Governo do Estado do Rio de Janeiro, Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro através da Lei Estadual de Incentivo à Cultura, Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro e Secretaria Municipal de Cultura apresentam


EXPOSIÇÃO ROSTO DE MULHER
Um manifesto artístico pelo combate à violência contra a mulher

A exposição Rosto de Mulher tem como tema central o combate à violência contra mulher em diferentes aspectos, tais como físico, psicológico e social. O projeto revela novos rostos e gritos femininos, que ganham espaço de expressão através de diversas perspectivas artísticas. Com o propósito de abrir espaço para artistas mulheres cis e trans, de diferentes idades, que tenham sua arte como forma de grito silencioso num manifesto feminino, este trabalho revela uma realidade de opressão à mulher que ainda ocorre em pleno século XXI.


O PROJETO
As obras dialogam com as histórias vividas pelas próprias artistas ou observadas a partir do convívio com outras mulheres, revelando situações que possam causar emoções e identificação. Assim, a exposição torna-se viva, itinerante e mutável conforme a participação de diferentes artistas.

Dentro da temática de combate à violência contra mulher, a mostra também inclui debates, rodas de conversas, palestras com líderes sociais e profissionais das áreas da assistência social, segurança à mulher, direitos humanos, educadores, dentre outros.

 

SEGUNDA TEMPORADA

Uma exposição de arte itinerante que convida ao diálogo de diversas situações da vida feminina em sociedade retratadas a partir de um encontro com o mar. Nesta temporada, a exposição Rosto de Mulher fica em cartaz de 28 de fevereiro a 10 de março, com entrada gratuita, na Cidade das Artes, e apresenta quinze obras que contemplam fases da adolescência à maturidade da vida de uma mulher em um mundo marcado pelo machismo.

Levantando a importante bandeira de combate a violência contra mulher pela perspectiva da arte, Rosto de Mulher torna leve um tema tão difícil de ser abordado. Além disso, também é colocado em foco histórias de superação, inspiradas nas cartas da mãe do diretor cinematográfico e idealizador do projeto, Jarsom Wayans.






SUAS ARTES NA EXPOSIÇÃO
Os grafites e histórias em quadrinhos da artista Natf retratam a selvageria da sociedade em relação às mulheres negras e se conectam às fotografias da jovem indígena Isabel Figueira. O mar é o que transporta inúmeros recursos e lembranças plasmadas na obra de Luanda Maria, uma artista que revela em suas pinturas os mais obscuros silêncios e seu encontro com a natureza, finalizando com o documentário de Yasmim Dias.


PROGRAMAÇÃO
A exposição inaugura com uma intervenção cênica dos alunos da Escola de Teatro GUDI HUD, sob a direção de Hudson Batista. Denominada “Verbos”, a dramatização propõe um debate sobre as experiências afetivas inseridas em contextos de violência.

FICHA TÉCNICA
Direção Artística e Criativa: Jarsom Wayans
Direção de Produção Executiva: Emanuele Sanuto
Artistas Expositoras: Isabel Figueira, Luanda, Natf
Artista Convidada: Yasmim Dias
Assistente de Direção: Marilene Ribeiro
Assistente de Direção Artística e Produção: Ana Paula Gualberto
Assistente de Produção: Bianka Carrilho
Assistente da Artista Natf: Tebla
Assessoria de Imprensa: Angélica Zago
Assessoria Jurídica: Dra Ana Paula Carvalho
Identidade Visual e Social Media: Natasha Arsenio e Lucas Tuche
(Jocamali Comunica)
Diretor de Cena e Dramaturgia: Hudson Batista
Elenco Intervenção Artística: Lucia Sanuto, Dg Martins, João Gomez,
Sarah Boa Hora, Eduarda Malvão, Yasmim Rezende e Rebeca Carvalho
Leituras das cartas: Carolina Rhoper
Percussionistas: Mila Suita e Inae Bemvindo
Fotografia: Marcos Alcântara - Bendito Benedito
Figurinista: Carla Costa
Assistente de Figurinista: Bruna Lima, Lara Aline
Técnico de Iluminação: Bia Felix e Lilian Terra
Cenografia: Társo Gentìl
Assistente de Cenografia: Yuri Veriato
Artista Audiovisual e Efeitos: Laura do Lago
Mestre de Cerimônias: Suelen Martins
Mediadora: Carolina Grimião
Monitoria: Arda Paranhos