Fundação Cidade das Artes

Memória

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A Fundação Cidade das Artes é um espaço concebido para abrigar múltiplas atividades artísticas, como exposições, apresentações de dança, teatro e música. Este complexo cultural também é utilizado para palestras, oficinas, congressos, conversas com autores, lançamentos de livros e outras atividades de formação cultural e artística.

Eventos Passados

Eu, Tu e Eles | Caio Nunes Cia. de Dança 21/09 a 22/09 Dança O espetáculo navegará sobre a diversidade e a pluralidade dos corpos. Diferentes personagens que às vezes conversam, às vezes não. Todos nós temos um lado B. Alguns podem ter até mais do que dois lados, mas nossos pensamentos não estão limitados a estas referências, pois as extrapolam. Abordaremos a conexão humana em um mundo em transformação, as relações interpessoais e a busca por identidade em uma sociedade diversificada. Esta foi a base emocional e intelectual para a criação coreográfica.     [+] saiba mais Grãos de Afeto | Exposição 01/08 a 15/09 Artes Visuais Novos ventos chegaram. Bem devagar, mas o suficiente para começar a empurrar o nevoeiro. Rastreando o tempo e a memória, retomamos nossos trabalhos. Embrenhamos nas tintas, no barulho da prensa, no cheiro de querosene, nos pensamentos como instrumento para texturas, nos estudos de poesias que fluem em impressões de gravuras. Pensar Mitologia. Identificar imagens e reflexões, fragmentadas e com diferentes entonações. Encontrar percepções do nosso entorno. Entender a Mitologia como uma afirmação de alguma crença ou mistério. Atravessar o tempo trazendo elementos para um novo momento histórico. Pensar onde o herói e o personagem ultrapassam mistérios e mitos. Manter as ondulações de seus significados, o fluir de suas energias, com novas formas e outras roupagens. Amalgamar sentidos e ideias, em nossas fantasias contemporâneas. Voltando aos séculos V e IV a.C. Período rico em ideias filosóficas, políticas e sociais, onde o mito grego Hygeia, filha de Asklepios, deus da medicina, traz contribuições diretamente ligadas ao comportamento humano, replicadas no mundo de hoje. A natureza divina de Hygeia, naquele momento de transformação social era ligada à cura, ao ritual da higiene e às escolhas dos alimentos: hábitos necessários para combater todos os males. Físicos e mentais. A cada momento de fragilidade política social com deslocamento de populações em condições precárias surgia um descontrole e a possibilidade de contaminação entre os povos. O desenvolvimento da medicina frente a doenças endêmicas é um fato histórico. A deusa grega Hygeia sinaliza a necessidade da prevenção. A prevenção engaja o espírito, o corpo, a mente e a realidade social. Em uma narrativa, os enfermos que iam ao encontro de Asklepios passavam pelos jardins de Hygeia e por muitas vezes, já ali recebiam a cura. Fortes analogias para nossa neblina que não só embaça possibilidade de reformas, como retém acontecimentos para se alcançar a maturidade plena. Na sua dissipação encontramos a percepção da arte como um centro nervoso de cura. Hygeia reconstruiu a luz. Os enfermos ao passarem por seus jardins tinham suas mentes e corações purificados com a energia da cura para seguirem adiante em forma de arte. [+] saiba mais O Espelho | Teatro 07/09 a 15/09 Teatro Jocobina é um homem pobre que é nomeado Alferes da Guarda Nacional. A partir desse novo status, elementos sociais e psicológicos se emaranham, numa trama que aborda questões relativas à alma humana, à solidão, à vaidade, à luxúria, ao poder. Aspectos sociais e culturais são explorados pela refinada literatura de Machado de Assis neste conto metafísico. O ESPELHO é um monólogo com 60 minutos de duração, mais 20 minutos de debate-papo. A peça é rigorosamente extraída da refinada literatura de Machado de Assis. Originalmente, “O Espelho – Esboço de uma Nova Teoria da Alma Humana” – trata da questão mais relevante e essencial do ser. Publicado em 1882, pela primeira vez, e agora adaptado para o teatro. Montado, dramatizado, dirigido e produzido pela experiente equipe de O Teatro Institucional, companhia com 23 anos de estrada. O espetáculo propõe-se a presentar ao publicou um conto que atravessou o tempo mantendo-se atual e vigoroso e trazendo uma enorme riqueza histórica e conceitual. O Espelho estimula o pensar profundo sobre questões humanas que somente agora começamos a dar conta. Porém, há algo ainda mais cortante que o espetáculo é capaz de entregar: o valor da individuação de cada ser humano. O que permite uma pessoa ser livre? Qual o conceito de liberdade individual? O que nos oprime e aprisiona? Estas e outras questões serão entregues ao público para livre reflexão. E por que “livre”? Porque Machado de Assis não se atém a valores que resultam em “moral da história”. Portanto, encerramos nosso espetáculo com um debate-papo, “sem que a disparidade dos argumentos traga a menor alteração aos espíritos” (trecho do conto “O Espelho Esboço de uma Nova Teoria da Alma Humana). [+] saiba mais Série Músicos da OSB | Concertos para a juventude 15/09 Música Ministério da Cultura, Instituto Cultural Vale, Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro e Secretaria Municipal de Cultura apresentam Orquestra Sinfônica Brasileira realiza concertos da Série Músicos da OSB, dias 14 e 15 de setembro, na Cidade das Artes Grupo de músicos da OSB se apresenta no Teatro de Câmara Nos dias 14 e 15 de setembro, um grupo de músicos da Orquestra Sinfônica Brasileira sobe ao palco do Teatro da Câmara da Cidade das Artes para mais um espetáculo da Série Músicos da OSB. Obras de Igor Stravinsky compõem o repertório das apresentações, que contam com a regência do maestro Miguel Campos Neto. No domingo, a récita será no formato Concertos para Juventude – apresentações comentadas com cunho didático. A ORQUESTRA SINFÔNICA BRASILEIRA: Fundada em 1940, a Orquestra Sinfônica Brasileira é reconhecida como um dos conjuntos sinfônicos mais importantes do país. Em seus 83 anos de trajetória ininterrupta, a OSB já realizou mais de cinco mil concertos e é reconhecida pelo pioneirismo de suas ações, tendo sido a primeira orquestra a realizar turnês pelo Brasil e exterior, apresentações ao ar livre e projetos de formação de plateia. Composta atualmente por mais de 70 músicos brasileiros e estrangeiros, a OSB contempla uma programação regular de concertos, apresentações especiais e ações educativas, além de um amplo projeto de responsabilidade social e democratização de acesso à cultura. Para viabilizar suas atividades, a Fundação conta com a Lei Federal de Incentivo à Cultura, tem o Instituto Cultural Vale como Mantenedor Amazônia, Shell como Patrocinador Cerrado, NTS - Nova Transportadora do Sudeste como Patrocinador Mata Atlântica, Itaú - Redecard e Volvo como Patrocinadores Caatinga, Brookfield e Sergio Bermudes Advogados como Patrocinadores Pampa, CYMI como Patrocinador Pantanal e Bradesco como Patrocinador da Série Mundo, além de um conjunto de apoiadores culturais e institucionais. [+] saiba mais Casa Sambabook 07/09 a 15/09 Festival MINISTÉRIO DA CULTURA E REDE APRESENTAM Casa Sambabook chega à Cidade das Artes em setembro Espaço vai abrigar exposição, oficinas, palestras, rodas de samba e o Bethquim, botequim temático em homenagem a Beth Carvalho, com entrada franca A Cidade das Artes, na Barra da Tijuca (RJ), será o ponto de encontro dos amantes do samba no mês de setembro. Nascida sob inspiração e para celebrar o Sambabook, maior plataforma de conteúdo da história do samba, a Casa Sambabook abre as suas portas com uma programação variada, inteiramente gratuita. Distribuída em cinco diferentes níveis, a Casa Sambabook abriga uma exposição com áudios, registros fotográficos, depoimentos de artistas e dos homenageados das cinco edições anteriores do Sambabook, premiado projeto multiplataforma: João Nogueira, Martinho da Vila, Zeca Pagodinho, Dona Ivone Lara e Jorge Aragão. Ao final da experiência imersiva, o público encontra um botequim especialíssimo, carinhosamente batizado de Bethquim para celebrar Beth Carvalho, homenageada da sexta edição do Sambabook, já em fase de produção. Durantes 6 noites, o Bethquim recebe a Roda de Samba da Madrinha, formada por músicos que tocaram com Beth Carvalho e atrações como as cantoras Lu Carvalho e Marina Iris,  os grupos Samba que elas querem, Prettos e Roda de Saia, além do jovem sambista Enzo Belmonte. Além de samba do bom, o Bethquim terá petiscos especialmente criados para o espaço sob coordenação da cantora e também chef Lu Carvalho, sobrinha de Beth, inspirados nas predileções gastronômicas da homenageada. Os pratos foram batizados com títulos de sucessos da cantora, como a “Coxinha do pai” (coxinha de galinha ao curry), uma brincadeira com o samba “Coisinha do Pai”; “Vou festejar” (pão de alho com linguiça mineira) e  “O show tem que continuar” (sanduíche de carne desfiada). De 7 a 8 e de 13 a 15 de setembro, a Casa Sambabook promove ainda oficinas com alguns dos melhores músicos do país, que tocaram com Beth Carvalho, como Dirceu Leite (oficina “Sopros no samba”) e Carlinhos 7 Cordas (oficina de violão 7 cordas), Marcelo Pizoti e Beloba (percussão), Marcio Vanderlei (cavaco e luther) além da oficina com Carol Vilanova, da Cia de Dança de Carlinhos de Jesus, entre outras atrações. A programação inclui ainda workshop com Anita Carvalho sobre planejamento estratégico para novos artistas do samba, palestras com escritores, jornalistas e historiadores, como Luiz Antônio Simas, João Pimentel, Rafael Mattoso, Christina Fuscaldo, Kamille Viola e Rodrigo Faour, autor da discobiografia de Beth Carvalho, que será parte integrante do Sambabook dedicado à trajetória vitoriosa da madrinha do samba. Todas as atividades da Casa Sambabook serão gratuitas, incluindo exposição, oficinas, palestras e acesso ao Bethquim (a consumação é por conta do visitante). Através da plataforma Sympla será possível garantir as senhas de acesso às atividades. “Para nós, da CAIXA Residencial, o samba está sempre em casa, pois ele é parte do repertório da nossa brasilidade e está presente no dia a dia do nosso povo. Por este motivo, patrocinamos o projeto como uma forma de presentear os amantes da música com uma plataforma que perpetuará a genialidade da madrinha do samba: Beth Carvalho”, acrescenta Joaquim Cruz, CEO da CAIXA Residencial. [+] saiba mais Série Músicos da OSB | Obras de Igor Stravinsky 14/09 Música Ministério da Cultura, Instituto Cultural Vale, Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro e Secretaria Municipal de Cultura apresentam Orquestra Sinfônica Brasileira realiza concertos da Série Músicos da OSB, dias 14 e 15 de setembro, na Cidade das Artes Grupo de músicos da OSB se apresenta no Teatro de Câmara Nos dias 14 e 15 de setembro, um grupo de músicos da Orquestra Sinfônica Brasileira sobe ao palco do Teatro da Câmara da Cidade das Artes para mais um espetáculo da Série Músicos da OSB. Obras de Igor Stravinsky compõem o repertório das apresentações, que contam com a regência do maestro Miguel Campos Neto. No domingo, a récita será no formato Concertos para Juventude – apresentações comentadas com cunho didático.   A ORQUESTRA SINFÔNICA BRASILEIRA: Fundada em 1940, a Orquestra Sinfônica Brasileira é reconhecida como um dos conjuntos sinfônicos mais importantes do país. Em seus 83 anos de trajetória ininterrupta, a OSB já realizou mais de cinco mil concertos e é reconhecida pelo pioneirismo de suas ações, tendo sido a primeira orquestra a realizar turnês pelo Brasil e exterior, apresentações ao ar livre e projetos de formação de plateia. Composta atualmente por mais de 70 músicos brasileiros e estrangeiros, a OSB contempla uma programação regular de concertos, apresentações especiais e ações educativas, além de um amplo projeto de responsabilidade social e democratização de acesso à cultura. Para viabilizar suas atividades, a Fundação conta com a Lei Federal de Incentivo à Cultura, tem o Instituto Cultural Vale como Mantenedor Amazônia, Shell como Patrocinador Cerrado, NTS - Nova Transportadora do Sudeste como Patrocinador Mata Atlântica, Itaú - Redecard e Volvo como Patrocinadores Caatinga, Brookfield e Sergio Bermudes Advogados como Patrocinadores Pampa, CYMI como Patrocinador Pantanal e Bradesco como Patrocinador da Série Mundo, além de um conjunto de apoiadores culturais e institucionais. [+] saiba mais Felicidade Feminina | Bate-papo 12/09 Arte e Conhecimento Tema: Seja você líder da sua Felicidade: liderança feminina Curadoria: REPI Move Será um evento com enfoque na Ciência da Felicidade, trazendo ferramentas e práticas para o autoconhecimento e desenvolvimento da felicidade feminina; Com a participação de algumas mulheres que irã compartilhar suas histórias e conhecimentos para inspirar outras mulheres. Maria Albuquerque Empresária, palestrante, treinadora de vendas e liderança, especialista em ciência da felicidade e psicologia positiva, seu lema: somos todos vendedores. Venda seus princípios e valores, suas ideias, seus sonhos lastreados na ciência da felicidade. Instagram: @mariaalbuquerque.oficial Convidadas: Luciana Horta @lucianahorta Venceu a luta contra a obesidade e criou o método Movimento Change, estudiosa de psicologia positiva  ́para melhorar vidas Bruninha Leticia Cunha @bruninhaleticia Mãe, esposa e idealizadora do projeto @enquantofolegohouver Marta Rossini @mmrossini Palestrante especialista em neurofeedback e inteligência emocional   [+] saiba mais Chico 80 anos | Um tributo Coral 07/09 Música Em junho de 2024, completou 80 anos um dos grandes ícones da MPB: Chico Buarque. e a Associação de Canto Coral não poderia deixar de prestar sua homenagem promovendo em um espetáculo algumas de suas canções em versão coral. Serão executadas pelo Coro Preludio e pelo Grupo Vocal Corda Solta em torno de 13 músicas como; Todo sentimento, Tanto Mar, Gente humilde, João e Maria, Valsinha, Feijoada Completa, Cio da terra, A Rita, Samba do grande amor, Partido alto, Futuros amantes entre outras. [+] saiba mais Interlocuções | 10 anos do Projeto Interlocuções na Cidade das Artes 06/09 Arte e Conhecimento Em 2024, a psicanalista Gilda Pitombo completa 10 anos de projeto Interlocuções na Cidade das Artes, para comemorar iremos reunir diversos convidados que fizeram parte dessa trajetória. Entre os convidados estão: artistas, escritores, médicos, psicanalistas, psicólogos, poetas e amigos da psicanalista Gilda Pitombo. Um pouco sobre a história do Projeto Interlocuções A partir da experiência desenvolvida na realização de tais eventos, em 2014 viria a participar da elaboração de meu projeto mais duradouro, aos 52 anos de idade, já numa fase madura de minha vida. Iniciei essa aventura fascinante com os grandes clássicos da Literatura (Shakespeare e Dostoievski) e da História da Arte através dos tempos. Surgiu assim desse despertar "Projeto Interlocuções". Esta iniciativa, que a princípio ocorreu em parceria com a psicanalista Marilia Flores foi apresentada para análise na Fundação Cidade das Artes e teve uma trajetória de preciosos eventos no acolhedor espaço cultural da Sala de Leitura, quando palestrantes convidados e públicos das mais diversas formações vivenciaram uma dinâmica e valiosa troca de ideias e experiências de vida. Após a primeira etapa de eventos que correspondeu  ao período de 2014 a 2017, o projeto seguiu sobre minha coordenação, contando com um novo formato, novos convidados e novas formas de transmissão da Psicanálise com os seguidores dessa iniciativa cultural, passando a disponibilizar ao público um canal no YouTube, um Instagram com mais conteúdo e um grupo no whatsapp para compartilhar experiências profissionais e trocas com outros estudiosos e interessados na temática. Iniciamos o projeto em 2014 com Don Juan de Tarso de Molin (1616), quando passamos a vislumbrar a abordagem literária do escritor português José Saramago (2005), intitulado "Don Giovanni- dissoluto absolvido", Saramago relata um Don Juan profundamente ambiguo, dividido, demonstrando, ao contrário do que sempre diz, que ele não era um sedutor, mas antes um permanente seduzido. A simples presença de uma mulher perturbava-o. Era um tipo de mentiroso compulsivo, porém muito sagaz em suas historias, não tendo seduzido uma única mulher em sua vida. A fantasia de seduzido 1.003 mulheres servia justamente para compensar a falta e a inibição sexual. O Projeto Interlocuções, acredita na arte como uma forma de interlocução muito enriquecedora com a psicanalise, pois Freud já dizia que os escritores e os poetas, estavam à frente dos psicanalistas e precisávamos aprender muito com eles, pois são grandes conhecedores da alma humana.  O objetivo desse espaço, sempre foi criar um diálogo entre a literatura e a psicanalise, porém esses dois campos do saber não se dão sem atritos. Outro objetivo do Interlocuções é tornar a psicanalise acessível, oferecer a psicanalise a todos através de uma linguagem ampla, clara e simples, onde todos possam ser alcançados de alguma forma, queremos debater opiniões, criar soluções, resolver problemas e tratar dores que permeiam nossa sociedade. TEMÁTICAS - MATERNIDADE - RACISMO - VIOLÊNCIA NAS ESCOLAS - VIOLÊNCIA PSICOLÓGICA - SAÚDE DA MULHER - PSICOPATIA DOMÉSTICA - HOMOFOBIA [+] saiba mais OSB Jovem convida Jonathan Ferr 06/09 Música Ministério da Cultura e Shell apresentam Orquestra Sinfônica Brasileira Jovem recebe o pianista e compositor Jonathan Ferr, dia 6 de setembro, na Cidade das Artes Apresentação será no Teatro de Câmara e conta com a regência de Anderson Alves. A Shell é a mantenedora da OSB Jovem. No dia 6 de setembro, o Teatro de Câmara da Cidade das Artes será o palco de um grande encontro: A Orquestra Sinfônica Brasileira Jovem receberá o pianista e compositor Jonathan Ferr. No repertório do show intitulado “Experiência Cura”, obras do solista e também releituras. A regência do concerto fica à cargo do maestro Anderson Alves. [+] saiba mais Bem Me Quer | Experimentos 31/08 a 01/09 Dança Nenhum de nossos bens se dá gratuitamente. Todos implicam, mesmo que silenciosamente, um processo de construção e conquista.  Inclusive o “bem-me-quer”. Idas e vindas entre aceitação e revolta, entre dor e prazer, entre perder e ganhar são insistentemente repetidos até que aprendamos a ter a confiança necessária para viver sem a presença constante do medo de  sofrer. Carolina e Luivane nos oferecem um espetáculo em torno desta conquista, em torno do empenho presente em tudo em tudo o que vive, em torno da descoberta do brincar. E assim elas nos fazem brincar com elas. Nascemos, nos apaixonamos, nos separamos, gargalhamos, choramos, experimentamos muitos sentimentos e sensações enquanto elas se descobrem e descobrem os inúmeros recursos que guardamos dentro de cada um de nós para lidar com a perda daqueles a quem amamos. Um trabalho artístico que mistura música, gestual, artes plásticas, dança e fala em um olhar profundo sobre a relação mãe-filha. [+] saiba mais Os 50 são os novos 30 | Lançamento de Livro 31/08 Arte e Conhecimento O tema do livro é a autoestima. A coragem de buscar a felicidade independente da idade, que em nossa sociedade muitas vezes é vista como um impecilho. Iniciaremos com uma roda de conversa sobre coragem, autoestima, sonhos pessoais e prosseguiremos para a venda e autógrafo de livros. SOBRE O LIVRO "Os 50 são os novos 30" fala das minhas experiências ao superar adversidades, inclusive a separação de um casamento de 20 anos para então me reconstruir e ir em busca da realização de meus sonhos. SOBRE A AUTORA Simone Lima é poeta, socióloga, terapeuta holística, professora das redes municipal e estadual de educação do RJ, apaixonada pela vida, que acredita no poder das relações de afeto e alguém em constante processo de aprendizado e crescimento. Contato: Simone Lima (21) 99851-0505 Email: monelimasilva@hotmail.com Instagram @simonelimapoesia   [+] saiba mais Celebrando o Dia do Folclore | Bumba meu Boi 31/08 Arte e Conhecimento ​Curadoria: Cecilia Einsfeld, Pedro Sayd e Luizão Santos O Bumba meu Boi é uma festa popular que acontece em vários lugares do Brasil. De acordo com a região em que a festa ocorre e conforme cada grupo de boi, a história se adapta e se apropria de narrativas que giram em torno da morte e da ressureição de um boi que pertence a um patrão. Catirina, que está grávida de Pai Francisco, deseja comer a língua do boi predileto do Patrão. Chico, portanto, consegue esta língua para sua esposa e quando o boi morre, outros personagens entram na história para ressuscitar este novilho. Esta contação do auto do boi é uma atividade pedagógica que ocorre dentro de um contexto educativo que se relaciona com o acervo de cultura popular. Dentro desta atividade teatral, musical e educacional, os arte-educadores do Museu do Pontal, colocam os visitantes para serem os personagens da história. E viva o Bumba meu Boi! E viva a parceria Cidade das Artes e Museu do Pontal!!! [+] saiba mais Camerata Concertante | Os onze 30/08 Música Na sexta-feira 30/08, será a primeira grande apresentação de onze artistas da música clássica selecionados para participar da Camerata Concertante, um projeto que busca dar oportunidade para que jovens músicos tenham a chance de participar de treinamentos de alto desempenho e se apresentar para o grande público em salas de destaque. O programa do concerto do dia 30 de Agosto traz as Quatro Estações de Antonio Vivaldi e o concerto no 4 em Lá Maior de J. S. Bach. A iniciativa, criada pela grande pianista Simone Leitão, Doutora em Piano e Performance pela University of Miami, desafia cada um dos onze instrumentistas a apresentarem a excelência de seu trabalho com participações como solistas em formato de música de câmara. Simone é a solista da noite tocando o concerto de Bach com “Os Onze.” “Os Onze” é a espinha dorsal na Academia Jovem Concertante. O renomado violinista, maestro e professor da UFRJ, Daniel Guedes irá dirigir o grupo a partir do violino. A Camerata Concertante Os Onze” conta com o patrocínio exclusivo dos Correios e do Governo Federal.  [+] saiba mais Parsons Dance Company 24/08 a 25/08 Dança Fundada em 1985 pelo aclamado dançarino David Parsons e pelo premiado iluminador Howell Binkley, a PARSONS DANCE é considerada uma das principais companhias de dança contemporânea de todo o mundo. A genialidade e a visão única de Parsons, saudado pelo New York Times como “um dos grandes impulsionadores da dança moderna”, o trabalho enérgico e atlético desenvolvido em mais de 75 obras que fazem parte de seu repertório, garantiram à companhia um lugar de destaque no panorama da dança mundial, que já a levaram a se apresentar nos cinco continentes e em 445 cidades de 30 países. Gênio das artes coreográficas e apaixonado pela dança e pelo Brasil, David Parsons está de volta ao país após um hiato de 16 anos. Para marcar seu retorno aos palcos brasileiros, ele apresentará um espetáculo que reúne seis diferentes peças – desde dois de seus maiores clássicos até três coreografias inéditas no Brasil. O público também poderá conferir 'Nascimento', peça criada por Parsons para celebrar o Brasil e a arte do gênio Milton Nascimento. [+] saiba mais Inquieto Coração | Teatro 17/08 a 25/08 Teatro EM COMEMORAÇÃO AOS 15 ANOS DA ESTREIA, ESPETÁCULO BASEADO EM OBRAS DE SANTO AGOSTINHO RETORNA AO RIO DE JANEIRO Sucesso de crítica e de público, “INQUIETO CORAÇÃO” está completando 15 anos em cartaz. Para comemorar o aniversário, o espetáculo faz uma curtíssima temporada na Sala Eletroacústica da Cidade das Artes, entre os dias 17 e 25 de agosto. Elaborado a partir da adaptação de algumas cartas e sermões de Santo Agostinho, além de quatro de suas principais obras (“Confissões”, “A Cidade de Deus”, “A Trindade” e “Solilóquios”) é um mergulho nos mais variados temas: o conhecimento de Deus, a busca da verdade, a natureza do amor e a condição humana. Mais do que uma peça biográfica, o solo concebido e interpretado por Eduardo Rieche usa como fio condutor as reflexões filosóficas deste grande escritor e teólogo do século IV: “Sim, Agostinho é considerado um Doutor da Igreja e o primeiro filósofo cristão”, destaca Rieche. “Mas ele vai muito além da figura religiosa. Sua obra foi e continua sendo determinante para a construção do pensamento ocidental. Considera-se, por exemplo, que Santo Agostinho tenha sido responsável por conferir ao ‘eu’, pela primeira vez na história, um espaço literário. Há um viés extremamente contemporâneo no seu modo de abordar as questões” Basicamente, foi este eixo de “modernidade” que guiou a elaboração do espetáculo. A intenção foi desmistificar a imagem de um santo distanciado e intocável. Quem está em cena é o homem Agostinho, o notável e inquieto pensador. E é ele quem vem convidar o espectador para este encontro com a aventura do pensamento e a alegria do conhecimento – uma tarefa que, no caso de Santo Agostinho, passa também pelo coração. “Na filosofia agostiniana, viver é inseparável do sentir”, conclui Rieche. Realizado por profissionais amplamente reconhecidos em suas áreas, “INQUIETO CORAÇÃO – 15 ANOS”, (re)encontra, na aconchegante Sala Eletroacústica, o ambiente intimista ideal para o estabelecimento da relação de proximidade entre ator e público, e entre a própria plateia e a grandeza da filosofia agostiniana. Uma montagem simples, mas não óbvia. Densa, mas não prolixa. Vibrante, intensa e inquieta, como o coração agostiniano. FICHA TÉCNICA Dramaturgia e Atuação - EDUARDO RIECHE Direção - HENRIQUE TAVARES Cenário - DORIS ROLLEMBERG Figurino - MAURO LEITE Iluminação - RENATO MACHADO Projeto Gráfico - BATMAN ZAVAREZE Trilha Sonora - EDUARDO RIECHE e HENRIQUE TAVARES Fotos de Divulgação - ALMIR REIS e RENATO MANGOLIN Idealização e Produção - EDUARDO RIECHE [+] saiba mais Impermanência | Exposição 01/08 a 25/08 Artes Visuais A exposição é dividida em três séries. Em “Mares e Sertão”, a artista apresenta o mar a Guimarães Rosa, um dos maiores escritores brasileiros do século XX. Durante 6 anos ela estudou sobre o poeta e conheceu o sertão do Brasil para produzir as gravuras dessa série. Já “Florestas Urbanas”, é resultado de um trabalho feito por Teresa em comunidades na busca por áreas verdes durante a pandemia de Covid-19, quando as pessoas estavam confinadas. O trabalho de “Sagrado Feminino” é baseado na feminilidade com comportamentos de mulheres. SOBRE A  ARTISTA Nascida em Buenos Aires, na Argentina, em 1969, a artista plástica Teresa Stengel faz gravuras há 37 anos. A obra dela se caracteriza pelo trabalho de gravura em metal e outras técnicas gráficas. A escrita é uma constante em suas obras que, apesar de gráficas, são únicas. [+] saiba mais Quarteto Kalimera | Dança do Mar 22/08 Música Premiado como Melhor Intérprete de Música Clássica no Festival de Música da Rádio MEC nas edições 2020 e 2018, o Quarteto Kalimera nasce pela vontade de seus integrantes depesquisar e executar obras icônicas do repertório tradicional brasileiro e universal para esta formação.  Em 2024 Tomaz Soares faz um novo arranjo e inédito para quarteto de cordas da obra Dança do Mar de Francisco Mário, violonista e compositor que era irmão do cartunista Henfil e do sociólogo Betinho. O quarteto sai em turnê pelos Sescs MG, PA, PI e MS mostrando a obra com o novo arranjo, produzido pelo filho de Chico Mário, Marcos Souza. Dia 7/7 se apresentaram no Festival de Campos de Jordão. E no dia 22 de agosto, dia do aniversário de Francisco Mário, lança o novo arranjo na Cidade das Artes, para os cariocas, gravando o novo álbum do quarteto com o repertório de Francisco Mário e Calimério Soares, pai de Tomaz. [+] saiba mais Queen Experience in Concert | Coro & Orquestra 18/08 Música O espetáculo já foi assistido por mais de 300.000 pessoas por todo Brasil volta em nova montagem com seu novo Show. Queen Experience apresenta: “Queen Experience Extreme” que traz a experiência Queen no mais alto nível já visto, com um repertório que vai desde os clássicos do Queen como: We Are The Champions e Love of My Life até as músicas de grande sucesso da carreira solo de Freddie Mercury, tais como: How Can I Go On, Great Pretender. E o melhor está por vir, tudo isso acompanhado por nada menos que uma Orquestra e Coral no palco! A emoção será inevitável! Dirigido e concebido pelo renomado Diretor Bruno Rizzo que assina outros grandes espetáculos como Abba Experience in concert, Elvis Experience in concert, Embalos de Sábado a noite O Musical, Amazing Tenors, Broadway Nights, dentre outros! Direção musical de Eduardo Pereira, Direção Executiva de Daniela Schiarreta e Produção de equipe de Giovanni Toledo. [+] saiba mais 30. Rio Cello | Festival Internacional de Violoncelo 09/08 a 18/08 Música Entre 07 e 19 de agosto, o Festival Internacional Rio Cello vai celebrar o violoncelo em suas múltiplas expressões. O evento começa em Volta Redonda nos dias 07 e 08, e a partir do dia 09, concentra-se na cidade do Rio de Janeiro. O público terá acesso gratuito a apresentações de expoentes da música de concerto como Mauro Senise, Gilson Peranzzetta, Thiago Wolf, OSB Jovem, Unicamp Cello Ensemble e as sopranos Juliana Franco e Marina Cyrino, entre outros. Atrações internacionais também estão confirmadas como os cellisas Lars Hoefs e Dave Haughey (EUA), o violinista Russell Guyver (Londres), a pianista Lorna Griffitt (EUA), o Quarteto da Universidade de Manitoba (Canadá), Pandit Shubhendra Rao (Índia), Saskia-Rao Haas (Índia), o saxofonista Blas Rivera (Argentina) e muitos outros. O Cello Dance, a vertente de dança do festival, traz grandes nomes da área como a Cia de Dança Marcia Milhazes, entre outros. O maior festival de violoncelos do país, idealizado e produzido pelo violoncelista inglês David Chew, está completando 30 anos, patrocinado pelo Grupo Alocc TNA, com uma programação especial que inclui concertos, espetáculos de dança, exposições, masterclasses e workshops. Como nas edições anteriores, todas as atrações serão gratuitas. O evento mantém a sua proposta de oferecer música e arte para todos em alguns dos principais espaços culturais do Rio como Cidade das Artes, Museu da República, Teatro Noel Rosa (UERJ) e Teatro Odylo Costa Filho (UERJ) e o Consulado Geral de Portugal. O Rio Cello já se tornou parte do calendário da cidade, lançou uma série de tendências na área artística e foi um dos pioneiros na região em relação às ações de responsabilidade social relacionadas à música de concerto. Até hoje, o festival já atraiu mais de 1,5 milhão de espectadores, reuniu 12 mil músicos, realizou 900 concertos, 650 horas de workshops e masterclasses. Ao longo de sua extensa trajetória, o Rio Cello consolidou-se como uma plataforma multicultural que reúne qualidade, inovação artística e responsabilidade social. [+] saiba mais