Fundação Cidade das Artes

Programação » Colônia de Férias Literária | 23 a 25 janeiro

Evento Encerrado

Colônia de Férias Literária | 23 a 25 janeiro



23/01 | Jacks Jacaré e o destino do Rio Paraíso
Autor: Patricia Bahiense / Ilustrações: Patricia Bahiense 

Jacks Jacaré vivia no Rio Paraíso, tranquilamente, com os seus amigos. Até que pela ação humana, foi lançado um feitiço contra ele, que então busca ajuda com a Fada do Rio Paraíso e com as crianças ao redor.

Oficina: Contação de história com fantoches


24/01 | Confusões no Museu
Autor: Silvia Castro / Ilustrações: Jac Azulita / Editora: Ogro

Confusões no Museu homenageia o Museu Nacional cujo incêndio impactou a cidade do Rio de Janeiro, o Brasil e o mundo, no ano de 2018. Muitas peças se foram, mas as histórias permaneceram e são apresentadas neste livro de forma lúdica e surpreendente para que permaneçam para sempre. Uma forma de nos unirmos ao projeto museunacionalvive.org.br para que o Museu Nacional retorne em toda a sua potência.

Oficina Literária: Conhecendo a cidade do Rio de Janeiro e produção textual.


25/01 | Cinco Fábulas da África
Autor: Júlio Emílio Braz / Ilustrações: Gustavo Damiani / Editora: Ogro

CINCO FÁBULAS DA ÁFRICA de Júlio Emílio Braz, publicado pela editora OGRO, uma avó conta aos seus netos cinco fábulas inspiradas em personagens tradicionais africanos. Cada história traz um ensinamento, numa verdadeira ode aos nossos ancestrais, uma homenagem que resgata personagens, narrativas e valores universais.

Oficina: produção de Bonecas Abayomi.


SOBRE OS AUTORES

Patricia Bahiense
Autora carioca, 47 anos, casada, com uma filha. Neste ano de 2023, comemora os 15 anos de seu primeiro personagem, Jacks Jacaré e para isso, resolveu lançar o volume 2, Jacks Jacaré e o Tesouro Perdido. Além do Jacks, ainda possui “Uma Historinha Torta”, que faz 7 anos no Dia das Crianças e “O segredo do teatro abandonado, lançado na Bienal do Livro em 2021. Seu 5° livro, “Histórias de uma tricolor de coração” chegou para confirmar o seu amor pelo tricolor carioca.


Silvia Castro
Silvia Castro é atriz, contadora de histórias, educadora, escritora. Formada em Letras pela UERJ, pós graduada em Literatura infanto juvenil pela UCAM, desenvolve atividades diversas nas áreas da leitura e produção de textos há mais de vinte anos. Ganhou moção honrosa na Câmara dos Deputados do RJ, quando Supervisora Pedagógica do Projeto Educativo do CCBB - Rio. Representou o Brasil em Cuba, México e Colômbia, narrando contos. Durante a pandemia, participou do festival Palabras ao Viento (online) - Colômbia (Santa Marta). Seu Programa SALA DE LEITURA DE PORTAS ABERTAS - Contação de Histórias, Mediação de Leitura, Entrevista com Autores, Música e Poesia ganhou o selo da Cátedra da UNESCO. Participou de festivais de Contação de histórias e feiras literárias dentro e fora do Brasil, a saber: FLIPS - Feira Literária de Paraíba do Sul; FLIR - Feira Literária de Resende; FLITI - Feira Literária de Tiradentes; Feira de Livros de Porto Alegre, com apresentação de atividades de contação de histórias, Oficinas Literárias e Seminário sobre o contar; FLIS - Feira Literária de Saquarema; FLIP - Feira Literária de Paraty; FLIQUA - Feira Literária de Quatis; Projeto LER - em todas as suas edições, entre outros. Também contou histórias e fez lançamento de seu livro A SEREIA DE COPACABANA, em alemão, na I-LIT, presencialmente, em Frankfurt, no ano de 2023. Participou do FECONTI - Festival de Contadores de Histórias do Balneário de Camboriú; do 12 ECOH - encontro de contadores de histórias em Londrina; do projeto "Mãos que tecem história" - encontro de contadores de histórias em Santa Catarina; do CARAVANA DA LEITURA e RECONTO - CADA UM NO SEU RECANTO projeto de contação de histórias idealizado por José Mauro Brant e Benita Prieto. Publicou seu primeiro livro: HISTÓRIAS DE HARMATÃ pela Editora Kimera, em 2019. O segundo livro - A SEREIA DE COPACABANA, editado pela editora OGRO (Editora do premiado autor Júlio Emílio Braz) traz à cena o protagonismo do meio ambiente, através da personagem que resolve cuidar do lixo que polui a bela praia de Copacabana. O livro já esteve em feiras literárias no Rio e fora da cidade. Em novembro de 2021, recebeu enorme destaque no PROJETO PÓLEM na Semana dos Contadores de Histórias, em Santos - SP. O terceiro livro CONFUSÕES NO MUSEU, que fala sobre o incêndio no MUSEU NACIONAL, em 2018 foi lançado pelo próprio museu em 2022. Ainda lançou o livro PERDIDINHO em parceria com o autor Júlio Emilio Braz, também pela OGRO. Silvia é ainda integrante do grupo MAMI - movimento artístico de música para a infância RJ. Seu projeto "IPIRUNGAUA - NO PRINCÍPIO" foi premiado no Edital Cultura Presente nas Redes - Sesec - RJ (2020). Participa de atividades diversificadas da REDE SESC há mais de vinte anos. No ano de 2023 recebeu o prêmio BAOBÁ, no Ceará por seu destaque em ações de contação de histórias e formação do leitor de mundos. A artista acredita no poder transformador das palavras.

Júlio Emílio Braz
Autor de livros infantis e juvenis há mais de quarenta anos, tendo quase duzentos livros publicados. Tornou-se Escritor profissional por acaso: desempregado, por intermédio de um amigo do irmão, foi parar na antiga editora Vecchi onde estreiou como roteirista de histórias em quadrinhos das publicações de terror da editora. Posteriormente, escreveria quadrinhos também para editores em São Paulo e para a editora Rio Grafica (hoje Globo), e em países como Estados Unidos, Bélgica, França, Portugal e Holanda. Mais adiante escreveria livros de bolso de bang bang para as editoras Monterrey, Cedibra e Nova Leitura num total de 412 títulos sob 39 pseudônimos. A estreia na literatura infanto-juvenil se deu com o livro “Saguairu “, publicado pela Atual Editora Ltda em 1988 e ganhador do Prêmio Jabuti de Autor Revelação em 1989. Outras premiações importantes do autor ocorreram no ano de 1997, quando a tradução de seu livro “Crianças na Escuridão “ para o alemão ganhou prêmios na Alemanha (menção honrosa no Prêmio de Literatura Infanto-juvenil do Escritório de Assuntos Estrangeiros no Senado Alemão em Berlin), Na Áustria (Austrian Children Books Award) e Suíça ( Blaue Brillenschlangue). Atualmente tem livros puxem português, alemão, italiano, espanhol, inglês, dinamarquês e vlamish.




Arte e Conhecimento

Informações Gerais

Datas

23/01/24 a 25/01/24

Horários

Terça a Sexta | 15h às 17h

Público-alvo: Para crianças de 5 a 12 anos, acompanhadas pelos responsáveis.

Informações: 
saladeleitura.fca@gmail.com
(21) 3325-0448 

Local

Cidade das Artes

Sala

Biblioteca Ziraldo

Classificação Etária

5 Anos

Programação Gratuita

Demais Eventos da Programação

Água de Meninos - Fantasia poética em dois atos 22/11 a 07/12 Dança Ministério da Cultura e Associação de Ballet do Rio de Janeiro apresentam Companhia Ballet Dalar Achcar Trilha de Tom Jobim, será apresentada pela primeira vez com coreografia da Cia de Ballet Dalal Achcar A partitura foi presente do grande maestro e ícone da Bossa Nova à coreógrafa Dalal Achcar 60 anos atrás. O espetáculo “Água de Meninos - Fantasia Poética em Dois Atos” conta, ainda, com releituras da música popular brasileira A mestre de ballet e coreógrafa Dalal Achcar guardou por mais de 60 anos uma partitura inédita de Tom Jobim. A obra, intitulada "Água de Meninos", foi encomendada ao compositor para ser trilha de um de seus ballets, que vai ser apresentado na Cidade das Artes, no Rio de Janeiro, a partir do dia 22 de novembro. O espetáculo inédito “Água de Meninos - Fantasia Poética em Dois Atos”, conta com produção da Aventura e patrocínio master da Vale e da Bradesco Seguros, via Lei Federal de Incentivo à Cultura. Após mais de 20 anos sem criar uma coreografia, Dalal Achcar assina o espetáculo em parceria com Eric Frederic, maître de ballet da Cia de Ballet Dalal Achcar. No palco, 21 bailarinos contam a história de amizade entre coreógrafa e Tom Jobim. Arranjada para orquestra sinfônica pelo maestro Radamés Gnattali, o espetáculo se passa entre o Rio de Janeiro e Salvador. Além dos bailarinos da Cia de Ballet Dalal Achcar, a montagem conta com Claudia Mota, primeira bailarina do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, interpretando Dalal, Manoel Francisco como Tom Jobim e Irene Orazem com Madame Makarova, professora e mestra da Dalal. Para Dalal Achcar, tirar da gaveta e realizar o ballet "Água de Meninos"; é uma forma de homenagear o amigo, além de valorizar a cultura brasileira. - "Mostrar para o Brasil a riqueza que temos em termos de música, de dança e de manifestações populares é magnífico, ainda mais nos dias de hoje em que tudo é digital. Reviver o Tom, que foi quem popularizou a música brasileira no mundo inteiro, é uma forma de fazer essa nova geração se dar conta da riqueza dos artistas brasileiros que marcaram época." Na trilha inédita, Tom Jobim incluiu canções como por exemplo “Eu Preciso de Você”, “Água de Beber”, “Quebra Pedra”, além de batuques de capoeira. O espetáculo conta ainda com músicas de grandes nomes da música brasileira como Baden Powell, com “Canto de Yemanjá”; Dorival Caymmi, com “Pescaria” e “Você Já Foi à Bahia”; Pixinguinha, com “Naquele Tempo e Quem é Você?” e Vinicius de Moraes, com as clássicas “Garota de Ipanema”. Ao todo, 23 músicas compõem o repertório de “Água de Meninos”. "Quando a Dalal me contou sobre Água de Meninos, esse presente que ela ganhou de Tom Jobim, e me chamou para coreografar junto com ela, foi uma gratidão imensa. A Dalal é apaixonada pela Bahia e eu também tenho essa região do Brasil no coração. Esse é um ballet que representa a cultura brasileira, tivemos um cuidado em trazer para a atualidade o Rio de Janeiro dos anos 60, a feira popular em Salvador, a amizade entre Dalal e Tom e, é claro, a importância da Bossa Nova". - Destaca Eric Frederic. [+] saiba mais Maquete de LEGO® do Rio de Janeiro I Exposição Permanente 08/03 a 31/12 Artes Visuais LEGO® doa ao Rio de Janeiro a maquete feita com 947 mil peças A maquete do Rio de Janeiro feita totalmente em LEGO foi construída para homenagear de forma criativa e inusitada a cidade-sede dos Jogos Olímpicos de 2016 e ficará exposta permanentemente na Cidade das Artes como legado cultural. A construção destaca os 25 importantes ícones da cidade como o Pão de Açúcar, o Cristo Redentor, os Arcos da Lapa, o Maracanã, entre outros. [+] saiba mais Viento Yoga para todos | Bem estar e saúde através da prática de yoga 24/08 a 14/12 Arte e Conhecimento Bem estar e saúde através da prática de yoga 1. Boas-vindas: ● Iniciaremos com uma breve apresentação, onde me apresentarei e explicarei os objetivos da aula de yoga. ● Criarei um ambiente acolhedor e receptivo para que todos se sintam confortáveis e à vontade. 2. Adaptação para todos os níveis: ● Realizaremos um diálogo aberto para identificar as necessidades e restrições de cada participante. ● Com base nas informações coletadas, adaptarei as posturas de yoga para atender às individualidades de cada pessoa. 3. Aula de yoga de 1 hora: ● Mergulharemos em uma prática de yoga fluida e relaxante, com duração de 1 hora. ● As posturas serão cuidadosamente selecionadas para promover flexibilidade, força, equilíbrio e bem-estar geral. ● Oferecerei instruções claras e precisas, com modificações para diferentes níveis de experiência. 4. Momento de meditação: ● Ao final da aula, desfrutaremos de um momento de meditação guiada para acalmar a mente e integrar os benefícios da prática. ● Essa etapa proporcionará um estado de paz interior e profunda conexão consigo mesmo. 5. Encerramento e registro da experiência: ● Dedicaremos um tempo para tirar fotos e registrar esse momento especial de conexão e bem-estar. ● Será uma oportunidade para compartilhar experiências e fortalecer os laços entre os participantes. Observações: ● As posturas de yoga serão adaptadas para atender às necessidades de todos os participantes, desde iniciantes até praticantes experientes. ● A aula será conduzida em um ambiente tranquilo e acolhedor, com música relaxante para promover a imersão na prática. ● Todos os participantes são bem-vindos, independentemente de seu nível de flexibilidade ou experiência com yoga.   [+] saiba mais Paixão de Ler 29/11 Arte e Conhecimento Tema: Ferreira Gullar O Rio Webfest, considerado o maior festival de webséries do mundo, chega à sua nova edição em grande estilo, ocupando um dos mais emblemáticos espaços culturais do país: a Cidade das Artes, entre os dias 29 de novembro e 1º de dezembro de 2025. Como parte da programação cultural do festival e em celebração ao tradicional projeto Paixão de Ler, a Biblioteca Municipal Ziraldo promoverá um painel presencial em formato de bate-papo, em homenagem ao renomado autor Ferreira Gullar, figura central da edição deste ano. O encontro será uma oportunidade única para o público conhecer mais profundamente a vida e a obra de Gullar, bem como as adaptações audiovisuais que seus textos inspiraram. O painel contará com convidados especiais e especialistas, proporcionando reflexões sobre o impacto literário e cultural do autor na literatura brasileira e em outras linguagens narrativas. [+] saiba mais RIO WEBFEST Awards 2025 | Premiação 01/12 Festival Gigante das WebSéries Convidados Internacionais, Rodadas de Negócios e muitas Séries Maior e mais inclusivo festival de webséries do mundo, o Rio WebFest, trará palestras, painéis, exibição dos principais conteúdos do mundo, oficinas, eventos de mercado e muito networking. O principal festival de webséries do mundo ocorrerá nos dias 28, 29 e 30 de novembro, e 1 de dezembro de 2025, com programação gratuita, na Cidade das Artes Bibi Ferreira, no Rio de Janeiro. Quatro dias de Festival, onde o público poderá desfrutar de uma sala de cinema na qual serão exibidos os mais de 300 conteúdos que compõem a mostra competitiva. Os convidados internacionais e nacionais estarão em contato com o público no Estúdio Petrobras, que vai receber palestras e painéis de 10:00 às 20:00. No Estúdio Rio WebFest teremos as Oficinas de Roteiro para comédia, Escrita criativa, e Coprodução internacional. No centro de convivência haverá muito networking e celebração. Toda essa programação é gratuita. Os convidados internacionais são amigos do festival, parceiros de negócios que amam as webséries e acreditam no potencial do projeto. Jon representa os Produtores Independentes do Canadá e é especialista em séries de orçamento reduzido, onde o objetivo é contar novas histórias de grupos que não se sentem representados na mídia tradicional. Ned Donovan é ator americano e criador da Copa do Mundo de Áudio Ficção, formato que ganhou força no mundo durante e depois da pandemia e que representa hoje o que há de mais novo na contação digital de histórias. Csongor é fundador do Webfest mais antigo da Alemanha e vai lançar no seu festival, ano que vem, um foco na indústria brasileira. É a sua primeira vez no Brasil e seu interesse é fechar negócios e trazer oportunidades. Ainda teremos na programação convidados da Korea do Sul, Estados Unidos, São Paulo, Maringá, Rio Grande do Sul, Cuiabá, enfim, será um encontro muito legal! - conta Leandro Silva, fundador do evento. O evento, que conta com o patrocínio exclusivo da Petrobras, através da Lei de Incentivo à Cultura do Governo Federal, será realizado nos principais espaços da Cidade das Artes Bibi Ferreira, centro cultural de referência na zona oeste do Rio de Janeiro. A Cidade das Artes é hoje o mais moderno e importante centro multicultural da cidade do Rio de Janeiro. Um local único, grandioso em sua arquitetura e em pleno funcionamento. Importante para recebermos com segurança todo público, e funcional quando falamos de acessibilidade. E para quem esteve no festival no ano passado, já foi possível sentir os reflexos da chegada da Petrobras como patrocinadora exclusiva do evento, temos hoje potencial para dar oportunidades a muitos criadores independentes de todo Brasil, e ofertar ao nosso público uma programação extremamente rica em pluralidade e  representatividade, a edição de 2025 terá a melhor e maior programação que já organizamos - comemora o cofundador do festival Daniel Archangelo. Fonte de desejo de todos os criadores que participam da mostra competitiva, os prêmios do festival são entregues no último dia, na gala mais aguardada do evento, o Rio WebFest Awards, no teatro da Grande Sala da Cidade das Artes. Este ano serão distribuídos troféus para 80 categorias e muitas chancelas para os festivais internacionais. Além dos diretores, produtores e elenco, muitos fãs das séries prestigiam o Awards torcendo pelos conteúdos que mais gostam. O público que vem ao Rio WebFest é composto majoritariamente pelas séries que integram a mostra competitiva, equipe técnica, elenco, ou pessoas ligadas a estas produções. Mas todos os anos temos um público crescente, que nos deixa muito felizes, formado por profissionais e estudantes do setor audiovisual, e por pessoas que são fans das séries. O festival é um espaço de encontro, preparado para gerar oportunidades a pessoas que trabalham com audiovisual, universo digital e inovação, mas também para receber bem o público quer conhecer mais deste universo, ou apenas se divertir. Um dos adjetivos que mais gosto de ouvir é que o Rio WebFest é um evento bem legal. - conta Archangelo. As principais oportunidades de monetização dos conteúdos no festival são geradas pelas rodadas de negócios, mas todo evento é propício para fechar parcerias ou estabelecer ótimos contatos. As reuniões de negócios acontecem no centro de convivência, espaço aberto ao público, onde Players,  e Convidados, estarão sempre abertos ao networking. Criadores independentes de conteúdo audiovisual tem muitas vantagens hoje em dia. Plataformas como YouTube, Vimeo, Dailymotion, Instagram resolveram o problema de distribuição e todo mundo pode ter seu próprio canal e cultivar uma audiência. O lado ruim é que ficou difícil se destacar no meio desse oceano de conteúdo e as pessoas colocam seus corações em suas obras mas não veem resultados em visualizações e alcance, se sentem sozinhas e parece que só elas sofrem desse mal. E nesse cenário que o festival ajuda os criadores a se encontrarem, dividirem experiências e melhorarem o seu conteúdo. Temos criadores que se inscrevem todos os anos, que colaboram com parceiros que conheceram dentro do festival e entregam séries cada vez melhores. - Finaliza Silva. Imperdível! O principal festival internacional de webséries do mundo vai acontecer nos dias 28, 29 e 30 de novembro, e 1º de dezembro de 2025, de forma presencial e online, na Cidade das Artes Bibi Ferreira, Av. das Américas, 5300 - Barra da Tijuca, Rio de Janeiro.   [+] saiba mais Língua Viva 2025 | A dor de existir, estética e estilo na literatura 03/12 Arte e Conhecimento O projeto Língua Viva busca ser um ponto convergente entre linguagem, psicanálise e processo criativo. A cada encontro os psicanalistas Marília Flores e Abílio Ribeiro desenvolvem um aspecto especifico da nossa língua. A arte intriga, faz enigma e provoca. À luz da psicanálise serão comentados ângulos e caminhos em torno do ato de criação e da experiência de fruição da arte, tanto para o artista quanto para o espectador/leitor. TEMA: A dor de existir, estética e estilo na literatura. DATA: 03/12/2025 A dor de existir se impõe pela condição humana frente ao desamparo, às perdas, à solidão e à finitude. Para muitos, o sofrimento é uma fonte de inspiração para a criação artística. A arte se cava na dor. Será assim para todos aqueles que dão um tratamento estético e assinam com um estilo a sua escrita? Rosa Montero declara escrever contra a morte. Lya Luft escreve sobre isolamento e ternura, a perturbadora ambivalência nossa, diz ela. Saramago prefere falar mais da vida do que literatura, pois, a literatura está na vida, assim tem a ambição de fazer da literatura vida. Marguerite Duras afirma que escrever é também não falar, é se calar. É berrar sem fazer ruído. O escritor é alguém que não fala muito, mas que escuta muito. Clarice Lispector escreve como que para salvar a vida de alguém, provavelmente a própria vida, acrescenta. José Castello propõe que a literatura pode tratar a dor humana, abrandá-la. Annie Ernaux confessa que não há orgasmo mais intenso que a escrita de um livro. Pedro Juan Gutiérrez escreve para continuar andando e atravessar a fúria e o horror. Bukowski escreve sobre a loucura roubada que não deseja a ninguém a não ser a si mesmo. Se a dor de existir é a matéria bruta e fina na escrita de um autor, quais os efeitos dessa escrita forjada na dor sobre nós, supostos leitores? Venham debater conosco. [+] saiba mais Meu amor é cego | Teatro 06/12 Teatro Primeira comédia romântica do mundo protagonizada por uma dupla de atores cegos: Jefinho Farias ator, humorista e autor e roteirista e Sara Bentes atriz, cantora, compositora, autora e escritora. Se uniram para dar luz ao cotidiano da vida de um casal com deficiência que mesmo com todas as suas especificidades e particularidades vivenciam o que há de comum com todos os casais. O enredo mostra como os seres humanos se igualam em suas diferenças. Uma comédia para causar identificação para todas as pessoas. O texto traz a sutileza do humor leve, Sara com seu talento vocal e Jeffinho com sua veia cômica imprimem nas personagens seus talentos pessoais, com domínio do espaço cênico de maneira envolvente, cativando o público! [+] saiba mais