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OSB | Série Territórios



Ministério da Cultura e Instituto Cultural Vale apresentam

Orquestra Sinfônica Brasileira estreia Série Territórios com concerto dia 13 de março, na Cidade das Artes

O bandolinista Hamilton de Holanda é o solista do espetáculo que conta com regência de Wagner Polistchuk

No ciclo que leva o nome da temporada da Orquestra Sinfônica Brasileira, a Série Territórios, os programas contarão com obras ligadas à origem do intérprete ou do compositor ou à narrativa que o autor utiliza na peça, fortalecendo a noção de pertencimento e saberes do povo. Na apresentação inaugural, dia 13 de março, na Cidade das Artes, o repertório explora algumas das produções do compositor e bandolinista Hamilton de Holanda, solista do concerto. O maestro Wagner Polistchuk assume a regência do espetáculo, que conta também com obras de Camargo Guarnieri e Heitor Villa-Lobos.

Três compositores, três obras, três narrativas musicais. O programa deste concerto da Série Territórios – ciclo cujo título também dá nome à temporada 2024 da Orquestra Sinfônica Brasileira – destaca a produção de Camargo Guarnieri, de Heitor Villa-Lobos e de Hamilton de Holanda. O espetáculo propicia uma imersão na diversidade e na inventividade da música brasileira e conta com a regência do maestro Wagner Polistchuk. O próprio Hamilton de Holanda sobe ao palco como solista de sua obra, arranjada em versão orquestral por André Mehmari. 

Escrita em 1942 e dedicada ao americano Aaron Copland, a Abertura Concertante é uma que representa de forma exemplar o estilo geral de Camargo Guarnieri. Nela convivem tanto o apelo e o entusiasmo nacionalista – traço tão fundamental da produção do compositor – quanto o seu esmero e a a sua sofisticada concepção formal. A obra se assenta sob um esquema ABA, com desenhos rítmicos fulgurantes e uma exploração vigorosa dos instrumentos. A abertura tem início com um gingado poderoso no qual cordas, tímpano e sopros tecem um hipnotizante jogo musical. É a trompa que realiza a transição entre o bloco inicial e a comovente seção central, que se caracteriza por seu alto teor expressivo. Em seguida, o clima festivo de início retorna mais uma vez, fechando a abertura em nota enérgica.  

Na Paris de 1959, Villa-Lobos escrevia aquela que seria a sua última obra orquestral: a Suíte No. 2 A opulência das sinfonias e mesmo de algumas bachianas não estão presentes aqui: a Suíte II é, antes, uma obra intimista, cuja engenhosidade reside mais nas transparência das texturas do que na rutilância orquestral. Com exceção do "Scherzo", todos os movimentos da composição apresentam títulos de caráter nacionalista. A suíte começa em uma atmosfera sombria, com um "Lamento" plangente introduzido pelos violoncelos. Esse expansivo Andante Cantabile é sucedido por um scherzo que, apesar de espirituoso e colorido, não abre mão do enternecimento. Em seguida entra em cena o "Passeio", cujo conteúdo musical é terno e cativante. A "Canção Lírica", movimento seguinte, impressiona pela sua graciosidade e faz um comovente uso dos sopros. Em um poderoso efeito circular, a suíte se encerra com um Poco Moderato de título "Macumba", no qual o sortilégio musical retoma os ares assombrosos do primeiro movimento.

Desbravando um novo caminho dentro do repertório da música brasileira, o compositor Hamilton de Holanda escreveu em 2013 nada menos do que 24 caprichos para o bandolim de 10 cordas. A ideia para a empreitada surgiu como um desafio de criatividade, mas logo se converteu em um projeto ambicioso que ganharia o Prêmio da Música Brasileira e seria indicado ao Grammy Latino. Com influências diversas – que vão de Paganini a Pixinguinha – o compositor tinha em mente um objetivo bem definido: consorciar virtuosismo e beleza, instigando instrumentistas e proporcionando ao ouvinte uma experiência sonora de força poética. Sete dos 24 Caprichos ganharam orquestração primorosa do compositor e arranjador André Mehmari e serão apresentados ao público pela primeira vez neste concerto da OSB.
 


A ORQUESTRA SINFÔNICA BRASILEIRA:

Fundada em 1940, a Orquestra Sinfônica Brasileira é reconhecida como um dos conjuntos sinfônicos mais importantes do país. Em seus 83 anos de trajetória ininterrupta, a OSB já realizou mais de cinco mil concertos e é reconhecida pelo pioneirismo de suas ações, tendo sido a primeira orquestra a realizar turnês pelo Brasil e exterior, apresentações ao ar livre e projetos de formação de plateia.

Composta atualmente por mais de 70 músicos brasileiros e estrangeiros, a OSB contempla uma programação regular de concertos, apresentações especiais e ações educativas, além de um amplo projeto de responsabilidade social e democratização de acesso à cultura.

Para viabilizar suas atividades, a Fundação conta com a Lei Federal de Incentivo à Cultura, tem o Instituto Cultural Vale como Mantenedor Amazônia, Shell como Patrocinador Cerrado, NTS - Nova Transportadora do Sudeste como Patrocinador Mata Atlântica, Itaú - Redecard e Volvo como Patrocinadores Caatinga, Brookfield e Sergio Bermudes Advogados como Patrocinadores Pampa, CYMI como Patrocinador Pantanal e Bradesco como Patrocinador da Série Mundo, além de um conjunto de apoiadores culturais e institucionais.

 


PROGRAMA

CAMARGO GUARNIERI – Abertura Concertante

HEITOR VILLA-LOBOS – Suíte nº2 para Orquestra de Câmara

I. Lamento (Andante Cantabile)

II. Scherzo (Vivace)

III. Passeio (Andantino Quasi Allegretto)

IV. Canção Lírica (Poco Moderato)

V. Macumca (Poco Moderato)

 

- intervalo

 

HAMILTON DE HOLANDA – Caprichos para Bandolim (arranjo André Mehmari)

● Capricho do Carmo

● Capricho de Pixinguinha

● Capricho de Espanha

● Capricho de Raphael

● Capricho de Santa Cecília

● Capricho do Sul

● Capricho nº 24 + Variações




Música

Informações Gerais

Datas

13/03/24

Horários

Quarta-feira | 19h30

Ingressos:
Plateia
R$ 60,00 (inteira)
R$ 30,00 (meia-entrada)
Frisa Lateral
R$ 60,00 (inteira)
​R$ 30,00 (meia-entrada)
Camarote
R$ 50,00 (inteira)
​R$ 25,00 (meia-entrada)
Galeria
R$ 30,00 (inteira)
​R$ 15,00 (meia-entrada)

Duração

90 Minutos em média

Local

Cidade das Artes

Sala

Grande Sala

Classificação Etária

Livre

Demais Eventos da Programação

A Noviça Rebelde | Musical 05/09 a 06/10 Musical Ministério da Cultura apresenta: A Noviça Rebelde O ELENCO DESTE ESPETÁCULO PODE SER ALTERADO SEM PRÉVIO AVISO. Apresentações Larissa Manoela: 05/09, 20h | 07/09, 15h | 11/09, 20h | 14/09, 15h | 15/09, 15h | 28/09, 19h | 29/09, 19h | 04/10, 20h | 05/10, 19h | 06/10, 19h. Atenção: Nas sessões de 14, 15, 21 e 22 de setembro, às 15h, a personagem ‘Maria Reiner’ será interpretada pela atriz Tabatha Almeida. Nas demais sessões, a personagem será interpretada pela atriz Malu Rodrigues. Malu Rodrigues, Pierre Baitelli, Larissa Manoela e mais 40 atores estão no elenco do musical, com direção de Charles Möeller & Claudio Botelho e produção da Aventura e da Möeller&Botelho Temporada Cidade das Artes - Rio de Janeiro a partir de 05 de setembro ‘A Noviça Rebelde’ é um clássico incontestável: estreou na Broadway em 1959 e nunca mais foi esquecido. A trajetória de sucesso inclui oito prêmios Tony para a montagem original, um longa-metragem (1965) vencedor de cinco troféus no Oscar, incluindo o de Melhor Filme, e incontáveis versões mundo afora ao longo das últimas décadas. A partir de 05 de setembro esta superprodução brasileira com direção de Charles Möeller&Claudio Botelho volta aos palcos cariocas na Grande Sala da Cidade das Artes, na Barra da Tijuca. O espetáculo é apresentado pelo Ministério da Cultura, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, com realização da Aventura, de Aniela Jordan e Luiz Calainho, e da Möeller&Botelho. O musical entra em cartaz na Cidade das Artes (RJ), em uma versão absolutamente inédita, com Malu Rodrigues e Pierre Baitelli vivendo o icônico casal Maria e Capitão Von Trapp e Larissa Manoela no papel de Liesl, além de um elenco formado por mais 40 atores, incluindo um grupo de 18 crianças selecionadas após concorridas audições. Criado a partir do livro de memórias de Maria Augusta Trapp (‘The Trapp Family Singers’), ‘A Noviça Rebelde’ imortalizou definitivamente as canções da dupla Rodgers e Hammerstein, papas do Teatro Musical. Compostas para o musical de 1959, canções como ‘The Sound of Music’, ‘Do-Re-Mi’, ‘My Favorite Things’ e ‘So Long, Farewell’ serão cantadas nas versões em português de Claudio Botelho. O musical contará com orquestra e regência do maestro Marcelo Castro e a coordenação artística de Tina Salles. [+] saiba mais Maquete de LEGO® do Rio de Janeiro I Exposição Permanente 08/03 a 31/12 Artes Visuais LEGO® doa ao Rio de Janeiro a maquete feita com 947 mil peças A maquete do Rio de Janeiro feita totalmente em LEGO foi construída para homenagear de forma criativa e inusitada a cidade-sede dos Jogos Olímpicos de 2016 e ficará exposta permanentemente na Cidade das Artes como legado cultural. A construção destaca os 25 importantes ícones da cidade como o Pão de Açúcar, o Cristo Redentor, os Arcos da Lapa, o Maracanã, entre outros. [+] saiba mais Uma carta para Lady Macbeth | Teatro 15/06 a 30/06 Teatro “Uma Carta Para Lady Macbeth", com dramaturgia de Thereza Falcão e direção de Isabel Cavalcanti, é um solo inspirado na peça "Macbeth", de Shakespeare, em que o foco está nas personagens Lady Macbeth, Macbeth e Bruxas. Uma cena que entrelaça a história pessoal da atriz com a dramaturgia inspirada na peça de Shakespeare. As apresentações na sala Eletroacústica na Cidade das Artes apresentam o processo em construção do espetáculo. Em cartaz de 15 a 30 de junho (sábados e domingos). A personagem Lady Macbeth, muito discutida e revisitada, permanece mais do que nunca instigante. Classificada como ambiciosa e cruel nos inúmeros estudos existentes sobre ela, Lady Macbeth é uma personagem além desses adjetivos. Complexa, ela nos desafia e interroga. O espetáculo propõe um jogo de investigação teatral sobre a perturbadora Lady Macbeth, de Shakespeare. Tragédia e comédia se fundem num jogo de luz, sombra, risos e lágrimas. Temas em pauta como: poder, violência, ambição e vulnerabilidade envolvem e abraçam o público. Lorena da Silva tem mais de 40 anos de carreira. Atriz, professora de teatro, diretora, produtora e autora Formou-se na Escola de Teatro da UNIRIO e é Mestre em Artes Visuais - EBA / UFRJ. Também fez formação no exterior, no Conservatório Superior Nacional de Arte Dramática de Paris. Tem uma carreira no Brasil e na França. Trabalhou com diversos diretores, como Luiz Antonio Martinez Corrêa e Bia Lessa, Tonico Pereira, José Celso Martinez Corrêa, Amir Haddad, Thierry Trémouroux, Dominique Quéhec, Claude Buchvald, Alain Ollivier, Ariane Mnouchkine. UMA CARTA PARA LADY MACBETH Atuação e idealização: Lorena da Silva Dramaturgia: Thereza Falcão Direção e Trilha Sonora: Isabel Cavalcanti Consultoria: Nara Vidal Direção de Arte e Cenário: Flávia de Faria Direção de Movimento: Daniel Passi Iluminação: Rogério Emerson Figurino: Luciana Cardoso Assistência de Direção de Arte: Gabriela Moussa Coordenação de Produção: Mônica Saturnino Produção Executiva: Bárbara Montes Claros Assessoria de Comunicação: Rodolfo Abreu Visagismo: Fernando Ocazione Imagens: Sofia Badim e Ruy Duarte Realização: L'acte- Atos da Criação Teatral Acompanhe os bastidores da produção da peça no Instagram @umacartaparaladymacbeth https://www.instagram.com/umacartaparaladymacbeth [+] saiba mais Energy Summit 17/06 a 19/06 Festival O Energy Summit 2024 é o principal evento global de inovação e empreendedorismo em energia e sustentabilidade. O evento conectará Empresas, Governos, Universidades, Empreendedores e Investidores interessados em discutir e liderar os próximos passos em transição energética e sustentabilidade em todo o mundo. Palestras, painéis, masterclasses e debates construirão repostas para uma questão crítica mundial: quais caminhos são mais promissores para o futuro do setor energético nos próximos 10 anos? Os 4Ds da transição energética (Descarbonização, Descentralização,Digitalização e Democratização), mobilidade, TI, novos materiais, ESG e outros segmentos correlacionados também serão profundamente discutidos no Energy Summit 2024. Serão mais de 70 horas de conteúdo, 5 trilhas de conteúdo, mais de 30 palestrantes, 5.000m² de área de exposição, expectativa de 10.000 participantes, networking e inúmeras oportunidades de negócios. [+] saiba mais Evandro Mesquita & The Fabulous Tab 20/06 Música Cidade das Artes lança projeto Quintas Sonoras com o melhor da MPB A estreia é dia 9 de maio com a cantora Mart’nália. Até o dia 1 de agosto, sempre às quintas-feiras, às 20h30, a 1ª edição do Quintas Sonoras leva para o palco do Teatro de Câmara, do maior complexo cultural do Rio, grandes talentos desse gênero musical que encanta brasileiros e turistas. Já estão confirmados os shows dos artistas Toni Platão (16/05), Maria Gadú (13/06), Evandro Mesquita e Arnaldo Brandão com a banda The Fabulous (20/06). The Fabulous TAB É a nova banda mais antiga das nossas vidas. O resgate das músicas dos anos 70, que tinham e tem o poder de mudar vidas. As canções que inspiraram gerações de músicos em todo mundo. The Fabulous TAB (Tropical Acoustic Band)  é lenha dessa fogueira que continuará acesa por puro prazer de conexão com uma época mágica. The Tropical Acoustic Band interpreta com versões acústicas e arranjos personalizados: Pink Floyd, Bob Dylan, Rolling Stones, Bob Marley, The Who, Led Zeppelin, Hendrix, Ray Charles, JJ Cale, Otis Redding entre outros do mesmo time. Um reencontro de amigos com a mesma cumplicidade e sintonia musical. Um disco e um show que estavam na garganta feitos com muito prazer. A banda já se apresentou em grandes eventos como Rock in Rio 2019, Fica Verão Rio, O Som da Praia Alpha FM entre outros. E agora se apresenta na Cidade das Artes dentro do projeto “Quintas Sonoras”. OS MÚSICOS: Evandro Mesquita: Ukulele, Harmônica e vocal. Arnaldo Brandão: contra baixo e vocal Billy Forghieri: teclados e vocal Miguel Bestard: violão, Gaita e vocal Fernando Fischgold: Baterista Mafram do Maracanã: Percussão SOBRE O PROJETO QUINTAS SONORAS A Cidade das Artes Bibi Ferreira lança no mês de maio, quando completa 11 anos de funcionamento, o projeto musical Quintas Sonoras com o melhor da música popular brasileira. A estreia do programa que valoriza o potencial da MPB é dia 9 de maio com o talento e a malemolência da cantora Mart’nália em Quarteto. Idealizado pela Cidade das Artes, vinculada à Secretaria Municipal de Cultura, o Quintas Sonoras mescla a nova geração da música popular brasileira com seus mestres, aliados às qualidades que o Teatro de Câmara apresenta com sua acústica primorosa, conforto, beleza e charme. O projeto traz uma versão acústica dos grandes shows de relevantes nomes da cena musical e oferece ao público uma experiência sonora intimista junto aos seus artistas favoritos. - O Quintas Sonoras foi criado pela direção artística da Cidade das Artes e para a curadoria dessa primeira edição conta com o auxílio luxuoso de Zeca Fernandes, figura carimbada no mercado fonográfico e que esteve durante 15 anos à frente do Circo Voador. O projeto foi pensado exclusivamente para o Teatro de Câmara, que tem uma acústica privilegiada e capacidade para 439 pessoas – explica a presidente da Cidade das Artes, Daniela Santa Cruz. [+] saiba mais Série Territórios | Tibiriçá 70 anos - OSB 22/06 Música Ministério da Cultura e Instituto Cultural Vale apresentam Orquestra Sinfônica Brasileira se apresenta na Cidade das Artes, dias 22 e 23 de junho Roberto Tibiriçá será o regente das exibições que terão o pianista Cristian Budu como solista Nos dias 22 e 23 de junho, a Orquestra Sinfônica Brasileira sobe ao palco da Grande Sala da Cidade das Artes para mais um espetáculo da Série Territórios. O maestro Roberto Tibiriçá, que celebra seus 70 anos em 2024, assume a regência dos concertos, que contam também com o pianista Cristian Budu como solista. O repertório traz obras de Hekel Tavares e Sergei Rachmaninoff. No domingo, a récita será no formato Concertos para Juventude – apresentações comentadas com cunho didático. [+] saiba mais Campeonato de poesia falada entre alunos e alunas das escolas públicas e privadas do Rio de Janeiro 22/06 Arte e Conhecimento Slams são campeonatos de poesia falada que existem no Brasil e no mundo há muitos anos. Pela primeira vez - no Rio de Janeiro - acontecerá uma competição dessa natureza entre alunos de instituições públicas e privadas. Em 2023, sob a coordenação dos professores Gabriela Bueno e Leonardo Melo, além do apoio fundamental da professora Anabele Cony, estudantes do Ensino Médio de 3 instituições foram incentivados a experienciar a escrita autoral de tema livre. Em seguida, através de um exercício de desenvoltura da expressão oral para performar o próprio texto poético, esses alunos protagonizaram competições internas, tendo como público a própria comunidade escolar. O slam do estudante, para além da competição, para além da busca pelo melhor texto, melhor performance, deseja ser um espaço de celebração da poesia da juventude, dos jovens que estão nos últimos anos da educação básica. E que outros estudantes, de outras tantas escolas, também possam desfrutar dessa experiência no futuro. [+] saiba mais GameJamPlus: Grand Final | Cerimônia de Premiação Internacional de Jogos 22/06 Outros GameJamPlus Grand Final 22/23, o ponto de encontro global de desenvolvimento de games independentes. Após a criação de mais de 500 jogos, esta cerimônia internacional premiará as melhores obras que passaram pela maior maratona de desenvolvimento competitivo de games do mundo. Os prêmios são relativos às categorias técnicas, artísticas, por regiões de melhor pitch. Evento que reúne diversos agentes do ecossistema de desenvolvimento de jogos, como: artistas diversos, produtores culturais, programadores, acadêmicos, estudantes, novos ingressantes na área de games e desenvolvimento, profissionais já atuantes, representantes de empresas, instituições, além dos consumidores de jogos digitais entre outros.   [+] saiba mais Série Territórios | Tibiriçá 70 anos - Concertos para a Juventude 23/06 Música Ministério da Cultura e Instituto Cultural Vale apresentam Orquestra Sinfônica Brasileira se apresenta na Cidade das Artes, dias 22 e 23 de junho Roberto Tibiriçá será o regente das exibições que terão o pianista Cristian Budu como solista Nos dias 22 e 23 de junho, a Orquestra Sinfônica Brasileira sobe ao palco da Grande Sala da Cidade das Artes para mais um espetáculo da Série Territórios. O maestro Roberto Tibiriçá, que celebra seus 70 anos em 2024, assume a regência dos concertos, que contam também com o pianista Cristian Budu como solista. O repertório traz obras de Hekel Tavares e Sergei Rachmaninoff. No domingo, a récita será no formato Concertos para Juventude – apresentações comentadas com cunho didático. [+] saiba mais Solte sua voz por uma causa | Tributo a Rita Lee 25/06 Música O "Solte Sua Voz Por Uma Causa" realiza a 7ª edição do evento beneficente com um repertório empolgante que honrará a memória de Rita Lee. Criado em 2009 por Celina Joppert, este evento único reúne a sociedade carioca, jovens talentos, artistas e celebridades em uma noite de música comovente em prol de uma causa social. Este ano, "Solte Sua Voz Por Uma Causa" apoia a ONG "One By One", que há duas décadas tem se dedicado à inclusão de famílias com crianças em situação de deficiência física, motora e neurológica em situação de vulnerabilidade social. Até o momento, a ONG impactou mais de 6.000 famílias, fornecendo mais de 1.800 cadeiras de rodas, além de alimentos, itens essenciais e cursos nas áreas de educação e empreendedorismo. O show beneficente “Solte Sua Voz Por Uma Causa” vai além de apoiar uma causa em cada edição; ele também reconhece artistas talentosos e motiva pessoas que nunca cantaram a aprender a arte do canto. Celina acredita firmemente que “Para fazer o bem precisamos estar bem”, e é com essa convicção que ela conduz os ensaios semanais. Integrando música com elementos de psicologia positiva, Celina cria uma comunidade onde a generosidade e gentileza dão o tom. O show presta uma homenagem especial à lendária Rita Lee, uma figura icônica na música brasileira. Alguns dos artistas confirmados para esta noite especial são Nelson Freitas, Tontom Perissé, Castorine (Elas por Elas - rede Globo) e Chelle, The Voice Brasil 2024. Não perca esta oportunidade única de apoiar uma causa nobre enquanto desfruta de uma noite de performances incríveis! SOBRE A IDEALIZADORA DO PROJETO Celina Joppert Celina Joppert é a mente criativa por trás do projeto “Solte Sua Voz Por Uma Causa”, um empreendimento social que reflete suas maiores paixões: a música, o fazer o bem e o despertar do melhor das pessoas. Celina dedica-se de corpo e alma a este projeto, unindo pessoas em prol de causas nobres e incentivando-as a expressarem o melhor de si mesmas. Celina é palestrante, consultora de empresas e atua na área de Desenvolvimento Humano, atendendo clientes de renome como Coca-Cola, Bradesco, e Vale." [+] saiba mais Dia do Orgulho LGBTQIA+ na Cidade das Artes | Direitos LGBTQIA+ que você precisa conhecer, para exercer 28/06 Arte e Conhecimento No dia 28 de junho, abrindo a programação da Cidade das Artes em celebração ao Dia Internacional do Orgulho LGBTQIA+, recebemos a advogada Dra. Tânia Nigri para uma conversa sobre os casos julgados no Supremo nos últimos 10 anos, abordando a evolução dos principais direitos na última década e as conquistas fundamentais dessa população nos âmbitos da adoção, doação de sangue, união estável, dentre outras. SOBRE A PALESTRANTE Tânia Nigri é advogada, psicanalista, escritora, especialista, mestre em “Direito das Famílias e Sucessões” e autora dos livros “O Sigilo Bancário e a Jurisprudência do STF”, “União Estável”, “Herança”, “Contrato de Namoro”, “Divórcio”, “Pensão Alimentícia”, “Guarda de Filhos” e “Direitos LGBTQIA+” (no prelo). [+] saiba mais Dia do Orgulho LGBTQIA+ na Cidade das Artes | Show Azula Memória Travesti 28/06 Música Cantora e compositora Atualmente produzindo meu primeiro EP, sobre memórias da travestilidade negra do Rio em um relato sobre afetividade, auto cuidado e amor. Com influências do Jazz, R&B e Rap na mistura com outros ritmos nacionais, referenciamos os sons do samba e toques de Orixá. Nossa performance é uma experiência transcestral em termos sonoros e estéticos.  [+] saiba mais Para Lennon & McCartney | os Beatles e o Clube da Esquina 29/06 Música Com um septeto de cantores-instrumentistas profundamente influenciados pelas eternas canções dos Beatles e do Clube da Esquina, o show celebra e revive a interseção singular entre os repertórios do quarteto de Liverpool e do movimento nascido em Belo Horizonte. A influência dos Fab Four na obra de Milton Nascimento, Lô Borges, Beto Guedes, Toninho Horta, Flávio Venturini, entre outros, é direta e marcante. Respeitando os arranjos originais e as referências históricas do período, o espetáculo prima pela qualidade musical e revela a fluida conexão entre a música do Clube da Esquina e dos Beatles. No palco, Deco Fiori (voz, violão e mandolim), Dudi Baratz (voz, baixo e guitarra), Sérgio Sansão (voz e percussão), Lourival Franco (teclados), João Freire (violões e voz), Hugo Belfort (guitarra) e Marcelo Vig (bateria). No repertório, mashups de canções como Nuvem Cigana, Fé Cega, Faca Amolada, Um Girassol da Cor do Seu Cabelo, While My Guitar Gently Weeps, O Trem Azul, Something, Clube da Esquina, Get Back, Paisagem da Janela, Penny Lane, Roupa Nova, Day Tripper, entre outras.  [+] saiba mais A OSB do Brasil | Nordeste 29/06 Música Ministério da Cultura e Instituto Cultural Vale apresentam A OSB do Brasil, da Orquestra Sinfônica Brasileira, enaltece a cultura musical do Nordeste, dias 29 e 30 de junho, na Cidade das Artes Lanfranco Marcelletti é o maestro convidado para o concerto que apresenta repertório em homenagem à região Nordeste Berço de uma cultura absolutamente vasta e de imensurável contribuição para o país, o Nordeste se consolidou, ao longo de sua história, como arquétipo da rica e preciosa pluralidade característica do Brasil. Terra do axé, frevo, forró e muitos outros gêneros, a região terá sua música exaltada no concerto A OSB do Brasil - Nordeste, da Orquestra Sinfônica Brasileira, nos dias 29 e 30 de junho, na Cidade das Artes. A regência do espetáculo fica a cargo do maestro Lanfranco Marcelletti. No programa, poemas e suítes sinfônicas baseadas em temas musicais do folclore do Nordeste. [+] saiba mais Rodrigo Marques em: O entusiasta 30/06 Outros Rodrigo Marques mostra porque é um dos maiores humoristas do Brasil. Sucesso de crítica e público, recifense leva gargalhadas para o mundo Dono de um talento único, o recifense Rodrigo Marques acumula em seu currículo diversos trabalhos que o credenciam como um dos principais nomes do humor no Brasil. Apesar do diploma de jornalista, Rodrigo está no Stand Up Comedy desde 2008 e atualmente é um dos apresentadores do programa A Culpa é do Cabral, no Comedy Central. Seu bom humor no palco já levou Rodrigo para diversas cidades do Brasil e do mundo, inclusive fazendo uma turnê com shows em Portugal, na Irlanda, na Espanha e na Inglaterra no ano de 2022. Em suas redes sociais, Rodrigo acumula milhões de seguidores e visualizações, números que aumentam diariamente devido ao reconhecimento e sucesso de público e crítica em suas apresentações. [+] saiba mais Viento Yoga para todos | Bem estar e saúde através da prática de yoga 30/06 Arte e Conhecimento Bem estar e saúde através da prática de yoga 1. Boas-vindas: ● Iniciaremos com uma breve apresentação, onde me apresentarei e explicarei os objetivos da aula de yoga. ● Criarei um ambiente acolhedor e receptivo para que todos se sintam confortáveis e à vontade. 2. Adaptação para todos os níveis: ● Realizaremos um diálogo aberto para identificar as necessidades e restrições de cada participante. ● Com base nas informações coletadas, adaptarei as posturas de yoga para atender às individualidades de cada pessoa. 3. Aula de yoga de 1 hora: ● Mergulharemos em uma prática de yoga fluida e relaxante, com duração de 1 hora. ● As posturas serão cuidadosamente selecionadas para promover flexibilidade, força, equilíbrio e bem-estar geral. ● Oferecerei instruções claras e precisas, com modificações para diferentes níveis de experiência. 4. Momento de meditação: ● Ao final da aula, desfrutaremos de um momento de meditação guiada para acalmar a mente e integrar os benefícios da prática. ● Essa etapa proporcionará um estado de paz interior e profunda conexão consigo mesmo. 5. Encerramento e registro da experiência: ● Dedicaremos um tempo para tirar fotos e registrar esse momento especial de conexão e bem-estar. ● Será uma oportunidade para compartilhar experiências e fortalecer os laços entre os participantes. Observações: ● As posturas de yoga serão adaptadas para atender às necessidades de todos os participantes, desde iniciantes até praticantes experientes. ● A aula será conduzida em um ambiente tranquilo e acolhedor, com música relaxante para promover a imersão na prática. ● Todos os participantes são bem-vindos, independentemente de seu nível de flexibilidade ou experiência com yoga.   [+] saiba mais A OSB do Brasil | Nordeste - Concertos para Juventude 30/06 Música Ministério da Cultura e Instituto Cultural Vale apresentam A OSB do Brasil, da Orquestra Sinfônica Brasileira, enaltece a cultura musical do Nordeste, dias 29 e 30 de junho, na Cidade das Artes Lanfranco Marcelletti é o maestro convidado para o concerto que apresenta repertório em homenagem à região Nordeste Berço de uma cultura absolutamente vasta e de imensurável contribuição para o país, o Nordeste se consolidou, ao longo de sua história, como arquétipo da rica e preciosa pluralidade característica do Brasil. Terra do axé, frevo, forró e muitos outros gêneros, a região terá sua música exaltada no concerto A OSB do Brasil - Nordeste, da Orquestra Sinfônica Brasileira, nos dias 29 e 30 de junho, na Cidade das Artes. A regência do espetáculo fica a cargo do maestro Lanfranco Marcelletti. No programa, poemas e suítes sinfônicas baseadas em temas musicais do folclore do Nordeste. [+] saiba mais Quintas Sonoras | Malta, Suzano e Meirelles 04/07 Música Cidade das Artes lança projeto Quintas Sonoras com o melhor da MPB Até o dia 1 de agosto, sempre às quintas-feiras, às 20h30, a 1ª edição do Quintas Sonoras leva para o palco do Teatro de Câmara, do maior complexo cultural do Rio, grandes talentos desse gênero musical que encanta brasileiros e turistas. Já passaram por aqui: Mart’nália (09/05) e Toni Platão (16/05). Nomes confirmados: Maria Gadú (13/06), Evandro Mesquita e Arnaldo Brandão com a banda The Fabulous (20/06), Malta Suzano e Meirelles (04/07) e Guito (11/07). MALTA, SUZANO E MEIRELLES O trio “Malta, Suzano e Meirelles” é formado por Carlos Malta (multisoprista), Marcos Suzano (percussões acústicas e eletrônicas) e Alex Meirelles (teclados, samplers e programações) são o resultado de influências diversas ao longo de suas carreiras. A proposta é apresentar a música surrealista que é caracterizada por uma combinação paradoxal de várias formas e estilos musicais, bem como pelo uso de alusões sonoras inesperadas. O Surrealismo propõe a loucura e a utilização da reação automática. Nessa perspectiva, o artista deve deixar-se levar pelo impulso, registrando tudo que lhe vier à mente sem se preocupar com a lógica. O Trio obedece à risca esta definição. Combinam elementos musicais que jamais conviveriam naturalmente: eletrônica com canto de esquimós, melodias se misturam com anúncio de imóveis em grego, ritmos africanos em harmonia com música dodecafônica, eletrônica pura com flauta ancestral chinesa, pandeiro eletrificado e processado com efeitos de ficção científica, pigmeus sampleados cantando em sequência as vozes búlgaras, ruídos de eletricidade convivendo com flautas de prata e muito mais que a imaginação permitir. A magia acontece porque Malta transita por quaisquer das linguagens musicais que foram escritas ou não. Suzano é conhecedor profundo de ritmos afro-brasileiros e universais, de instrumentos de percussão nacionais, estrangeiros e eletrônicos complexos. E Meirelles é um explorador de estruturas de composição dos gêneros modernos, eletrônicos básicos ou avançados. É pesquisador desde a infância, estudou composição e tornou-se autodidata. Complementando essa mistura tão eloquente somasse o arco-íris cênico do iluminador Mário Lobo. O repertório é todo autoral de Alex Meirelles. O músico liberou os direitos autorais para execução neste edital. Duração do show entre 60 e 70 minutos. O projeto tem indicação livre, portanto que o espectador esteja disposto a experimentar e vivenciar novos sons SOBRE O PROJETO QUINTAS SONORAS A Cidade das Artes Bibi Ferreira lançou no mês de maio, quando completou 11 anos de funcionamento, o projeto musical Quintas Sonoras com o melhor da música popular brasileira. Idealizado pela Cidade das Artes, vinculada à Secretaria Municipal de Cultura, o Quintas Sonoras mescla a nova geração da música popular brasileira com seus mestres, aliados às qualidades que o Teatro de Câmara apresenta com sua acústica primorosa, conforto, beleza e charme. O projeto traz uma versão acústica dos grandes shows de relevantes nomes da cena musical e oferece ao público uma experiência sonora intimista junto aos seus artistas favoritos. - O Quintas Sonoras foi criado pela direção artística da Cidade das Artes e para a curadoria dessa primeira edição conta com o auxílio luxuoso de Zeca Fernandes, figura carimbada no mercado fonográfico e que esteve durante 15 anos à frente do Circo Voador. O projeto foi pensado exclusivamente para o Teatro de Câmara, que tem uma acústica privilegiada e capacidade para 439 pessoas – explica a presidente da Cidade das Artes, Daniela Santa Cruz.  [+] saiba mais Aventuras de Ana e Bia em: O Senhor Leão 07/07 Arte e Conhecimento Livro infantojuvenil apresenta uma fábula em contexto atual, na qual as crianças interagem com animais.   SOBRE A AUTORA Celi Luz – escritora RJ/BR, poeta, ensaísta, professora de Língua Portuguesa e Literatura Brasileira, graduação e pós-graduação /UFRJ. Tem 8 livros publicados e vídeos infantojuvenis no YouTube. O seu livro infantil -Bruno Berdistroki em: Senhorita Eme recebeu o Prêmio Murilo Araújo, 2016, pela UBE - RJ . A autora subverte a fábula, trazendo uma visão moderna em contexto atual, sempre com humor e um olhar carinhoso para o meio ambiente. [+] saiba mais Quintas Sonoras | Guito 11/07 Música Cidade das Artes lança projeto Quintas Sonoras com o melhor da MPB Até o dia 1 de agosto, sempre às quintas-feiras, às 20h30, a 1ª edição do Quintas Sonoras leva para o palco do Teatro de Câmara, do maior complexo cultural do Rio, grandes talentos desse gênero musical que encanta brasileiros e turistas. Já passaram por aqui: Mart’nália (09/05) e Toni Platão (16/05). Nomes confirmados: Maria Gadú (13/06), Evandro Mesquita e Arnaldo Brandão com a banda The Fabulous (20/06), Malta Suzano e Meirelles (04/07) e Guito (11/07). GUITO Guito é um artista independente, do sul de Minas Gerais. Ator e Cantor, fez o Tibério na novela Pantanal e percorre o Brasil promovendo um estilo de vida simples, musicais naturais, que remetem ao interior e à natureza. Frequentador das cachoeiras e cidades do interior. Ao melhor estilo "one man band". Toca violão, viola caipira, gaitas e faz a percussão em sua mala-bumbo e meia lua. Dos mochilões na europa trouxe o Serrote Suíço Stradvarius a tira colo. Minhas músicas são pouco comerciais, meu propósito é oferecer um respiro, algo novo, um tempo para a busca pelo topo. promover minha visão de mundo despretensiosamente. O que eu busco é mudar o mundo com minha arte, melhorar a vida das pessoas de alguma forma trazendo boas sensações e intenções mesmo que isso não me leve a mais dinheiro ou fama. Não sei te dizer meu estilo, eu diria que é "Raul Seixismo ou Almir Satismo" mas acho que ta mais para Guitismo. Dizem que Folk é isso. SOBRE O PROJETO QUINTAS SONORAS A Cidade das Artes Bibi Ferreira lançou no mês de maio, quando completou 11 anos de funcionamento, o projeto musical Quintas Sonoras com o melhor da música popular brasileira. Idealizado pela Cidade das Artes, vinculada à Secretaria Municipal de Cultura, o Quintas Sonoras mescla a nova geração da música popular brasileira com seus mestres, aliados às qualidades que o Teatro de Câmara apresenta com sua acústica primorosa, conforto, beleza e charme. O projeto traz uma versão acústica dos grandes shows de relevantes nomes da cena musical e oferece ao público uma experiência sonora intimista junto aos seus artistas favoritos. - O Quintas Sonoras foi criado pela direção artística da Cidade das Artes e para a curadoria dessa primeira edição conta com o auxílio luxuoso de Zeca Fernandes, figura carimbada no mercado fonográfico e que esteve durante 15 anos à frente do Circo Voador. O projeto foi pensado exclusivamente para o Teatro de Câmara, que tem uma acústica privilegiada e capacidade para 439 pessoas – explica a presidente da Cidade das Artes, Daniela Santa Cruz.  [+] saiba mais Mania de Bilhetes | Lançamento de Livro 13/07 Arte e Conhecimento Mania de Bilhetes mostra a importância do quanto uma boa conversa consigo mesmo e com o outro pode aliviar, confortar e ampliar horizontes sobre aquilo que se sente. Através da brincadeira em escrever bilhetes essa conversa é realizada de forma lúdica e criativa. SOBRE O LIVRO “Mania de Bilhetes” conta a história de uma mochila, que ficou encantada com uma mania muito especial da sua nova dona, uma menina de cabelos encaracolados. Todos os dias, antes de ir para a escola, a menina escrevia em um bilhete o que gostaria de levar para ter um bom dia, e coloca o bilhetinho na mochila - ela aprendeu essa mania com a avó. A mochila ficava toda satisfeita, pois não servia apenas para levar cadernos e livros; ela carregava os sonhos daquela menininha. Cada bilhete tinha uma intenção diferente. No primeiro dia de aula, por exemplo, ela escreveu que gostaria de levar “Alegria”, afinal iria encontrar os amigos. Mas também “Atenção”, pois não queria perder nenhuma orientação da professora. Um certo dia, porém, a menina deixou de escrever os bilhetes. Os colegas estavam zoando dela por causa da mania de bilhetes, e a mochila virou sua única companhia no recreio. A mochila, então, bolou um plano. Como ela se sentia tão bem com os bilhetes que guardava, acreditava que outras pessoas poderiam sentir o mesmo, decidiu derrubar os bilhetes da menina no chão da classe, para que as outras crianças os encontrassem. O plano não deu certo. A criançada começou a rir ainda mais da menina, e ela acabou jogando todos os bilhetes no lixo. No outro dia, a menina teve uma supressa: a professora criou um painel com os bilhetinhos que ela havia jogado no lixo, e convidou todos os alunos a escolherem o bilhete que mais tocasse seus corações. A professora, então, fez uma roda de conversa, onde cada criança contou o que estava escrito no bilhete escolhido. Algumas crianças ficaram tão animadas, que escreveram novos bilhetes. Foi uma conversa muito divertida! No fim, todos bateram palmas para a menina, e a mochila, não precisou mais fazer companhia para ela no recreio. [+] saiba mais Companhia de Dança Deborah Colker | Espetáculo Sagração 19/07 a 10/08 Dança Criado a partir do clássico 'A Sagração da Primavera", o espetáculo adiciona sons e ritmos brasileiros à partitura de lgor Stravinsky e conta com a energia, vigor e originalidade da linguagem que Deborah Colker desenvolve desde o início da companhia (1994). Em único ato, "Sagração" mergulha numa reflexão sobre nossa origem, evolução e continuidade no planeta Terra.   [+] saiba mais Ser Capoeira | Capacitação de professores em capoeira 04/08 Arte e Conhecimento O mestre Amaz, integrante do grupo Senzala e criador da metodologia infantil "Ser Capoeira", convida para um evento exclusivo focado em sua inovadora abordagem de ensino. Inspirada pela longa trajetória do grupo Senzala, a metodologia "Ser Capoeira" é destaque em de cerca de 50 instituições de ensino, promovendo um crescimento contínuo e impactante. Mestre Amaz, educador brincante, percussionista e pesquisador da cultura popular, liderará este evento que celebra sua contribuição singular à capoeira. O destaque será o curso de capacitação para professores de capoeira infantil, ministrado pelo próprio mestre Amaz, proporcionando uma imersão profunda em sua metodologia revolucionária. Além disso, o evento contará com a participação especial dos professores Braço e Feijoada, alunos formados por Amaz. O professor Braço conduzirá uma oficina de percussão e musicalidade, essencial para a capoeira, enquanto o professor Feijoada, artesão e idealizador do projeto Varanda do Berimbau, oferecerá uma vivência prática de confecção do berimbau, revelando todas as técnicas para a produção deste instrumento icônico. [+] saiba mais Livros no Tatame 10/08 Arte e Conhecimento Livros no Tatame, uma leitura acompanhada pela escuta psicanalítica O Projeto Livros no Tatame são encontros que acontecem com a participação espontânea de crianças e adolescentes, de 5 a 14 anos, para a leitura de pequenos de livros infantis, crônicas e fábulas, cuidadosamente selecionados. O principal objetivo é inserir e motivar a leitura na rotina deste público, acompanhada do olhar e da escuta psicanalíticos, em que toda leitura propicia uma roda de conversa com as crianças falam de suas vivências e sentimentos. É um encontro que se dá com crianças e adolescentes com suas histórias, aventuras e desventuras. É um projeto independente, pode acontecer em qualquer lugar que possamos sentar num tatame e ler com o público infanto-juvenil. O Projeto possibilita a escuta das demandas dos tempos atuais que torna a nossa psicanálise viva e criativa, com a estratégia comunitária de criar espaço de encontro que possa preencher de sentido, ao mesmo tempo em que esvazia para abrir novas possibilidades de produção de sentidos. Criado como possibilidade de um diferente dispositivo clínico que vem sendo pensado com um olhar para fora de nossas instituições e da classe social de seus membros, levando a dar-nos conta do sofrimento que se apresenta diante de nós. A leitura tornou-se a chave para um encontro com muitas possibilidades. Todos ali têm histórias para contar, muito além daquelas que ouvimos sobre as comunidades do Rio de Janeiro. Ler para eles tornou-se ler com eles e uma possibilidade de levá-los ao potencial criativo de cada um. O espaço potencial se expandiu e, eventualmente, os pais participam espontaneamente. [+] saiba mais Encontro de Corais da Barra da Tijuca 28/09 a 29/09 Música A Câmara Comunitária da Barra da Tijuca apresenta no palco da Cidade das Artes/Fundação Bibi Ferreira, uma tarde muito especial, com o melhor do Canto Coral, no Encontro de Corais da Barra da Tijuca, visando prestigiar aos coros e seus respectivos maestros que, ao longo do tempo, oferecem ao Bairro, um colorido especial aos seus moradores, com o que de melhor faz a música, ecoando em harmonia e vibrações salutares, por seus corais, cada canto deste elegante bairro. O evento será realizado no Teatro de Câmara da Cidade das Artes, nos dias 28 e 29 de setembro, às 16h. A abertura do evento será feito com o coral convidado do Clube de Regatas do Flamengo no dia 28, e a Kumpania de canto e dança Rosa de Fogo abrirá o evento no dia 29. Os corais participantes, apresentarão 04 peças cada um, não excedendo o tempo de 20 minutos ( tempo máximo a ser utilizado por cada coro). O espetáculo terá a duração de 2 horas, cada dia. [+] saiba mais Thiago Ventura | Novo Show 11/10 a 13/10 Outros No novo espetáculo, Thiago aproxima-se mais uma vez da realidade do público, falando sobre os amigos já conhecidos por quem o acompanha, relacionamentos e sexualidade na adolescência, de forma descontraída, objetiva, compartilhando suas experiências e criando um elo direto com a plateia. É certeza de muitas boas risadas. Venha se divertir conosco!!!!  [+] saiba mais