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Evento Encerrado

Balé Nacional da China | Guonian



O Balé Nacional da China apresenta uma fusão deslumbrante de tradição e inovação que captura o coração do público global

The New York Times

Uma vitrine espetacular da cultura chinesa, combinando graça e técnica impecável em cada performance

The Guardian

Cada apresentação do Balé Nacional da China é uma experiência mágica que transcende fronteiras culturais

Le Monde



Balé Nacional da China celebra o Ano Novo Chinês no novo espetáculo em turnê pelo Brasil

A tradicional Companhia Chinesa transforma o clássico “O Quebra-Nozes” de Tchaikovsky em uma grande celebração do Ano Novo Chinês

O Balé Nacional da China, uma das mais prestigiadas companhias de dança da atualidade, retorna ao Brasil em outubro com a grandiosa produção GuoNian, uma celebração do ano novo chinês, embalado pela emblemática música composta por Tchaikovsky sob encomenda do coreógrafo Marius Petipa, em 1892.

Com coreografia e direção de Zhao Ming, GuoNian é uma celebração visual que une a tradição do balé clássico europeu à riqueza simbólica da cultura chinesa. Reconhecido por sua habilidade em integrar linguagens coreográficas do Oriente e do Ocidente, Zhao Ming imprime à obra uma assinatura artística refinada e contemporânea. Sua abordagem inventiva e delicada é essencial para o impacto estético de GuoNian — uma explosão de cores, formas e movimentos que promete encantar tanto os admiradores da dança quanto o grande público, de todas as idades.

Com mais de 60 bailarinos em cena, figurinos exuberantes e cenários grandiosos, o espetáculo transforma o Natal europeu em uma celebração vibrante do Ano Novo Chinês. Nesta montagem única, a história é conduzida pela trilha original de Tchaikovsky, agora ambientada em uma tradicional feira de Pequim, na véspera do Ano Novo Lunar. Símbolos como os doze animais do zodíaco, lanternas vermelhas e criaturas do folclore chinês transformam o clássico em uma jornada encantada entre realidade e sonho.

Um dos momentos mais especiais de GuoNian acontece no segundo ato, quando 13 pequenas bailarinas brasileiras, entre cinco e oito anos, participam do espetáculo como convidadas, interpretando os personagens “Jin Yuanbao” (símbolo de sorte e prosperidade) e a “Fada das Flores” (que traz bons augúrios). Para essas crianças, em início de formação, o contato direto com os professores e bailarinos de uma grande companhia de dança representa uma experiência de aprendizado e inspiração que se guarda para toda a vida.

No Rio de Janeiro, as convidadas são alunas da IT Ballerina (@itballerina). Em turnês realizadas nos Estados Unidos, Europa e Ásia, a mesma cena também contou com a participação de crianças locais e sempre encanta o público.

A companhia atua como embaixadora cultural da China, promovendo sua arte em palcos internacionais e levando ao mundo a riqueza e a sensibilidade da estética chinesa. A missão do grupo é a fusão do clássico com o contemporâneo, e o diálogo entre o Oriente e o Ocidente através da dança.

A turnê brasileira é apresentada pelo Ministério da Cultura e pela CTG Brasil, com patrocínio da SPIC Brasil, produção da Dellarte e realização da Gaia e do Ministério da Cultura – União e Reconstrução, com o apoio da Lei Rouanet – Incentivo a Projetos Culturais.


Turnê brasileira será Carbon Free
Uma das novidades desta turnê é que ela será Carbono Neutro (Carbon Free), em uma iniciativa da CTG Brasil. As emissões geradas pelas apresentações em Brasília, Rio de Janeiro e São Paulo serão compensadas por meio da compra de créditos de carbono em programas reconhecidos internacionalmente, como o Verified Carbon Standard (VCS), administrado pela Verra (verra.org/). Esses créditos, provenientes de projetos certificados de reflorestamento, preservação ambiental e energias renováveis, asseguram a neutralização do impacto ambiental da turnê


Duração
Balé em 2 atos e 1 intervalo

1º Ato: 48 minutos
Intervalo: 20 minutos
2º Ato: 45 minutos


Sobre o espetáculo

GuoNian é um espetáculo em dois atos, com duração total de aproximadamente duas horas (Ato I – 48 minutos; Intervalo – 20 minutos; Ato II – 45 minutos), indicado para todas as idades. A obra transporta o público para uma jornada encantadora que celebra o Ano Novo Chinês, combinando a trilha de Tchaikovsky com coreografias inspiradas em danças e símbolos típicos da China.

No primeiro ato, acompanhamos Yuanyuan, uma jovem que recebe um quebra-nozes de presente e, ao adormecer, entra em um mundo de sonhos repleto de magia e tradições orientais. Ela testemunha a luta entre o boneco encantado e o lendário monstro Nian, símbolo do medo e da superação.

No segundo ato, Yuanyuan visita o encantado Reino da Porcelana e participa de uma grande celebração do Ano Novo, repleta de cores, danças e elementos culturais chineses. A montagem conta com cenários grandiosos, figurinos exuberantes e elementos como os 12 signos do zodíaco chinês, danças com leques, pipas, seda, entre outros ícones culturais. É uma experiência única que encanta o público com beleza e originalidade.
 

Sobre a companhia

Fundado em 1959, o Balé Nacional da China é a companhia oficial de balé da República Popular da China e uma das mais prestigiadas instituições artísticas do país. Com sede no Teatro Tianqiao, em Pequim, foi estruturada com base na escola russa de balé clássico e ao longo das décadas desenvolveu uma identidade própria, que une excelência técnica, sofisticação estética e referências culturais chinesas.

Com um repertório que ultrapassa 190 títulos, a companhia apresenta balés chineses originais, clássicos do repertório internacional e criações contemporâneas. Obras assinadas por grandes coreógrafos como Natalia Makarova, Roland Petit, Ben Stevenson, George Balanchine, entre outros, integram sua programação, ao lado de montagens autorais que reforçam a singularidade do balé chinês no cenário mundial.

Sob a liderança da respeitada Feng Ying, o Balé Nacional da China representa oficialmente o país em turnês internacionais e atua como verdadeiro embaixador cultural, promovendo o diálogo entre o Oriente e o Ocidente por meio da linguagem universal da dança.


Sobre a SPIC Brasil

A SPIC Brasil é uma empresa que investe na geração de energia segura com foco em fontes renováveis e respeito pelas comunidades onde atua, contribuindo para a transição energética e potencializando a energia do país. Com ativos totalizando aproximadamente 4 GW (3.958,2 MW) no Brasil, tem seus ativos localizados no Centro – Oeste e Nordeste brasileiro. A empresa faz parte do Grupo SPIC, que está presente em 47 países, com mais de 130 mil funcionários, 246 GW de capacidade instalada e investimento constante em renováveis, sendo o maior gerador de energia solar e o segundo maior de energia eólica no mundo.


Sobre a CTG BRASIL

Uma das maiores geradoras de energia do País, conta com a dedicação de seus talentos locais e está comprometida em contribuir com a matriz energética brasileira, pautada pela responsabilidade social e respeito ao meio ambiente. A empresa tem investimentos em 17 usinas hidrelétricas e 11 parques eólicos, com capacidade instalada total de 8,3 GW. Criada em 2013, é indireta da China Three Gorges Corporation, uma das líderes globais em geração de energia limpa.


Sobre a DELLARTE

Uma das maiores produtoras de soluções e eventos culturais do país, atuando na área da música clássica, jazz e artes performáticas há 40 anos, a Dellarte já realizou mais de 1.500 apresentações para mais de 3 milhões de pessoas, trazendo para o Brasil o que há de mais emocionante no cenário cultural ao redor do mundo.

John Malkovich, Jessye Norman, Luciano Pavarotti, Plácido Domingo, José Carreras, Montserrat Caballé, Kiri Te Kanawa, Kathleen Battle, Balé do Teatro Bolshoi, New York City Ballet, Balé do Teatro Mariinsky – Kirov, Ballet da Ópera Nacional de Paris, MOMIX Dance Theatre, Martha Argerich e Nelson Freire, Mstislav Rostropovich, Evgeny Kissin, Lang Lang, Yuja Wang, Itzhak Perlman, Joshua Bell, Yo- Yo Ma, City of Birmingham Symphony Orchestra com Sir Simon Rattle, New York Philharmonic com  Kurt Masur, Royal Philharmonic Orchestra, Filarmônica de Viena, Companhia Antonio Gades, Cia Joaquim Cortez, Ballet do Teatro Scala de Milão, Kamasi Washington, Bobby McFerrin, Keith Jarrett, Paco de Lucía e  Chick Corea são alguns dos nomes que já se apresentaram no Brasil pelas mãos da Dellarte




Dança

Informações Gerais

Datas

09/10/25 a 12/10/25

Horários

Quinta | 20h
Sexta | 20h
Sábado | 16h e 20h
Domingo | 15h

Ingressos:
Plateia
Inteira R$ 400,00
Meia Entrada R$ 200,00

Frisa Lateral
Inteira R$ 280,00
Meia Entrada R$ 140,00

Camarote - 3º Andar
Inteira R$ 200,00
Meia Entrada R$ 100,00

Galeria - 4º Andar
Inteira R$ 150,00
Meia Entrada R$ 75,00

Ingresso Popular - R$ 50,00 (inteira) / R$ 25,00 (meia) até 20% da capacidade da casa sobre as sessões comercializáveis destinados à valores populares. (Sujeito a disponibilidade)

Local

Cidade das Artes

Sala

Grande Sala

Classificação Etária

Livre

Demais Eventos da Programação

ReMix – Cia Deborah Colker | Dança 11/10 a 02/11 Dança Com uma trajetória que alcança sua terceira década, a Cia de Dança Deborah Colker apresenta, em 2026, o espetáculo Remix, uma celebração de sua história e linguagem artística. Dividido em dois atos, o espetáculo resgata quatro espetáculos emblemáticos do repertório da Companhia, entrelaçando cenas de "Vulcão", "Belle", "4x4" e "Rota" com uma costura estética e sensível. O resultado é uma obra inédita, que se renova ao revisitar a potência criativa construída ao longo desses mais de trinta anos.   Atenção: - O espetáculo contém luzes intensas e efeitos que podem afetar pessoas neurodivergentes, com epilepsia ou sensibilidade à luz; - Acessibilidade para deficientes visuais; - Audiodescrição em todas as sessões. [+] saiba mais SHREK | O MUSICAL 19/05 a 13/06 Musical Ministério da Cultura apresenta   DOS MESMOS PRODUTORES DE WICKED SHREK - O MUSICAL SHREK – O MUSICAL ESTREIA EM MAIO DE 2027 NO RIO DE JANEIRO - RJ Com Tiago Abravanel e Evelyn Castro, espetáculo chega à Cidade das Artes após reunir mais de 146 mil espectadores em São Paulo. Ingressos já estão à venda. Tiago Abravanel e Evelyn Castro voltam aos personagens icônicos do desenho animado  O ogro mais amado do mundo tem encontro marcado com o público carioca. O Instituto Artium de Cultura, em coprodução com o Atelier de Cultura, mesmos produtores de Wicked, anuncia a chegada de Shrek – O Musical ao Rio de Janeiro, com estreia em 19 de maio de 2027, na Grande Sala da Cidade das Artes Bibi Ferreira, para uma curtíssima temporada. Do sucesso nas telas à magia dos palcos, Shrek – O Musical transforma uma das histórias mais queridas do cinema em uma experiência grandiosa ao vivo. Inspirado na animação da DreamWorks vencedora do Oscar de Melhor Filme de Animação em 2002, o espetáculo estreou na Broadway em 2008, trazendo o universo irreverente de Shrek para o coração do teatro musical. Agora, essa aventura chega ao Rio de Janeiro em uma superprodução com direção geral de Gustavo Barchilon que combina cenários surpreendentes, figurinos deslumbrantes e grandes números musicais com o humor e a emoção que conquistaram diferentes gerações. Uma oportunidade de encontrar de perto personagens inesquecíveis e viver, com toda a família, um conto de fadas em que ser diferente é o que torna cada um especial. Após reunir mais de 146 mil espectadores em São Paulo, a produção desembarca na capital fluminense com Tiago Abravanel no papel de Shrek e Evelyn Castro como Burro, a dupla que conduz uma aventura repleta de música, humor e muita emoção. Na história, Shrek vê sua vida no pântano mudar completamente e parte em uma jornada ao lado do inseparável Burro. Entre encontros inesperados, aventuras e muitas gargalhadas, os personagens desafiam as convenções dos contos de fadas e revelam que a beleza, a coragem e o amor podem surgir onde menos se espera. Com humor e sensibilidade, Shrek – O Musical celebra a amizade, a aceitação e a liberdade de ser quem se é, uma história para reunir diferentes gerações e lembrar que todos merecem seu próprio final feliz. [+] saiba mais Maquete de LEGO® do Rio de Janeiro I Exposição Permanente 08/03 a 31/12 Artes Visuais LEGO® doa ao Rio de Janeiro a maquete feita com 947 mil peças A maquete do Rio de Janeiro feita totalmente em LEGO foi construída para homenagear de forma criativa e inusitada a cidade-sede dos Jogos Olímpicos de 2016 e ficará exposta permanentemente na Cidade das Artes como legado cultural. A construção destaca os 25 importantes ícones da cidade como o Pão de Açúcar, o Cristo Redentor, os Arcos da Lapa, o Maracanã, entre outros. [+] saiba mais Viento Yoga para todos | Bem estar e saúde através da prática de yoga 14/06 a 13/12 Arte e Conhecimento 1. Boas-vindas: ● Iniciaremos com uma breve apresentação, onde me apresentarei e explicarei os objetivos da aula de yoga. ● Criarei um ambiente acolhedor e receptivo para que todos se sintam confortáveis e à vontade. 2. Adaptação para todos os níveis: ● Realizaremos um diálogo aberto para identificar as necessidades e restrições de cada participante. ● Com base nas informações coletadas, adaptarei as posturas de yoga para atender às individualidades de cada pessoa. 3. Aula de yoga de 1 hora: ● Mergulharemos em uma prática de yoga fluida e relaxante, com duração de 1 hora. ● As posturas serão cuidadosamente selecionadas para promover flexibilidade, força, equilíbrio e bem-estar geral. ● Oferecerei instruções claras e precisas, com modificações para diferentes níveis de experiência. 4. Momento de meditação: ● Ao final da aula, desfrutaremos de um momento de meditação guiada para acalmar a mente e integrar os benefícios da prática. ● Essa etapa proporcionará um estado de paz interior e profunda conexão consigo mesmo. 5. Encerramento e registro da experiência: ● Dedicaremos um tempo para tirar fotos e registrar esse momento especial de conexão e bem-estar. ● Será uma oportunidade para compartilhar experiências e fortalecer os laços entre os participantes. Observações: ● As posturas de yoga serão adaptadas para atender às necessidades de todos os participantes, desde iniciantes até praticantes experientes. ● A aula será conduzida em um ambiente tranquilo e acolhedor, com música relaxante para promover a imersão na prática. ● Todos os participantes são bem-vindos, independentemente de seu nível de flexibilidade ou experiência com yoga.  [+] saiba mais Participação sociocultural da população idosa | Projeto de extensão UFRJ 28/08 a 11/12 Arte e Conhecimento O projeto Participação Sociocultural da População Idosa propõe a criação de um grupo permanente de convivência e atividades culturais na Biblioteca Ziraldo, com encontros semanais entre agosto e dezembro de 2026.  Os encontros serão voltados para pessoas idosas interessadas em compartilhar experiências, ampliar sua participação em atividades culturais e desenvolver produções criativas em grupo. A programação poderá incluir rodas de conversa, leitura compartilhada, fotografia, escrita, memória, visitas culturais, produção de fotonovelas, exposições, registros audiovisuais e outras atividades definidas pelos próprios participantes ao longo do projeto.  SOBRE A IDEALIZADORA DO PROJETO Claudia Reinoso Araujo de Carvalho é terapeuta ocupacional e professora associada da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), onde atua na graduação em Terapia Ocupacional e no Programa de Pós-Graduação em Psicossociologia de Comunidades e Ecologia Social (EICOS/UFRJ). É doutora e mestre em Saúde Pública pela ENSP/Fiocruz e realizou pós-doutorado em Terapia Ocupacional na UFSCar. É Jovem Cientista do Nosso Estado (FAPERJ) e coordena projetos de pesquisa e extensão voltados à participação sociocultural, ao envelhecimento e às relações entre cultura, território e participação social. Desde 2022, desenvolve ações com pessoas idosas no âmbito do UFRJ na Cultura, envolvendo experiências e produções culturais coletivas em diferentes espaços da cidade do Rio de Janeiro. É autora de livros, capítulos e artigos científicos nas áreas de Terapia Ocupacional, Gerontologia e participação sociocultural.  [+] saiba mais ARTECORE 2026 | Exposição - Semana de Arte do Rio 22/09 a 25/10 Artes Visuais ARTISTAS CONVIDADOS Amanda Nunes, Charles Lessa, Conativo, Gustavo Magalhães, Luna Bastos, Maria de Lourdes Santiago e Robinho Santana. O retorno, para nós, nunca foi sobre repetir o passado. É sobre reconhecer o que nos trouxe até aqui e seguir em frente com mais força, mais presença e mais sentido. O ArteCore 26 nasce dessa ideia de tempo circular: a memória como impulso, e não como prisão. Depois de 13 anos, seguimos entendendo a cultura como algo vivo, coletivo e em movimento. Em um tempo cada vez mais acelerado, automatizado e homogêneo, escolhemos reafirmar outra direção: o feito à mão, o pensado p or humanos, o encontro real, a troca e a presença. [+] saiba mais Marilyn, por trás do espelho | Teatro 16/10 a 25/10 Teatro Marilyn, por trás do Espelho revela face desconhecida da estrela de cinema, e retorna ao Rio de Janeiro em comemoração aos 100 anos de nascimento de Marilyn Monroe. Espetáculo sucesso de público e críticas, premiado como MELHOR MONÓLOGO E MELHOR TEXTO ORIGINAL. Peça investiga uma Marilyn menos conhecida, para além do glamour que a eternizou. Um “petit comité”, na casa de um executivo do cinema, em Nova York, esperava John F. Kennedy, Marilyn Monroe e um grupo seleto de convidados, depois do evento de arrecadação de fundos para o Partido Democrata, no Madison Square Garden, em 19 de maio de 1962. O célebre “parabéns a você”, cantado pela atriz para celebrar o aniversário do presidente americano, foi um dos pontos altos de sua carreira, e sua última aparição pública. Curiosidade sobre essa noite e outras revelações sobre a faceta menos conhecida da loira de “O Pecado Mora ao Lado” estão na pesquisa da atriz Anna Sant’Ana para montar o espetáculo “Marilyn, por trás do Espelho”. A peça tem dramaturgia de Daniel Dias da Silva e encenação da diretora portuguesa Ana Isabel Augusto. Idealizadora do espetáculo, Anna já realizou em quatro anos de espetáculo temporadas no Rio de Janeiro, São Paulo e Lisboa, além de diversas apresentações pelo país. A estreia ocorreu em Agosto de 2022, quando ganhou o Prêmio Cenym 2022 de melhor monólogo e melhor texto original. A direção é de Ana Isabel Augusto, encenadora portuguesa com mais de 25 anos de experiência, diretora-fundadora do grupo de teatro do ISCTE- IUL, de Lisboa, em atividade há mais de 20 anos, que vem ao Brasil especialmente para dirigir a montagem. Por meio da história de Marilyn Monroe, estrela mundial do cinema e mulher-ícone do século 20, Marilyn, por trás do Espelho convida a uma reflexão sobre solidão, depressão e o papel da  mulher, temas atuais e urgentes no mundo contemporâneo. A peça investiga uma Marilyn menos conhecida, para além do glamour que a eternizou. A mulher por trás do espelho com que muitas mulheres - e por que não homens - se identificam. Os medos, a solidão, o desejo de ser mãe, a luta pelo reconhecimento na carreira, o abandono, os relacionamentos que não deram certo, a baixa autoestima, temas universais que se conectam com o público. Entre os filmes e os momentos relembrados no espetáculo estão o “Happy Birthday” para o presidente John Kennedy, a famosa cena do vestido levantando no filme “O pecado mora ao lado” e a música “Diamonds are a girl ́s best friend”, gravada por diversas cantoras, entre elas Madonna. [+] saiba mais Língua Viva 2026 | Ver, ser visto, dar a ver - O objeto olhar 21/10 Arte e Conhecimento O projeto Língua Viva busca ser um ponto convergente entre linguagem, psicanálise e processo criativo. A cada encontro os psicanalistas Marília Flores e Abílio Ribeiro desenvolvem um aspecto especifico da nossa língua. A arte intriga, faz enigma e provoca. À luz da psicanálise serão comentados ângulos e caminhos em torno do ato de criação e da experiência de fruição da arte, tanto para o artista quanto para o espectador/leitor. TEMA: Ver, ser visto, dar a ver  -  O objeto olhar  DATA: 21/10/2026 A pulsão escópica, hiperturbinada na atualidade, conjuga a "sociedade do espetáculo", nomeada por Guy Debord, com a "sociedade disciplinar" pensada por Foucault, cujos imperativos de transparência, vigilância, fama e exibição vão até a intimidade sexual. Para a psicanálise o olhar é um objeto que olha o sujeito, despertando o desejo, mas também angústia e exigência de medidas protetivas. No próximo encontro do Língua Viva o mundo "tele-visão" será o tema da nossa roda de conversa.   [+] saiba mais Ópera-Monólogo Santos Dumont: 120 anos do voo 23/10 a 24/10 Musical Ópera-Monólogo Santos Dumont é uma obra cênico-musical de câmara, com música e libreto de Cyro Delvizio, criada para celebrar os 120 anos do histórico voo do 14-bis. Em uma oportunidade única, o espetáculo será apresentado nos dias 23 e 24 de outubro, sendo a primeira sessão realizada exatamenteno aniversário de 120 anos do voo que consagrou Alberto Santos Dumont como pioneiro da aviação. Em formato de monólogo operístico, a obra conduz o público por uma emocionante viagem pela vida, pelas invenções e pelos conflitos humanos de Santos Dumont, inspirando-se em seus escritos autobiográficos. Em cena, um tenor solista, acompanhado por conjunto instrumental, une música, teatro e projeções audiovisuais em uma experiência sensível e imersiva. A cenografia modular transforma um único elemento cênico em diferentes invenções do aviador, enquanto projeções em hélice holográfica ampliam a dimensão visual da narrativa. A trilha sonora dialoga com a tradição operística e incorpora referências da música brasileira em linguagem contemporânea, criando uma obra acessível, emocionante e de grande impacto visual. Mais do que uma homenagem ao inventor do 14-bis, o espetáculo convida o público a conhecer o homem por trás do mito, refletindo sobre sonho, inovação, memória e os dilemas humanos de uma das maiores personalidades da história do Brasil. [+] saiba mais 47ª Ciranda de Poesias do Rio de Janeiro 24/10 Arte e Conhecimento Celebração ao Dia do Poeta, Aniversário de 36 anos da Casa do Poeta do Rio de Janeiro, sarau com poetas finalistas do concurso de poemas e artistas convidados.   Recital com apresentações dos poetas finalistas do concurso anual de poemas, premiações, apresentações poéticas e musicais de artistas convidados, sorteios de livros ao público e tarde de autógrafos com os poetas convidados.  A Casa do Poeta do Rio de Janeiro nasceu da união de poetas frequentadores da Biblioteca Popular Municipal de Jacarepaguá – Cecília Meireles (extinta), no ano de 1990. Desde então passou a gerir a realização da CIRANDA DE POESIAS, evento anual em celebração ao Dia do Poeta (20 de outubro), com concurso de poemas e fomentando incentivo à leitura, poesia, produção literária e revelação de novos talentos poéticos e artísticos.   [+] saiba mais Orquestra Feso Pro Arte & Solistas Século 30 Records | Série Ararama: Tempo de Música Brasileira 29/10 Música SÉCULO 30 RECORDS CELEBRA ENCERRAMENTO DA TEMPORADA 2026 NA CIDADE DAS ARTES COM A ORQUESTRA FESO PRO ARTE E DOIS SOLISTAS CONVIDADOS No dia 29 de outubro, o cenário musical do Rio de Janeiro recebe o quinto e último concerto da temporada de 2026 da Século 30 Records em sua residência artística, com a apresentação da Série Ararama: Tempo de Música Brasileira. O concerto de encerramento acontece no Teatro de Câmara da Cidade das Artes, culminando um projeto dedicado à música de concerto no país, com curadoria voltada a estéticas pouco exploradas e a diálogos contemporâneos dentro do repertório brasileiro e internacional. Sediada na Cidade das Artes, a série apresenta uma proposta que busca ampliar redes de influência e dar visibilidade à produção nacional. “Ararama”, palavra originária da língua tupi-guarani, remete à ideia de atemporalidade, ao céu e ao futuro - conceitos que atravessam a construção artística do projeto. Em cada concerto, a Século 30 Records - selo fonográfico dedicado à música clássica no Rio de Janeiro - propõe uma experiência de escuta que amplia o contato com o gênero. A série é comprometida com o apoio a intérpretes e compositores emergentes, reunindo artistas que apresentam novas leituras do repertório e obras contemporâneas. Para este concerto de encerramento no Teatro de Câmara da Cidade das Artes, o palco será ocupado pela Orquestra FESO Pro Arte sob regência do maestro Leonardo Pinto, contando com a participação especial dos solistas da Século 30 Records: o flautista Guilherme Andreas e o Quarteto Assaz.  O conjunto apresenta a força e a elegância de seu corpo orquestral em um programa sofisticado que une a execução clássica à fluidez da música brasileira. Este concerto celebra a trajetória de uma orquestra profundamente enraizada na tradição do Centro Cultural Feso Pro Arte de Teresópolis, preservando o legado artístico de uma instituição histórica fundada em 1931. A apresentação também reafirma o compromisso da Século 30 Records em criar novos espaços de escuta e valorização para a música de concerto no Brasil, aproximando tradição e produção independente em torno de um programa cuidadosamente escolhido, convidando o público a uma escuta profunda e conectada com a identidade sonora do nosso país. Século 30 Records: Conectando Épocas. Inspirando Gerações. [+] saiba mais Summit Press Rio 2026 | O Futuro da Comunicação e Inteligência Artificial 06/11 Festival Summit Press celebra 14 anos com edição especial no Rio de Janeiro e abordará o Futuro da Comunicação e Inteligência Artificial O evento acontecerá no dia 06 de novembro, na Cidade das Artes e reunirá jornalistas, assessores, agências, profissionais do setor público e privado e veículos de imprensa para debater o impacto da IA e o futuro da comunicação. O Summit Press, consolidado como um dos principais e mais respeitados eventos de comunicação do Brasil, celebra sua trajetória histórica de 14 anos com a realização de uma edição nacional especial em solo carioca.  No dia 06 de novembro, a icônica Cidade das Artes, localizada na Barra da Tijuca, será o palco de intensos debates, networking estratégico e análises profundas sobre as transformações do ecossistema da comunicação. Desde sua fundação em 2012, o evento destaca-se por seu formato único e exclusivo, desenhado para integrar todos os profissionais do mercado. Em um momento de disrupção tecnológica sem precedentes, o Summit Press traz como tema central para este ano ”O Futuro da Comunicação e Inteligência Artificial”. A edição provocará uma reflexão urgente e necessária sobre como a IA está remodelando a produção de notícias, a gestão de crises, a criação de conteúdo e o diálogo diário entre fontes, assessorias e redações no ambiente multiplataforma. Programação Dinâmica e Painéis Estratégicos Com uma agenda robusta que se estende ao longo de todo o dia, o evento contará com vários painéis liderados por grandes nomes da comunicação nacional, especialistas em tecnologia, jornalistas, executivos de mídia e influenciadores do setor. As discussões abordarão desde o uso ético e prático de ferramentas de IA Generativa nas redações e agências, até o combate à desinformação, a personalização de conteúdo em escala e as novas dinâmicas de relacionamento com a mídia na era dos algoritmos. A jornada de conhecimento tem início logo pela manhã. O credenciamento oficial começará rigorosamente às 9h, permitindo que os participantes realizem as primeiras conexões na área de networking. A abertura oficial ocorrerá às 10h, dando início a uma maratona de aprendizado e troca de experiências que se estenderá até o encerramento, previsto para às 20h. [+] saiba mais A Bela Adormecida | Ballet Clássico de São Petersburgo 07/11 Dança BALLET CLÁSSICO DE SÃO PETERSBURGO TRAZ AO BRASIL “A BELA ADORMECIDA” Referência mundial no repertório clássico, o Ballet Clássico de São Petersburgo desembarca no Brasil em novembro de 2026 para uma turnê por cinco capitais, apresentando pela primeira vez no país a sua aclamada rodução de “A BELA ADORMECIDA”, em dois atos, com participação especial dos astros Alexander Volchkov - premier do Ballet Bolshoi e Maria Tomilova – primeira bailarina do Ballet Grigorovich. Turnê passará por São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Goiânia e Brasília entre os dias 07 e 14 de Novembro. Com coreografia fiel à tradição russa e figurinos deslumbrantes, “A Bela Adormecida", uma joia do repertório clássico composta pelo genial Piotr Ilitch Tchaikovsky, narra a história da princesa Aurora, vítima de um feitiço que a mergulha em um sono profundo, do qual só poderá despertar com o beijo do amor verdadeiro. Uma narrativa mágica onde beleza, destino e redenção se entrelaçam. A presença dos astros do ballet mundial Alexander Volchkov e Maria Tomilova, adiciona brilho extra à apresentação, elevando a experiência a um patamar raríssimo nos palcos brasileiros. Esta produção de A Bela Adormecida promete ser uma experiência inesquecível para todos os amantes do balé e de contos que despertam a alma [+] saiba mais Educação Infantil - contextos, práticas e potencialidades das infâncias 07/11 Arte e Conhecimento Tema: Potencialidades das infâncias nos diferentes territórios  Promoveremos interações e embasamentos sobre as práticas pedagógicas, saberes e ludicidade na Educação Infantil, visando um diálogo com profissionais da Educação e pais interessados no desenvolvimento infantil.  SOBRE AS PALESTRANTES Léia Luizetto - Professora  da Educação Infantil e Especialista em Desempenho Escolar, 39 anos de experiência na Educação Infantil @leialuizeto  Tainara Vianna - Professora da Educação Infantil e Psicopedagoga, mais de 10 anos de experiência na Educação Infantil  @psicopedagogatainaravianna  [+] saiba mais Turnê Dominguinho com João Gomes, Jota.pê e Mestrinho | Show 14/11 a 15/11 Música Após sucesso global, João Gomes, Jota.pê e Mestrinho anunciam chegada da turnê “Dominguinho” ao Rio de Janeiro Depois de conquistar o Brasil e alcançar o mundo com o projeto“Dominguinho”, João Gomes, Jota.pê e Mestrinho anunciam agora a segunda etapa da turnê “Dominguinho”, que aporta no Rio de Janeiro dia 14 de novembro levando ao palco toda a atmosfera intimista, afetiva e nordestina que transformou o projeto em um fenômeno nas plataformas digitais. A nova fase da turnê chega impulsionada pelo enorme sucesso do repertório, que colocou o forró brasileiroem evidência mundial com faixas como“Deusa Minha”e o medley “Meu Cenário/Numa Sala de Reboco”, destaques no Top Global do Spotify e responsáveis por reforçar a força da cultura nordestina em escala internacional. No palco, o público poderá viver de perto a conexão musical entre os três artistas em um espetáculo pensado para emocionar, celebrar as raízes brasileiras e transformar cada apresentação em uma grande roda de música e sentimento. Com arranjos orgânicos, repertório afetivo e interpretações marcadas pela autenticidade, a turnê promete recriar ao vivo a essência que tornou “Dominguinho”um dos projetos mais elogiados e comentados do ano. Misturando tradição e modernidade, a segunda etapa da turnê “Dominguinho” reafirma o forró como uma linguagem universal e fortalece ainda mais o encontro entre gerações, ritmos e histórias.O novo ciclo de apresentações consolida o projeto como um dos maiores movimentos da música nacional na atualidade. [+] saiba mais Canta o Brasil | Corais 15/11 Música O Projeto Canta o Brasil idealizado pelo Maestro Luiz Lima, arranjador, Pianista, cantor Lírico e Regente de importantes coros do Rio de Janeiro, que neste projeto reúne todos os seus corais para uma única e especial apresentação. O Projeto Canta o Brasil em parceria com a Câmara Comunitária da Barra da Tijuca, da Escola de Música ECO (Espaço Cultural Oficial), o evento conta tb dançarinos . Como o Projeto Canta o Brasil trabalha com a inclusão social de diversos segmentos, tais como: Idosos, portadores de necessidades especiais e etc  desenvolvendo a capacitação e acolhendo com muito respeito a diversidade brasileira.   A proposta para este ano de 2026, é enaltecer a nossa cultura, trazendo no repertório somente músicas brasileiras, imortais e em sua maioria de compositores ou cantores negros que transformaram de alguma forma o nosso país e a nossa cultura.   Será dividido em 04 atos, num passeio musical desde os clássicos, aos pop rock, os sambas, serestas e a alegria dos Anos 60, tudo com muita dança, colorido e alegria.   Além disso, todo o espetáculo será produzido nos mínimos detalhes para representar a importância e valorização da música brasileira, com instrumentação e trajes típicos e suas danças O espetáculo será apresentado em 04 ( quatro) atos, mesclandos canto e dança, numa alegria de cores.   Corais participantes:   Coral da Câmara Comunitária da Barra da Tijuca, Coral do Clube de Regatas do Flamengo, Coral Mater Nostra, Coral Encanta Rio2, Coral Ramatis, Coral do MAP, Coral da ECO e Grupo Vocal Clave de Sol e o Coral de canto e dança Encanto Livre. [+] saiba mais Natal é Jesus! | Show 09/12 Música NATAL É JESUS é um show musical que nasce com o propósito de proporcionar ao público uma verdadeira experiência de fé, utilizando a música como instrumento de encontro, reflexão e celebração. Por meio de um repertório cuidadosamente escolhido, grande parte do nosso CD “O VERDADEIRO PRESENTE É JESUS, a proposta é conduzir o público por uma noite de emoções e espiritualidade, resgatando o verdadeiro sentido do Natal: o nascimento de Jesus Cristo, Deus que se faz homem e vem ao encontro da humanidade. Mais do que um espetáculo musical, NATAL É JESUS deseja criar um ambiente de contemplação, alegria e esperança, no qual cada canção possa despertar no coração das pessoas a beleza e a profundidade do mistério do Natal. Através das canções, da palavra e da experiência artística, o projeto pretende recordar que o Natal não se resume às luzes, aos encontros e às celebrações, mas aponta para uma pessoa: Jesus. É uma noite para cantar a fé, celebrar a vida e redescobrir que, no coração do Natal, está o maior presente: Jesus que nasce para nós. NATAL É JESUS uma noite para celebrar, através da música, o nascimento daquele que é a razão do nosso Natal. [+] saiba mais