Memória
Memória
A Fundação Cidade das Artes é um espaço concebido para abrigar múltiplas atividades artísticas, como exposições, apresentações de dança, teatro e música. Este complexo cultural também é utilizado para palestras, oficinas, congressos, conversas com autores, lançamentos de livros e outras atividades de formação cultural e artística.
Eventos Passados
10 anos - Camerata Laranjeiras
24/08
Música
Fundada em Novembro de 2013, a Camerata Laranjeiras é uma orquestra que se originou de uma oficina de verão, no bairro das Laranjeiras, um encontro musical empreendido pelos violinistas Tiago Cosmo (Brasil), Karolin Broosch (Alemanha), juntamente com a violoncelista norueguesa Kaja Pettersen (Noruega), ficaram motivados em formar uma orquestra que integrasse jovens de diferentes contextos sociais, unindo morro e asfalto por meio da música.
O grupo fez sua estreia na praça Jardim Laranjeiras - General Glicério, local batizado como a praça do Choro, onde também acontece a tradicional feira de rua. Desde então, a orquestra vem marcando presença na praça, se comprometendo em realizar apresentações e encontros musicais todo 2° sábado do mês.
As oficinas foram acontecendo em Laranjeiras no período inicial, permitindo que o grupo se encontrasse com mais regularidade e depois, surgiram novos canais de apoio por parte da Igreja Dos Marinheiros Noruegueses (alto Gávea), que abriu as portas para oficinas e concertos e da Escola Alemã Corcovado que desde 2017, cedeu espaço todas às 5ª para ensaios após o período pandêmico, tivemos que buscar um novo lugar para manter o trabalho e o Centro da Música Carioca Artur da Távola foi o nosso novo local de ensaio no fim do ano de 2021.
Engajada em promover apresentações em ruas, praças, escolas, asilos, clínicas, lugares que não costumam ver uma orquestra, a Camerata Laranjeiras, ao longo desses 9 anos, superou a marca de mais de 900 apresentações pelo Rio, ficando popularmente conhecida como uma orquestra do povo.
A proposta de repertório do grupo é bem plural, combinando músicas tradicionais da Escandinávia com ritmos e canções brasileiras, unindo também música erudita com popular, Rock Pop, entre outros gêneros, despertando com isso, encanto num público com gostos variados.
Além de ser uma orquestra que apoia e acredita na juventude, a Camerata Laranjeiras realiza ações que visam fortalecer o acesso à cultura, a difusão da Cultura de Paz, bem como tem interesse em participar de projetos colaborativos com foco em economia criativa, empreendedorismo social e principalmente no desenvolvimento humano.
Em 2017, por meio de uma parceria com a Escola Alemã Corcovado, 7 jovens da Camerata Laranjeiras participaram do projeto “Três Orquestras, Dois Continentes e Uma Língua''. O projeto teve sua 1º edição na Alemanha, integrando alunos da escola Corcovado, da CL e alunos da escola alemã Clermont-Ferrand-Mittelschule. Na oportunidade, a Camerata Laranjeiras empreendeu uma mini turnê em 3 cidades, Berlim, Hamburgo e Travemünd.
Conexão Cultural: Brasil, Noruega e Örebro (Suécia).
Uma vez ao ano, o grupo Oslo Strings (Noruega), formado por mulheres, faz residência artística no Rio para trabalhar em colaboração com os jovens da Camerata Laranjeiras, trazendo artistas emergentes da Cena Pop para performances no Rio. A soma entre os três países acarretou um feito incrível e transformador, onde em 2018, 13 jovens de diferentes favelas, tiveram a chance de fazer uma turnê internacional de sucesso para a Noruega e Suécia.
A Camerata Laranjeiras quer se tornar a orquestra mais acessível do Rio de Janeiro e para isso está trabalhando em projetos que têm como missão, até 2023, realizar apresentações musicais em todas as comunidades do Rio de Janeiro e cidades do estado. Até 2023, o grupo pretende iniciar turnês pelo Brasil comemorando seus 10 anos de existência, luta pela arte e conquistas ao longo da jornada que foi percorrida.
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Para você, Criativo | Lançamento de livro
19/08
Arte e Conhecimento
Evento de lançamento do livro “Para você, Criativo”, de Thais Boulanger, com sessão de autógrafos e bate-papo / entrevista entre a autora e a escritora e poeta Fernanda Oliveira. O livro “Para você, Criativo” aborda temas como a curadoria de ideias e os muitos caminhos do criativo. Trecho da obra: “Não existe ideia perdida, esperando para ser reencontrada. Existe ideia aprisionada, mofando, apodrecendo nas estantes do seu pensamento”.
Thais Boulanger é professora e mestra em artes, coordenadora de cursos e mentora do “Morada das Palavras”, curso de escrita relacional. “Para você, Criativo” é seu primeiro
livro.
Fernanda Oliveira é escritora e arteterapeuta, com sete livros publicados. É mentora, ao lado de Thais Boulanger, do curso de escrita relacional “Morada das Palavras”.
Instagram: @hanoi.editora / @thais_boulanger / @fernandaoliveira.escreve
www.hanoieditora.com.br
www.moradadaspalavras.com.br
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Menino Rei | Teatro
17/08
Teatro
Intitulado “Menino Rei”, o musical conta a história de dois irmãos, candidatos à herança de um importante negócio familiar atuante no subúrbio do Rio de Janeiro. Quando o caçula é escolhido para manter o legado sócio-político da mãe, o filho mais velho, tomado por um sentimento de inveja, recorre a forças obscuras da cidade para afastar o irmão e liderar em uma hierarquia capitalista, corrupta e opressora.
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Interseção | Um espetáculo de dança
12/08 a 13/08
Dança
Um espetáculo que atráves das suas duas peças/programas apresentadas na mesma noite, oferece ao público a fruição dioniziaca do mover e do que se manifesta em sua essência. Nos dias 12 e 13 de agosto de 2023,na Sala Eletroacústica da Cidade das Artes, uma produção do Referencia em Artes Produções culturais LTDA.
Programa #1: “O Azul do Céu me Indetermina”: “Universo de Manoel de Barros é matéria para coreografia. A funda intimidade de Manoel com as coisas da terra, com os cheiros e hálitos que marcaram sua infância, e que se traduz com imensa simplicidade nos poemas do livro da Ignorâncias, são base para as descobertas coreográficas que Flávia Tápias transforma, por meio do corpo de Renata, também Intérprete/criadora, numa narrativa imprecisa, fluida, aparentemente solta; onde o movimento conta histórias em seu percurso, ao mesmo tempo em que suscita reações individuais e únicas do público para as situações propostas para a cena.
Programa #2 : “MANIFESTO - Ato 1 Sou, Somos” É um dos 10 atos do projeto de dança “MANIFESTO do que fica, quero essência”, criado pelo REFERENCIA em artes, de Fernanda Cavalcanti e Renata Versiani.
Multidisciplinar e livre, reúne dança e poesia, ganhando novos formatos a cada temporada.
Ato 1 Sou, Somos “Para se perceber como indivíduo dentro de um coletivo. Para perceber suas fragilidades e potências. Para se esvaziar e se lançar.”
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Rolezinho Literário | Contação de história infantil
12/08
Arte e Conhecimento
O Rolezinho Literário faz parte da nossa agenda mensal, possibilitando a identificação e familiaridade com o espaço e sua rotina!
Essa edição contará com a participação da autora infantil Helô Argento, que lança a versão atualizada dos livros “Antes e Depois”, “Cedo ou Tarde”, “Em cima e Embaixo” e “Ontem e Hoje”, parte da coleção “Tempo e Criança”, que mostra como compreender melhor o tempo e o espaço.
O evento terá contação de histórias com a própria autora, oficina com atividades de desenho e participação especial de outra autora infantil, Fernanda Oliveira, que também contará histórias.
SOBRE HELÔ ARGENTO
A autora adora escrever para os pequeninos e explorar, por meio da fantasia, as dificuldades encontradas por eles na compreensão dos conceitos básicos.
A coleção “Tempo e Criança”, lançada originalmente em 1995, mostra como compreender melhor o tempo e o espaço e é formada por quatro livros: “Antes e Depois”, “Cedo ou Tarde”, “Em cima e Embaixo” e “Ontem e Hoje”, agora relançados com nova roupagem e linguagem.
SOBRE FERNANDA OLIVEIRA
Fernanda Oliveira é escritora e arteterapeuta, com sete livros publicados, entre eles os infantis “A Tartaruguinha e a Montanha”, “A Cauda do Pavão”, “As Flores, as Pedras e os Galhinhos do Caminho” e “A Borboleta Sarita e o Jardim de Flores”.
Instagram: @hanoi.kids / @argentohelo / @fernandaoliveira.escreve
www.hanoieditora.com.br
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Mude sua história, Mude sua vida
12/08
Arte e Conhecimento
O evento tem foco no desenvolvimento pessoal, com caráter motivacional, inspiracional e com conteúdos práticos para que as participantes possam dar o próximo passo na transformação das suas vidas.
Mude sua história, mude sua vida é um evento organizado pelas palestrantes Patrícia Mello e Márcia Reis, ambas co-autoras do livro Donas da p**** toda vol 3. Patrícia Mello é especialista em Expressão Feminina e Autossabotagem, mentora de empreendedoras, master coach e membro da equipe do Tony Robbins, além de escritora e palestrante. Márcia Reis é piloto de motovelocidade, palestrante internacional com atuação no Brasil e em Portugal, escritora e poetisa.
As palestrantes se conheceram por ocasião da publicação do livro Donas da p**** toda vol 3 e, após realizarem o lançamento do livro na Sala de Leitura da Cidades das Artes em janeiro de 2023, decidiram se unir novamente no evento Mude sua história, mude sua vida.
E o que esperar do evento? Ao participar do evento Mude sua história, mude sua vida, você encontrará muita inspiração e estratégias para se permitir sonhar, transformar sua vida, resgatar sua auto confiança e parar de se sabotar. Tudo isso com leveza, empatia e bom-humor.
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Momentos Rio - Entre Tudo e Nada
04/08 a 06/08
Dança
Momentos World - Artistic Cloud Centre é um centro artístico em nuvem e internacional que oferece diversos projetos, entre eles o seu carro-chefe: o projeto de performance dança-teatro, o qual foi idealizado pelo coreógrafo brasileiro Vinicius (mestrado em coreografia na Middlesex University London) e apresentado pela primeira vez em Viena (Áustria) em 2011. Ao longo de uma década ele vem fomentando a cultura local e simultaneamente se expandindo mundialmente. Hoje em 3 países e 7 cidades: Áustria (Viena e Innsbruck), Brasil (Rio, Curitiba, Brasília e São Paulo) e Alemanha (Münster). Num tempo recorde de 2 semanas o espetáculo de dança-teatro é criado e apresentado ao seu público. Em 2023 o tema em todas as 7 "Cidades-Momentos“ é: Entre tudo e nada.
O tema - entre nada e tudo - é sobre a linha muito estreita em que todos nós estamos, quando temos que nos decidir por algo na vida e às vezes é sobre decisões de vida. E neste momento somos testados até mesmo ao extremo. Muitas vezes ficamos entre a clara necessidade (tudo) e o medo sóbrio (nada) de tomar uma decisão… Contudo uma coisa é sempre clara: não tomar uma decisão também é uma decisão...
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A Menininha que adorava livros | Lançamento de livros
05/08
Arte e Conhecimento
História baseada em fatos.
Uma menininha de dez anos, muito pobre, adorava livros, mas não tinha acesso a eles, a não ser na escola. Um dia, estava com muita dor de dente e sua avó deu-lhe um dinheiro e a aconselhou a ir a um dentista para extrair, pois não havia outro jeito. No caminho, viu uma Kombi parada numa praça, com um cartaz que dizia:
BIBLIOTECA SOBRE RODAS
Sem pensar, saltou e gastou tudo o que tinha na compra de SEIS livros!
Aqueles foram os primeiros da sua biblioteca particular...
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Pink Floyd Experience in Concert
04/08
Música
Pink Floyd Experience In Concert é uma imersão musical e visual nas histórias e mentes dos lendários David Gilmour e Roger Waters, que juntos, foram responsáveis pela história musical de uma das maiores bandas de todos os tempos.
O show conta com grandes sucessos em seu repertório, tais como: "Mother", "Wish You Were Here", "Time", "Another Brick In The Wall", dentre outros, propiciando ao público uma verdadeira viagem no tempo, com as fases e músicas mais importantes desta grande banda, em um espetáculo emocionante aos amantes de Pink Floyd, totalmente cantado e tocado ao vivo.
Um espetáculo com muitos efeitos visuais, projeções em Mapping 3D e um palco totalmente temático, com sincronia incrível entre música e iluminação.
Além dos vocais, banda e orquestra, o espetáculo ainda conta com a produção geral de Beatriz Hornink, produção executiva de Daniela Schiarreta e direção de grandes mestres da cena artística da atualidade. Com direção musical do maestro Eduardo Pereira e direção geral do renomado diretor Bruno Rizzo, que assina a direção de grandes espetáculos como "Queen Experience In Concert", "Abba Experience In Concert", "Embalos de Sábado à Noite, O Musical", "Amazing Tenors, Sings Bocelli", "Broadway In Night", entre outros.
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Orquestra Petrobras Sinfônica | Concerto Clássico
03/08
Música
No dia 3 de agosto (quinta-feira), às 20h, a Orquestra Petrobras Sinfônica sobe ao palco da Grande Sala da Cidade das Artes, sob a regência do maestro argentino Carlos Vieu, para apresentar obras de Richard Strauss.
O concerto promete ser especial. Em 1923, o próprio Richard Strauss esteve no Brasil como maestro da Orquestra Filarmônica de Viena para reger a emblemática "Sinfônia Alpina" em sua primeira execução no país, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Cem anos depois, a Orquestra Petrobras Sinfônica apresenta o célebre poema sinfônico do compositor e regente alemão. Abre o programa a "Fanfarra para a Filarmônica de Viena", composta por Strauss em 1924.
Orquestra Petrobras Sinfônica
Carlos Vieu, regente
RICHARD STRAUSS
Fanfarra para a Filarmônica de Viena
Sinfonia Alpina, TrV 233, op. 64
I. Night
II. Sunrise
III. The Ascent
IV. Entering the forest
V. Wandering near the Stream
VI. At the Waterfall
VII. Apparition
VIII. On Blomming Meadows
IX. On the Alpine Pasture
X. Going Astray in Thicket and Underbrush
XI. On the Glacier
XII. Dangerous Moments
XIII. At the Summit
XIV. View
XV. Fog Arises
XVI. The Sun Gradually Darkens
XVII. Elegy
XVIII. Calm Before the Storm
XIX. Thunder and Storm
XX. Sunset
XXI. Vanishing Sound
XXII. Night
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Orquestra Sinfônica Brasileira - Série Terra
01/08 a 02/08
Música
Ministério da Cultura e Instituto Cultural Vale apresentam
Orquestra Sinfônica Brasileira recebe o acordeonista João Pedro Teixeira, dias 1 e 2 de agosto
Repertório composto por obras de Harry Crowl, Alexandre Eisenberg e João Pedro Teixeira terá regência de Miguel Campos Neto.
Nos dias 1 e 2 de agosto a Orquestra Sinfônica Brasileira subirá ao palco da Grande Sala, na Cidade das Artes, acompanhada do premiado acordeonista João Pedro Teixeira. No programa, obras de Harry Crowl, Alexandre Eisenberg e João Pedro Teixeira. A condução ficará a cargo do maestro Miguel Campos Neto.
ORQUESTRA SINFÔNICA BRASILEIRA
Fundada em 1940, a Orquestra Sinfônica Brasileira é reconhecida como um dos conjuntos sinfônicos mais importantes do país. Em seus 82 anos de trajetória ininterrupta, a OSB já realizou mais de cinco mil concertos e é reconhecida pelo pioneirismo de suas ações, tendo sido a primeira orquestra a realizar turnês pelo Brasil e exterior, apresentações ao ar livre e projetos de formação de plateia.
Composta atualmente por mais de 70 músicos brasileiros e estrangeiros, a OSB contempla uma programação regular de concertos, apresentações especiais e ações educativas, além de um amplo projeto de responsabilidade social e democratização de acesso à cultura.
Para viabilizar suas atividades, a Fundação conta com a Lei Federal de Incentivo à Cultura, tem o Instituto Cultural Vale como mantenedor, a Shell e a NTS - Nova Transportadora do Sudeste como patrocinadores master, Brookfield e Eletrobras Furnas como patrocinadores, Sergio Bermudes Advogados e SulAmérica como copatrocinadores, além de um conjunto de apoiadores culturais e institucionais.
MIGUEL CAMPOS NETO
Com diploma de Mestrado em regência orquestral pela prestigiosa Mannes School of Music de Nova Iorque, Miguel Campos Neto está na sua 12ª temporada como regente titular da Orquestra Sinfônica do Theatro da Paz em Belém e do Festival de Ópera deste mesmo teatro, bem como diretor musical e regente titular da Orquestra Sinfônica "Altino Pimenta" (UFPA). Foi também fundador e por 12 anos regente titular da Orquestra Jovem Vale Música, grupo sinfônico fruto de projeto social com jovens de Belém, e por quatro anos regente titular da Orquestra Sinfônica Wilson Fonseca, em Santarém (PA).
Recentemente nomeado "Regente Laureado" da Chelsea Symphony, orquestra sediada em Nova Iorque e da qual é cofundador e foi diretor artístico e regente titular durante cinco temporadas, o maestro foi elogiado após seu último concerto com este grupo. A crítica enalteceu a sua "atenção minuciosa para detalhes” acreditando que sua performance da Sinfonia do Novo Mundo de Dvořák foi à altura da “New World Initiative”, uma parceria entre a Filarmônica de Nova York e várias orquestras da cidade, incluindo a Chelsea Symphony Orchestra.
JOÃO PEDRO TEIXEIRA
João Pedro Teixeira é acordeonista, compositor, arranjador e premiado instrumentista. Possui um estilo totalmente original e marcante.Um mestre que domina toda a família do acordeon, concertinas, bandoneon e inclusive o instrumento milenar precursor, "Sheng".Como compositor e solista estreou as obras: "Suíte per Matilde de Canossa" (Itália, 2016), "De Adamas à Duke" (França, 2017), "Servais no Sertão" (Alemanha, 2018), "Sinhô do Pascoal" (França, 2019), "A Moira Encantada de Giela" (Portugal, 2020), "Minho! O Jardim de Portugal" (Brasil, 2023). João Pedro Teixeira já atuou em grandes salas de concertos na Alemanha, Áustria, Itália, Suíça, França, Portugal e Brasil. É bacharel em acordeon, e sua discografia é composta por 05 CDs, 02 DVDs, 01 documentário e centenas de participações em outros trabalhos.
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Expo Favela Innovation Rio de Janeiro
29/07 a 31/07
Festival
A Expo Favela Innovation é uma feira de negócios, cujos expositores são empreendedores e startups da favela, é uma feira que conecta empreendedores da favela com investidores do asfalto.
O objetivo é dar visibilidade para estas iniciativas e, assim, promover um palco para este encontro com investidores que possam acelerar estes empreendimentos e gerar negócios, a partir das oportunidades que nascerão nos eventos.
A Expo vai trazer exposições de empreendedores e startups de favelas do estado do Rio de Janeiro, palestras, Arena Universitária, shows de grandes artistas da favela e do asfalto, mentorias, Favela Literária, conferências, espaço games, entre outras atrações.
Realização Favela Holding
O evento é organizado pelo Grupo Favela Holding, produzido pela InFavela e com parceria social da Central Única das Favelas (CUFA).
A Favela Holding é um conjunto de mais de 20 empresas que tem como objetivo central o desenvolvimento de favelas e de seus moradores, sobretudo, fomentando o empreendedorismo nestes territórios. A Favela Holding nasce atuante junto a empreendedores comunitários, promovendo e proporcionando novas oportunidades de negócios e empregabilidade.
As empresas do grupo vão desde o comércio de passagens aéreas e pacotes de viagens para moradores de favelas até de logística de entregas de produtos de beleza em comunidades, feitas por egressos do sistema prisional, passando pela maior agência de live marketing em favelas do país.
Hoje a Favela Holding conta com mais de mil colaboradores em todo o país. Todos moradores de favela.
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Escolinhazinha do Professor Raimundo
15/07 a 23/07
Teatro
O espetáculo homenageia o grande mestre do humor Chico Anysio com grande elenco, direção artística de Cininha de Paula e direção de Charles Daves.
“EscolinhaZinha do Professor Raimundo” é uma comédia musical em homenagem ao mestre do humor Chico Anysio, com direção artística de Cininha de Paula, responsável pela direção do programa “Escolinha do Professor Raimundo”, da TV Globo.
A versão para teatro terá um elenco infanto-juvenil, e o ator André Lucas, filho de Chico Anysio, como Professor Raimundo. O espetáculo promete muitas risadas, lembranças e forte emoção ao homenagear grandes gênios do humor que fizeram parte da história de nosso país, além de trazer ao palco grandes hits dos anos 80.
Ficha Técnica:
Produção: CN Artes
Texto: Gustavo Klein
Direção: Cininha de Paula e Charles Davis
Direção Musical e Preparação Vocal: Juliana Moulin
Coreografia e Direção Residente: Cesar Viggiani
Elenco:
Professor Raimundo: André Lucas
Dona Cacilda: Clarah Passos e Manuelle Maio
Dona Bela: Paola Rabetti e Millena Azevedo
Marina Da Gloria: Júlia Teodora e Julia Diniz
Capitu: Jullia Cerqueira
Catifunda: Alice Pinheiro
Flora Própolis: Maria Poncci e Maitê Viana
Tati: Bruna Tavares e Lívia Corrêa
Dona Escolástica: Giovanna Menino e Mel Bazilio
Dona Mandala: Bianca Fontes e Adriana Dehoul
Dona Cândida: Bia Belmonte e Duda Batista
Manuela Dalem Mar: Valentina Novais e Sonia Reinol
Leandra Borges: Valentina Pinheiro e Alice Sá Viana
Ptolomeu: Matheus Dantas e Vicente Alvite
Seu Boneco: Davi Malizia e Thomas Gregory
Rolando Lero: Davi Fernandes
Seu Peru: Danilo Santana e Miguel Azeñuza
Batista: Lara Carrijo e Eloá Ataíde
Joana Canabrava: Duda Raposo
Galeao Cumbica: Valentina Valentim e Valentina Danelon
Atanagilda: Marie Guimarães e Monique Maiques
Aldemar Vigário: Edson Alves Jr.
Suppapou Uaci: Mafê Mallet e Maya Sohn
Sr. Armando Volta: Sophia Ayres e Vitor Barreto
Balthazar da Rocha: Guilherme Véga e Miguel Nizer
Sarah Blaustein: Duda Leiva e Luana Machado
Talia Total: Sofia Rodrigues e Manuela Bruzzi
Joselina Barbacena: Anaju e Luiza Agricola
Seu Estáquio: Bernardo Gomes e Guilherme Rodrigues
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13º FESTU - A Festa do Teatro
21/07 a 23/07
Festival
Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro, Secretaria Municipal de Cultura e FOCA – Programa de Fomento à Cultura Carioca apresentam
O FESTU - A Festa do Teatro chega à 13ª edição e se consolida como a principal premiação brasileira que consagra os jovens talentos da dramaturgia O Teatro Grande Sala da Cidade das Artes Bibi Ferreira sedia a Mostra Competitiva do festival, que tem apresentações gratuitas de 21 a 23 de julho. Após as apresentações, o público poderá se divertir com as festas no Foyer. De 19 a 23 de julho, a Mostra de Espetáculos traz montagens selecionadas e convidadas, dentre elas vencedoras de edições anteriores do FESTU.
A cena teatral brasileira celebra um dos projetos mais longevos e que mostra toda a criatividade dos jovens talentos da dramaturgia. É o FESTU - A Festa do Teatro que chega à sua 13ª edição e que se consagra como uma das principais premiações de fomento à cultura, mostrando um retrato das mudanças socioculturais do país.
“O FESTU é reflexo do país. Temos a edição mais diversa, preta e periférica da história da Festa. A potência que isso traz move o nosso trabalho. O processo de inclusão leva a democratização desses espaços tão importantes para a cultura brasileira”, diz Felipe Cabral, diretor artístico do FESTU.
Criado em 2010 pelo diretor Miguel Colker, o evento, considerado o “maior festival de teatro universitário do Brasil”, acontece de 19 a 23 de julho na Cidade das Artes Bibi Ferreira, na Barra da Tijuca. Nestes dias, o público poderá acompanhar as 18 cenas e 5 espetáculos inscritos e selecionados pela curadoria do festival para a “Mostra Competitiva” e a “Mostra de Espetáculos”.
“O incentivo que o FESTU proporciona para gerações e gerações de jovens há mais de uma década é fundamental para manter a chama das artes cênicas acesa. Nosso desejo é que o festival siga se perpetuando como um grande encontro inclusivo, diverso e democrático que estimula a formação de novos artistas e empreendedores culturais brasileiros”, afirma Miguel.
Com entrada gratuita e retirada de ingressos na hora, as apresentações da Mostra Competitiva — que podem ser de qualquer gênero teatral, como drama, comédia, musical, teatro-dança, palhaçaria ou experimental — acontecem na sexta (21) e no sábado (22). No domingo, 23, o júri escolhe as montagens, que concorrem à premiação nas seguintes categorias: Melhor Esquete, Melhor Esquete pelo Júri Popular, Melhor Ator, Melhor Atriz, Melhor Direção, Melhor Direção de Movimento, Melhor Texto Original, Melhor Iluminação, Melhor Cenografia e Melhor Figurino.
O esquete que for escolhido pelo júri técnico como Melhor Esquete ganhará o patrocínio de R$30 mil para a montagem do próprio espetáculo em 2024. Já o grupo escolhido como Melhor Esquete pelo Júri Popular receberá R$15 mil para a mesma finalidade. Os selecionados em outras categorias recebem materiais, itens e bolsas de estudos em centros de teatro, música, dança e artes cênicas na cidade do Rio de Janeiro como premiação.
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13º FESTU - A Festa do Teatro: Mostra de Espetáculos | CHÃO DE PEQUENOS
23/07
Teatro
Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro, Secretaria Municipal de Cultura e FOCA – Programa de Fomento à Cultura Carioca apresentam 13º FESTU – A Festa do Teatro Mostra de Espetáculos - Espetáculo Chão de Pequenos
Um queria ser piloto de corrida. O outro gostava de ouvir a qui- etude. Vieram da terra onde, afirmam alguns, as crianças já nascem mortas ou envelhecem ainda meninos. Da rua. Texto, movi-mento, paisagens sonoras numa fábula que se pergunta sobre amizade, adoção, abandono. E os des-abandonos.
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13º FESTU - A Festa do Teatro: Mostra de Espetáculos | Conselho de Classe
22/07
Teatro
Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro, Secretaria Municipal de Cultura e FOCA – Programa de Fomento à Cultura Carioca apresentam 13º FESTU – A Festa do Teatro Mostra de Espetáculos - Espetáculo Conselho de Classe
Em cena, uma reunião de professores é desestabilizada pela chegada de um novo diretor. As quatro professoras discutem um incidente que coloca a situação da escola num lugar de conflito: o motivo do afastamento de Vivian, a antiga diretora.
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Minha Vida em Versos e Casos
22/07
Arte e Conhecimento
Esta é a história da vida pessoal de Lucia Sanuto vivida em um Colégio Interno só de meninas, escrita em versos e casos. A autora viveu em um colégio interno (o Lar das meninas).
Durante dez anos e resolveu escrever o relato em versos para suavizar as agressões e traumas causados pelos maus-tratos de uma senhora racista.
SOBRE A AUTORA
Sanuto é atriz/cantora (em construção ), mãe e avó do Arthur. Tem 63 anos, Concluiu o ensino médio em 2021 e venho me dedicando ao estudo e à prática de teatro Musical desde 2017, quando estreei no Musical “Kinky Boots” pelo Ceftem.
Cursos:
Avançado de Teatro Musical e Mergulho no Musical (Curso de Férias) - CAL . Curso de Harmonia Vocal (Intermediário e Avançado) pelo Terg. Participou do projeto Leituras Dramatizada "Diário Proibido (Contos Partidos)” de Tiago Paloski e Claudia Krófp, sob a direção de Menelick de Carvalho. Participei de “Francisco – O Musical”, com direção de Lenita Magalhães e direção musical de Tony Lucchesi. Como cantora, participeu por muitos anos o Coral de Funcionários da Telerj/ Telefônica Celular e fez parte do Legatto Grupo Vocal, que rendeu algumas participações desse grupo no “The Voice Brasil”. Também participou dos Projetos Ceftem Solidário e Cantareiros.
Atuação mais recente: Hairspray O Musical - dez/2021
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A jornada do amadurecimento integrando vida, morte e amor | Roda de Conversa
21/07
Arte e Conhecimento
Roda de conversa para reflexão sobre o poder do amor em nossa trajetória, o envelhecimento e a morte como parte natural do ciclo da vida. Esse encontro terá como base o livro “Uma questão de vida e morte” de Irvin D. Yalom & Marilyn Yalom.
Abertura: Andréa M. Fanzeres Cordoniz, psicóloga, escritora com doze livros publicados, palestrante e sócia diretora da TD7 Treinamentos Corporativos
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13º FESTU - A Festa do Teatro: Mostra de Espetáculos | Milagre no Brasil
21/07
Teatro
Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro, Secretaria Municipal de Cultura e FOCA – Programa de Fomento à Cultura Carioca apresentam 13º FESTU – A Festa do Teatro Mostra de Espetáculos - Espetáculo Milagre no Brasil
Presos políticos encontram-se em condições contraditórias, em tentativas de humanidade diante da barbárie em projetar futuros cerceados da liberdade.
Nos escritos de Augusto Boal, que o espetáculo se defronta com essa ferida aberta e questiona as narrativas que historicamente naturalizaram a Ditadura.
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13º FESTU - A Festa do Teatro: Mostra de Espetáculos | Ser Ou Não Ser Hamlet
20/07
Teatro
Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro, Secretaria Municipal de Cultura e FOCA – Programa de Fomento à Cultura Carioca apresentam 13º FESTU – A Festa do Teatro Mostra de Espetáculos - Espetáculo Ser ou Não Ser Hamlet
Ser ou Não Ser Hamlet é um espetáculo contado por uma trupe de atores que se aventura entre o ser e não ser, com uma técnica de atuação que encontra no teatro popular uma maneira de fazer o público se divertir e refletir. O espetáculo é baseado na tragédia Hamlet, de William Shakespeare.
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