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Drive-in das Artes | Vendas Abertas



Cine Drive-in das Artes é a mais nova opção de diversão para os cariocas

A tela de mais de 200m² foi montada no estacionamento da Cidade das Artes e o local pode receber até 100 automóveis simultaneamente. Todas as regras de segurança e higiene por causa da pandemia da Covid-19 serão seguidas e as vendas só acontecerão online.

"A Palonvitas se uniu à Prefeitura do Rio, por meio da Secretaria Municipal de Cultura e da Cidade das Artes para oferecer ao carioca mais uma opção de lazer em meio a esse momento delicado que vivemos. Queremos trazer de volta o prazer das pessoas verem um filme sem ser em casa. E tudo com a máxima segurança", explicou Felipe Palermo, um dos idealizadores do projeto e sócio da Palonvitas. 

Para a prevenção de riscos à saúde de visitantes e funcionários, a novidade que se tornou símbolo da retomada das atividades culturais da pasta conta com um planejamento elaborado a partir de normas higiênico-sanitárias, como as Regras de Ouro e o protocolo específico para eventos criados pela Subsecretaria de Vigilância Sanitária e Controle de Zoonoses.

"Desde o início das restrições nós refletimos com outros órgãos da Prefeitura, setor cultural e a sociedade civil, as formas de oferecer entretenimento e arte à população. Durante esse tempo, a secretaria realizou atividades online com um empenho incrível de nossas equipes. Só nas nossas redes, cerca de 370 mil pessoas curtiram projetos de sucesso como o Vira Rio Cultural no Dia do Trabalhador, ou o Cinema nas Janelas da RioFilme. A Cultura nunca parou, mas agora o Drive-In simboliza a retomada com todo o charme do cinema dos anos 70, em um momento que discutimos protocolos sanitários para a reabertura dos equipamentos com segurança", explicou o secretário municipal de Cultura, Adolfo Konder.

A venda exclusiva de ingresso online é uma das medidas de prevenção e combate ao novo coronavírus. Na entrada do drive-in, um funcionário usando equipamentos de proteção individual (EPIs) vai orientar o público sobre a localização da vaga comprada pela internet. Os lanches serão entregues através da janela do carro e somente com a utilização das máscaras. E para ir ao banheiro, o visitante será transportado em um carrinho de golfe. Não haverá filas e os sanitários serão higienizados a cada uso.

"Assim que saiu o decreto em março, nós pensamos que o Drive-In seria uma alternativa realmente viável porque o contato pessoal é zero, você não sai do carro. Começamos a buscar parcerias e hoje temos muita alegria de realizar esse projeto para a cidade do Rio de Janeiro. Idealizamos todos os detalhes para trazer o charme do drive-in dos anos 70, e agora a ideia é expandir e pensar em novas atrações ao ar livre, considerando o excelente espaço que temos", resume a presidente da Cidade das Artes, Renata Monteiro.




Outros

Informações Gerais

Datas

18/06/20 a 30/11/20

Horários

De terça a quinta
sessões entre 18h30 e 21h30

De sexta a domingo
sessões entre 17h30  e  23h10

 

Local

Cidade das Artes

Sala

Brise

Site

ciadeborahcolker

Classificação Etária

Livre

Demais Eventos da Programação

A Noviça Rebelde | Musical ( Em cartaz ) 05/09 a 06/10 Musical Ministério da Cultura apresenta: A Noviça Rebelde O ELENCO DESTE ESPETÁCULO PODE SER ALTERADO SEM PRÉVIO AVISO. Apresentações Larissa Manoela: 05/09, 20h | 07/09, 15h | 11/09, 20h | 14/09, 15h | 15/09, 15h | 28/09, 19h | 29/09, 19h | 04/10, 20h | 05/10, 19h | 06/10, 19h. Atenção: Nas sessões de 14, 15, 21 e 22 de setembro, às 15h, a personagem ‘Maria Reiner’ será interpretada pela atriz Tabatha Almeida. Nas demais sessões, a personagem será interpretada pela atriz Malu Rodrigues. Malu Rodrigues, Pierre Baitelli, Larissa Manoela e mais 40 atores estão no elenco do musical, com direção de Charles Möeller & Claudio Botelho e produção da Aventura e da Möeller&Botelho Temporada Cidade das Artes - Rio de Janeiro a partir de 05 de setembro ‘A Noviça Rebelde’ é um clássico incontestável: estreou na Broadway em 1959 e nunca mais foi esquecido. A trajetória de sucesso inclui oito prêmios Tony para a montagem original, um longa-metragem (1965) vencedor de cinco troféus no Oscar, incluindo o de Melhor Filme, e incontáveis versões mundo afora ao longo das últimas décadas. A partir de 05 de setembro esta superprodução brasileira com direção de Charles Möeller&Claudio Botelho volta aos palcos cariocas na Grande Sala da Cidade das Artes, na Barra da Tijuca. O espetáculo é apresentado pelo Ministério da Cultura, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, com realização da Aventura, de Aniela Jordan e Luiz Calainho, e da Möeller&Botelho. O musical entra em cartaz na Cidade das Artes (RJ), em uma versão absolutamente inédita, com Malu Rodrigues e Pierre Baitelli vivendo o icônico casal Maria e Capitão Von Trapp e Larissa Manoela no papel de Liesl, além de um elenco formado por mais 40 atores, incluindo um grupo de 18 crianças selecionadas após concorridas audições. Criado a partir do livro de memórias de Maria Augusta Trapp (‘The Trapp Family Singers’), ‘A Noviça Rebelde’ imortalizou definitivamente as canções da dupla Rodgers e Hammerstein, papas do Teatro Musical. Compostas para o musical de 1959, canções como ‘The Sound of Music’, ‘Do-Re-Mi’, ‘My Favorite Things’ e ‘So Long, Farewell’ serão cantadas nas versões em português de Claudio Botelho. O musical contará com orquestra e regência do maestro Marcelo Castro e a coordenação artística de Tina Salles. [+] saiba mais Maquete de LEGO® do Rio de Janeiro I Exposição Permanente 08/03 a 31/12 Artes Visuais LEGO® doa ao Rio de Janeiro a maquete feita com 947 mil peças A maquete do Rio de Janeiro feita totalmente em LEGO foi construída para homenagear de forma criativa e inusitada a cidade-sede dos Jogos Olímpicos de 2016 e ficará exposta permanentemente na Cidade das Artes como legado cultural. A construção destaca os 25 importantes ícones da cidade como o Pão de Açúcar, o Cristo Redentor, os Arcos da Lapa, o Maracanã, entre outros. [+] saiba mais Uma carta para Lady Macbeth | Teatro 15/06 a 30/06 Teatro “Uma Carta Para Lady Macbeth", com dramaturgia de Thereza Falcão e direção de Isabel Cavalcanti, é um solo inspirado na peça "Macbeth", de Shakespeare, em que o foco está nas personagens Lady Macbeth, Macbeth e Bruxas. Uma cena que entrelaça a história pessoal da atriz com a dramaturgia inspirada na peça de Shakespeare. As apresentações na sala Eletroacústica na Cidade das Artes apresentam o processo em construção do espetáculo. Em cartaz de 15 a 30 de junho (sábados e domingos). A personagem Lady Macbeth, muito discutida e revisitada, permanece mais do que nunca instigante. Classificada como ambiciosa e cruel nos inúmeros estudos existentes sobre ela, Lady Macbeth é uma personagem além desses adjetivos. Complexa, ela nos desafia e interroga. O espetáculo propõe um jogo de investigação teatral sobre a perturbadora Lady Macbeth, de Shakespeare. Tragédia e comédia se fundem num jogo de luz, sombra, risos e lágrimas. Temas em pauta como: poder, violência, ambição e vulnerabilidade envolvem e abraçam o público. Lorena da Silva tem mais de 40 anos de carreira. Atriz, professora de teatro, diretora, produtora e autora Formou-se na Escola de Teatro da UNIRIO e é Mestre em Artes Visuais - EBA / UFRJ. Também fez formação no exterior, no Conservatório Superior Nacional de Arte Dramática de Paris. Tem uma carreira no Brasil e na França. Trabalhou com diversos diretores, como Luiz Antonio Martinez Corrêa e Bia Lessa, Tonico Pereira, José Celso Martinez Corrêa, Amir Haddad, Thierry Trémouroux, Dominique Quéhec, Claude Buchvald, Alain Ollivier, Ariane Mnouchkine. UMA CARTA PARA LADY MACBETH Atuação e idealização: Lorena da Silva Dramaturgia: Thereza Falcão Direção e Trilha Sonora: Isabel Cavalcanti Consultoria: Nara Vidal Direção de Arte e Cenário: Flávia de Faria Direção de Movimento: Daniel Passi Iluminação: Rogério Emerson Figurino: Luciana Cardoso Assistência de Direção de Arte: Gabriela Moussa Coordenação de Produção: Mônica Saturnino Produção Executiva: Bárbara Montes Claros Assessoria de Comunicação: Rodolfo Abreu Visagismo: Fernando Ocazione Imagens: Sofia Badim e Ruy Duarte Realização: L'acte- Atos da Criação Teatral Acompanhe os bastidores da produção da peça no Instagram @umacartaparaladymacbeth https://www.instagram.com/umacartaparaladymacbeth [+] saiba mais Solte sua voz por uma causa | Tributo a Rita Lee 25/06 Música O "Solte Sua Voz Por Uma Causa" realiza a 7ª edição do evento beneficente com um repertório empolgante que honrará a memória de Rita Lee. Criado em 2009 por Celina Joppert, este evento único reúne a sociedade carioca, jovens talentos, artistas e celebridades em uma noite de música comovente em prol de uma causa social. Este ano, "Solte Sua Voz Por Uma Causa" apoia a ONG "One By One", que há duas décadas tem se dedicado à inclusão de famílias com crianças em situação de deficiência física, motora e neurológica em situação de vulnerabilidade social. Até o momento, a ONG impactou mais de 6.000 famílias, fornecendo mais de 1.800 cadeiras de rodas, além de alimentos, itens essenciais e cursos nas áreas de educação e empreendedorismo. O show beneficente “Solte Sua Voz Por Uma Causa” vai além de apoiar uma causa em cada edição; ele também reconhece artistas talentosos e motiva pessoas que nunca cantaram a aprender a arte do canto. Celina acredita firmemente que “Para fazer o bem precisamos estar bem”, e é com essa convicção que ela conduz os ensaios semanais. Integrando música com elementos de psicologia positiva, Celina cria uma comunidade onde a generosidade e gentileza dão o tom. O show presta uma homenagem especial à lendária Rita Lee, uma figura icônica na música brasileira. Alguns dos artistas confirmados para esta noite especial são Nelson Freitas, Tontom Perissé, Castorine (Elas por Elas - rede Globo) e Chelle, The Voice Brasil 2024. Não perca esta oportunidade única de apoiar uma causa nobre enquanto desfruta de uma noite de performances incríveis! SOBRE A IDEALIZADORA DO PROJETO Celina Joppert Celina Joppert é a mente criativa por trás do projeto “Solte Sua Voz Por Uma Causa”, um empreendimento social que reflete suas maiores paixões: a música, o fazer o bem e o despertar do melhor das pessoas. Celina dedica-se de corpo e alma a este projeto, unindo pessoas em prol de causas nobres e incentivando-as a expressarem o melhor de si mesmas. Celina é palestrante, consultora de empresas e atua na área de Desenvolvimento Humano, atendendo clientes de renome como Coca-Cola, Bradesco, e Vale." [+] saiba mais SAFE art EM TRÂNSITO | Exposição 27/06 a 28/07 Artes Visuais O Studio Safe Art, formado pelas artistas plásticas Sabrina Corrêa e Fernanda Botelho, apresenta a exposição em trânsito caracterizada por um conjunto de obras desenvolvidas a partir de 2020, ano este de junção da dupla. As artistas têm como ponto de partida questões envolvendo segurança, proteção e compartilhamento de afetos materializados pela exploração de técnicas e formatos variados desde o uso do acrílico, azulejo, miniaturas e palavras 3D à criação exclusiva da Toy Art, cujo personagem é sinônimo não somente de proteção, simbolizado pelos pés invertidos em referência ao Curupira, entidade mítica guardiã das matas brasileiras, bem como assume outras características sujeitas a intervenções de toda ordem. em trânsito propõe um percurso não linear pela exposição convidando o espectador a criar o seu próprio caminho entre as toys, dispostas assimetricamente pela galeria, e com as obras instaladas nas paredes refletindo sobre fluxos, movimentos contínuos e descontínuos que tangenciam relações humanas, de trabalho e lazer, amor e amizade, sonho e realidade, fantasia e concretude, prazer e imaginação, experenciadas por diferentes gêneros, classes e etnias. O conjunto reunido das toys apresenta as séries recentes produzidas em parceria com a artista Anna Bella Geiger e a poeta e atriz Isabelle Nassar, firmando um interesse da Safe com narrativas produzidas por artistas mulheres atestadas também nas obras em homenagem à Tarsila do Amaral e Wanda Pimentel. Por outro lado, a ampliação dos processos artísticos e interesse por temas que tangenciam a cultura popular, o artesanato, a moda, o design e a arte contemporânea, de modo geral, resultam em uma variedade de personagens que a toy vai incorporando a cada nova peça. Nesse sentido, essa diversidade também abarca os trabalhos bidimensionais, dos papeis e lonas, aos azulejos envolvendo certa objetividade como elementos construtivos, embora fraturados pelas intervenções em grafitti, tinta spray, objetos e miniaturas É com prazer que o Studio Safe Art compartilha com o público da Cidade das Artes um recorte significativo de obras reunidas para este espaço. Que seja uma ótima experiência [+] saiba mais Dia do Orgulho LGBTQIA+ na Cidade das Artes | Direitos LGBTQIA+ que você precisa conhecer, para exercer 28/06 Arte e Conhecimento No dia 28 de junho, abrindo a programação da Cidade das Artes em celebração ao Dia Internacional do Orgulho LGBTQIA+, recebemos a advogada Dra. Tânia Nigri para uma conversa sobre os casos julgados no Supremo nos últimos 10 anos, abordando a evolução dos principais direitos na última década e as conquistas fundamentais dessa população nos âmbitos da adoção, doação de sangue, união estável, dentre outras. SOBRE A PALESTRANTE Tânia Nigri é advogada, psicanalista, escritora, especialista, mestre em “Direito das Famílias e Sucessões” e autora dos livros “O Sigilo Bancário e a Jurisprudência do STF”, “União Estável”, “Herança”, “Contrato de Namoro”, “Divórcio”, “Pensão Alimentícia”, “Guarda de Filhos” e “Direitos LGBTQIA+” (no prelo). [+] saiba mais Dia do Orgulho LGBTQIA+ na Cidade das Artes | Show Azula Memória Travesti 28/06 Música Cantora e compositora Atualmente produzindo meu primeiro EP, sobre memórias da travestilidade negra do Rio em um relato sobre afetividade, auto cuidado e amor. Com influências do Jazz, R&B e Rap na mistura com outros ritmos nacionais, referenciamos os sons do samba e toques de Orixá. Nossa performance é uma experiência transcestral em termos sonoros e estéticos.  [+] saiba mais Para Lennon & McCartney | os Beatles e o Clube da Esquina 29/06 Música Com um septeto de cantores-instrumentistas profundamente influenciados pelas eternas canções dos Beatles e do Clube da Esquina, o show celebra e revive a interseção singular entre os repertórios do quarteto de Liverpool e do movimento nascido em Belo Horizonte. A influência dos Fab Four na obra de Milton Nascimento, Lô Borges, Beto Guedes, Toninho Horta, Flávio Venturini, entre outros, é direta e marcante. Respeitando os arranjos originais e as referências históricas do período, o espetáculo prima pela qualidade musical e revela a fluida conexão entre a música do Clube da Esquina e dos Beatles. No palco, Deco Fiori (voz, violão e mandolim), Dudi Baratz (voz, baixo e guitarra), Sérgio Sansão (voz e percussão), Lourival Franco (teclados), João Freire (violões e voz), Hugo Belfort (guitarra) e Marcelo Vig (bateria). No repertório, mashups de canções como Nuvem Cigana, Fé Cega, Faca Amolada, Um Girassol da Cor do Seu Cabelo, While My Guitar Gently Weeps, O Trem Azul, Something, Clube da Esquina, Get Back, Paisagem da Janela, Penny Lane, Roupa Nova, Day Tripper, entre outras.  [+] saiba mais A OSB do Brasil | Nordeste 29/06 Música Ministério da Cultura e Instituto Cultural Vale apresentam A OSB do Brasil, da Orquestra Sinfônica Brasileira, enaltece a cultura musical do Nordeste, dias 29 e 30 de junho, na Cidade das Artes Lanfranco Marcelletti é o maestro convidado para o concerto que apresenta repertório em homenagem à região Nordeste Berço de uma cultura absolutamente vasta e de imensurável contribuição para o país, o Nordeste se consolidou, ao longo de sua história, como arquétipo da rica e preciosa pluralidade característica do Brasil. Terra do axé, frevo, forró e muitos outros gêneros, a região terá sua música exaltada no concerto A OSB do Brasil - Nordeste, da Orquestra Sinfônica Brasileira, nos dias 29 e 30 de junho, na Cidade das Artes. A regência do espetáculo fica a cargo do maestro Lanfranco Marcelletti. No programa, poemas e suítes sinfônicas baseadas em temas musicais do folclore do Nordeste. [+] saiba mais Interlocuções | Literatura Arte e Psicanálise 30/06 Arte e Conhecimento 30/06/2024 Tema:  Colóquio MARGUERITE DURAS NA CIDADE DAS ARTES Tema:  O espectador à deriva: o cinema de Marguerite Duras  Luciene Guimarães de Oliveira é tradutora, doutora em Littérature et arts de la scène et de l'écran (ULaval - Canadá) e atualmente realiza pós-doc pelo Promel UFSJ- CAPES. É também coordenadora da Coleção Marguerite Duras, (Relicário Edições)  Tema: "O ensurdecedor silêncio do escrever" Welington Barbosa, Psicanalista. Graduação UNESA. Pós Coppe UFRJ. Pós Psicanálise Clínica ESPE - Escola Superior de Psicologia e Educação. Corpo Freudiano – Escola de Psicanálise –Seção Rio de Janeiro. Formação Básica – Formação Permanente – 2014/2024. Tema: Lol V. Stein: um paradigma? Henri Kaufmanner. Psiquiatra e Psicanalista. Membro da Escola Brasileira e da Associação Mundial de Psicanálise, integra o corpo docente do Instituto de Psicanálise e Saúde Mental de Minas Gerais (IPSMMG), foi professor do Departamento de Psicologia da PUC MG, Coração Eucarístico. Foi diretor técnico-administrativo do Hospital Galba Velloso e também preceptor da residência em psiquiatria do Instituto Raul Soares (IRS) ambas instituições da Fundação Hospitalar do Estado de Minas Gerais, FHEMIG. Conduziu supervisões clínicas de equipes de saúde mental em Belo Horizonte e Contagem, como também no Programa de Atenção integral ao Paciente Judiciário (PAI-PJ). É mestre e doutor em psicologia na área de Estudos Psicanalíticos da Fafich/UFMG e pratica a psicanálise em Belo Horizonte. Publicou o livro: A Psicose e a solução elegante de Lacan. Tema: O cinema de Marguerite Duras: das Vozes fantasmagóricas à voz da escritora Danielle Curi. Psicanalista. Doutora em Estudos Psicanalíticos pela UFMG. Docente do Curso de Especialização em Saúde Mental do IEC/ PUC Minas. Conselheira Editorial da Revista Círculo de Giz Tema: O corpo e a expressão da angústia em "O amante" de Marguerite Duras. Luiz Paulo possui graduação em Letras (Português-Francês) pela UFRJ, mestrado e doutorado em Letras Neolatinas, pela mesma instituição, quando estudou a obra do poeta francês Alfred de Musset. Desde 2013 é professor de Francês do Colégio Pedro II, atuando no campus Realengo II, nos ensinos fundamental e médio. É poeta, psicanalista e, enquanto pesquisador, é membro do Núcleo de Estudos Franco-Brasileiros, do Colégio Pedro II e integra o GAP(E) - Grupo Alteridade e Educação da UFF. Atualmente, encontra-se em estágio de pós-doutoramento na interface Psicanálise e Educação, pela UFF. Tema: Emily L e a voz Danilo Almeida. Psicanalista, escritor, professor das línguas inglesa, portuguesa e francesa. Associado do Corpo Freudiano Escola de Psicanálise, Núcleo Rio de Janeiro. Tema: O Marescrito de Marguerite Duras é ancestral? Elisabeth Bittencourt Psicanalista e Escritora. Associada à Escola de Psicanálise Corpo Freudiano, Núcleo Rio de Janeiro. Autora de diversos artigos publicados em revistas de Psicanálise nacionais e internacionais. Autora dos livros "Vaidade no Feminino" e "Rumores Internos... Entre o Mal-Estar, a Psicanálise e o Direito". No prelo: "Eu e Elas. Elas em mim. Tema:  “ A solidão não se encontra , se faz” . Gilda Pitombo. Psicóloga, Psicanalista e doutora em Arte e Cultura Contemporânea, pesquisa as relações entre Arte e Psicanálise pela UERJ. Mestre em Psicanálise, Saúde e Sociedade. pela Veiga de Almeida, Psicóloga pela UFRJ. Título de psicanalista pela Sociedade Iracy Doile, SPID. Coordenou uma pós-graduação em psicanalise na Celso Lisboa, Coordenadora e Idealizadora do Projeto Interlocuções, Literatura e Arte na Cidade das Artes há DEZ anos.  [+] saiba mais Rodrigo Marques em: O entusiasta 30/06 Outros Rodrigo Marques mostra porque é um dos maiores humoristas do Brasil. Sucesso de crítica e público, recifense leva gargalhadas para o mundo Dono de um talento único, o recifense Rodrigo Marques acumula em seu currículo diversos trabalhos que o credenciam como um dos principais nomes do humor no Brasil. Apesar do diploma de jornalista, Rodrigo está no Stand Up Comedy desde 2008 e atualmente é um dos apresentadores do programa A Culpa é do Cabral, no Comedy Central. Seu bom humor no palco já levou Rodrigo para diversas cidades do Brasil e do mundo, inclusive fazendo uma turnê com shows em Portugal, na Irlanda, na Espanha e na Inglaterra no ano de 2022. Em suas redes sociais, Rodrigo acumula milhões de seguidores e visualizações, números que aumentam diariamente devido ao reconhecimento e sucesso de público e crítica em suas apresentações. [+] saiba mais Viento Yoga para todos | Bem estar e saúde através da prática de yoga 30/06 Arte e Conhecimento Bem estar e saúde através da prática de yoga 1. Boas-vindas: ● Iniciaremos com uma breve apresentação, onde me apresentarei e explicarei os objetivos da aula de yoga. ● Criarei um ambiente acolhedor e receptivo para que todos se sintam confortáveis e à vontade. 2. Adaptação para todos os níveis: ● Realizaremos um diálogo aberto para identificar as necessidades e restrições de cada participante. ● Com base nas informações coletadas, adaptarei as posturas de yoga para atender às individualidades de cada pessoa. 3. Aula de yoga de 1 hora: ● Mergulharemos em uma prática de yoga fluida e relaxante, com duração de 1 hora. ● As posturas serão cuidadosamente selecionadas para promover flexibilidade, força, equilíbrio e bem-estar geral. ● Oferecerei instruções claras e precisas, com modificações para diferentes níveis de experiência. 4. Momento de meditação: ● Ao final da aula, desfrutaremos de um momento de meditação guiada para acalmar a mente e integrar os benefícios da prática. ● Essa etapa proporcionará um estado de paz interior e profunda conexão consigo mesmo. 5. Encerramento e registro da experiência: ● Dedicaremos um tempo para tirar fotos e registrar esse momento especial de conexão e bem-estar. ● Será uma oportunidade para compartilhar experiências e fortalecer os laços entre os participantes. Observações: ● As posturas de yoga serão adaptadas para atender às necessidades de todos os participantes, desde iniciantes até praticantes experientes. ● A aula será conduzida em um ambiente tranquilo e acolhedor, com música relaxante para promover a imersão na prática. ● Todos os participantes são bem-vindos, independentemente de seu nível de flexibilidade ou experiência com yoga.   [+] saiba mais A OSB do Brasil | Nordeste - Concertos para Juventude 30/06 Música Ministério da Cultura e Instituto Cultural Vale apresentam A OSB do Brasil, da Orquestra Sinfônica Brasileira, enaltece a cultura musical do Nordeste, dias 29 e 30 de junho, na Cidade das Artes Lanfranco Marcelletti é o maestro convidado para o concerto que apresenta repertório em homenagem à região Nordeste Berço de uma cultura absolutamente vasta e de imensurável contribuição para o país, o Nordeste se consolidou, ao longo de sua história, como arquétipo da rica e preciosa pluralidade característica do Brasil. Terra do axé, frevo, forró e muitos outros gêneros, a região terá sua música exaltada no concerto A OSB do Brasil - Nordeste, da Orquestra Sinfônica Brasileira, nos dias 29 e 30 de junho, na Cidade das Artes. A regência do espetáculo fica a cargo do maestro Lanfranco Marcelletti. No programa, poemas e suítes sinfônicas baseadas em temas musicais do folclore do Nordeste. [+] saiba mais Língua Viva 2024 | Freud: as guerras, a religião, a ciência 03/07 Arte e Conhecimento O projeto Língua Viva busca ser um ponto convergente entre linguagem, psicanálise e processo criativo. A cada encontro os psicanalistas Marília Flores e Abílio Ribeiro desenvolvem um aspecto especifico da nossa língua.  A arte intriga, faz enigma e provoca.  À luz da psicanálise serão comentados ângulos e caminhos em torno do ato de criação e da experiência de fruição da arte, tanto para o artista quanto para o espectador/leitor. [+] saiba mais Quintas Sonoras | Malta, Suzano e Meirelles 04/07 Música Cidade das Artes lança projeto Quintas Sonoras com o melhor da MPB Até o dia 1 de agosto, sempre às quintas-feiras, às 20h30, a 1ª edição do Quintas Sonoras leva para o palco do Teatro de Câmara, do maior complexo cultural do Rio, grandes talentos desse gênero musical que encanta brasileiros e turistas. Já passaram por aqui: Mart’nália (09/05) e Toni Platão (16/05). Nomes confirmados: Maria Gadú (13/06), Evandro Mesquita e Arnaldo Brandão com a banda The Fabulous (20/06), Malta Suzano e Meirelles (04/07) e Guito (11/07). MALTA, SUZANO E MEIRELLES O trio “Malta, Suzano e Meirelles” é formado por Carlos Malta (multisoprista), Marcos Suzano (percussões acústicas e eletrônicas) e Alex Meirelles (teclados, samplers e programações) são o resultado de influências diversas ao longo de suas carreiras. A proposta é apresentar a música surrealista que é caracterizada por uma combinação paradoxal de várias formas e estilos musicais, bem como pelo uso de alusões sonoras inesperadas. O Surrealismo propõe a loucura e a utilização da reação automática. Nessa perspectiva, o artista deve deixar-se levar pelo impulso, registrando tudo que lhe vier à mente sem se preocupar com a lógica. O Trio obedece à risca esta definição. Combinam elementos musicais que jamais conviveriam naturalmente: eletrônica com canto de esquimós, melodias se misturam com anúncio de imóveis em grego, ritmos africanos em harmonia com música dodecafônica, eletrônica pura com flauta ancestral chinesa, pandeiro eletrificado e processado com efeitos de ficção científica, pigmeus sampleados cantando em sequência as vozes búlgaras, ruídos de eletricidade convivendo com flautas de prata e muito mais que a imaginação permitir. A magia acontece porque Malta transita por quaisquer das linguagens musicais que foram escritas ou não. Suzano é conhecedor profundo de ritmos afro-brasileiros e universais, de instrumentos de percussão nacionais, estrangeiros e eletrônicos complexos. E Meirelles é um explorador de estruturas de composição dos gêneros modernos, eletrônicos básicos ou avançados. É pesquisador desde a infância, estudou composição e tornou-se autodidata. Complementando essa mistura tão eloquente somasse o arco-íris cênico do iluminador Mário Lobo. O repertório é todo autoral de Alex Meirelles. O músico liberou os direitos autorais para execução neste edital. Duração do show entre 60 e 70 minutos. O projeto tem indicação livre, portanto que o espectador esteja disposto a experimentar e vivenciar novos sons SOBRE O PROJETO QUINTAS SONORAS A Cidade das Artes Bibi Ferreira lançou no mês de maio, quando completou 11 anos de funcionamento, o projeto musical Quintas Sonoras com o melhor da música popular brasileira. Idealizado pela Cidade das Artes, vinculada à Secretaria Municipal de Cultura, o Quintas Sonoras mescla a nova geração da música popular brasileira com seus mestres, aliados às qualidades que o Teatro de Câmara apresenta com sua acústica primorosa, conforto, beleza e charme. O projeto traz uma versão acústica dos grandes shows de relevantes nomes da cena musical e oferece ao público uma experiência sonora intimista junto aos seus artistas favoritos. - O Quintas Sonoras foi criado pela direção artística da Cidade das Artes e para a curadoria dessa primeira edição conta com o auxílio luxuoso de Zeca Fernandes, figura carimbada no mercado fonográfico e que esteve durante 15 anos à frente do Circo Voador. O projeto foi pensado exclusivamente para o Teatro de Câmara, que tem uma acústica privilegiada e capacidade para 439 pessoas – explica a presidente da Cidade das Artes, Daniela Santa Cruz.  [+] saiba mais Latitudes dos Cavalos | Teatro 06/07 a 14/07 Teatro A peça narra o encontro entre dois homens em conflitos amorosos: um deseja terminar um relacionamento falido, enquanto o outro busca reconquistar aquela que ele jura ser o amor de sua vida. Ao se conhecerem em circunstâncias inusitadas, os dois selam um acordo para se ajudar e passam a interpretar cada um a mulher do outro, numa tentativa de ensaiar o que irão falar para elas. À medida que a relação entre os dois avança, os ensaios e as memórias do passado se embaralham para colocar em xeque as suas certezas e elucidar futuros possíveis, enquanto características elementares do universo masculino são expostas em cena, propondo reflexões sobre as cicatrizes herdadas do patriarcado.  Indicada ao prêmio APTR e a 3 categorias no prêmio Cenym, vencendo uma.  [+] saiba mais Aventuras de Ana e Bia em: O Senhor Leão 07/07 Arte e Conhecimento Livro infantojuvenil apresenta uma fábula em contexto atual, na qual as crianças interagem com animais.   SOBRE A AUTORA Celi Luz – escritora RJ/BR, poeta, ensaísta, professora de Língua Portuguesa e Literatura Brasileira, graduação e pós-graduação /UFRJ. Tem 8 livros publicados e vídeos infantojuvenis no YouTube. O seu livro infantil -Bruno Berdistroki em: Senhorita Eme recebeu o Prêmio Murilo Araújo, 2016, pela UBE - RJ . A autora subverte a fábula, trazendo uma visão moderna em contexto atual, sempre com humor e um olhar carinhoso para o meio ambiente. [+] saiba mais Quintas Sonoras | Guito 11/07 Música Cidade das Artes lança projeto Quintas Sonoras com o melhor da MPB Até o dia 1 de agosto, sempre às quintas-feiras, às 20h30, a 1ª edição do Quintas Sonoras leva para o palco do Teatro de Câmara, do maior complexo cultural do Rio, grandes talentos desse gênero musical que encanta brasileiros e turistas. Já passaram por aqui: Mart’nália (09/05) e Toni Platão (16/05). Nomes confirmados: Maria Gadú (13/06), Evandro Mesquita e Arnaldo Brandão com a banda The Fabulous (20/06), Malta Suzano e Meirelles (04/07) e Guito (11/07). GUITO Guito é um artista independente, do sul de Minas Gerais. Ator e Cantor, fez o Tibério na novela Pantanal e percorre o Brasil promovendo um estilo de vida simples, musicais naturais, que remetem ao interior e à natureza. Frequentador das cachoeiras e cidades do interior. Ao melhor estilo "one man band". Toca violão, viola caipira, gaitas e faz a percussão em sua mala-bumbo e meia lua. Dos mochilões na europa trouxe o Serrote Suíço Stradvarius a tira colo. Minhas músicas são pouco comerciais, meu propósito é oferecer um respiro, algo novo, um tempo para a busca pelo topo. promover minha visão de mundo despretensiosamente. O que eu busco é mudar o mundo com minha arte, melhorar a vida das pessoas de alguma forma trazendo boas sensações e intenções mesmo que isso não me leve a mais dinheiro ou fama. Não sei te dizer meu estilo, eu diria que é "Raul Seixismo ou Almir Satismo" mas acho que ta mais para Guitismo. Dizem que Folk é isso. SOBRE O PROJETO QUINTAS SONORAS A Cidade das Artes Bibi Ferreira lançou no mês de maio, quando completou 11 anos de funcionamento, o projeto musical Quintas Sonoras com o melhor da música popular brasileira. Idealizado pela Cidade das Artes, vinculada à Secretaria Municipal de Cultura, o Quintas Sonoras mescla a nova geração da música popular brasileira com seus mestres, aliados às qualidades que o Teatro de Câmara apresenta com sua acústica primorosa, conforto, beleza e charme. O projeto traz uma versão acústica dos grandes shows de relevantes nomes da cena musical e oferece ao público uma experiência sonora intimista junto aos seus artistas favoritos. - O Quintas Sonoras foi criado pela direção artística da Cidade das Artes e para a curadoria dessa primeira edição conta com o auxílio luxuoso de Zeca Fernandes, figura carimbada no mercado fonográfico e que esteve durante 15 anos à frente do Circo Voador. O projeto foi pensado exclusivamente para o Teatro de Câmara, que tem uma acústica privilegiada e capacidade para 439 pessoas – explica a presidente da Cidade das Artes, Daniela Santa Cruz.  [+] saiba mais Mania de Bilhetes | Lançamento de Livro 13/07 Arte e Conhecimento Mania de Bilhetes mostra a importância do quanto uma boa conversa consigo mesmo e com o outro pode aliviar, confortar e ampliar horizontes sobre aquilo que se sente. Através da brincadeira em escrever bilhetes essa conversa é realizada de forma lúdica e criativa. SOBRE O LIVRO “Mania de Bilhetes” conta a história de uma mochila, que ficou encantada com uma mania muito especial da sua nova dona, uma menina de cabelos encaracolados. Todos os dias, antes de ir para a escola, a menina escrevia em um bilhete o que gostaria de levar para ter um bom dia, e coloca o bilhetinho na mochila - ela aprendeu essa mania com a avó. A mochila ficava toda satisfeita, pois não servia apenas para levar cadernos e livros; ela carregava os sonhos daquela menininha. Cada bilhete tinha uma intenção diferente. No primeiro dia de aula, por exemplo, ela escreveu que gostaria de levar “Alegria”, afinal iria encontrar os amigos. Mas também “Atenção”, pois não queria perder nenhuma orientação da professora. Um certo dia, porém, a menina deixou de escrever os bilhetes. Os colegas estavam zoando dela por causa da mania de bilhetes, e a mochila virou sua única companhia no recreio. A mochila, então, bolou um plano. Como ela se sentia tão bem com os bilhetes que guardava, acreditava que outras pessoas poderiam sentir o mesmo, decidiu derrubar os bilhetes da menina no chão da classe, para que as outras crianças os encontrassem. O plano não deu certo. A criançada começou a rir ainda mais da menina, e ela acabou jogando todos os bilhetes no lixo. No outro dia, a menina teve uma supressa: a professora criou um painel com os bilhetinhos que ela havia jogado no lixo, e convidou todos os alunos a escolherem o bilhete que mais tocasse seus corações. A professora, então, fez uma roda de conversa, onde cada criança contou o que estava escrito no bilhete escolhido. Algumas crianças ficaram tão animadas, que escreveram novos bilhetes. Foi uma conversa muito divertida! No fim, todos bateram palmas para a menina, e a mochila, não precisou mais fazer companhia para ela no recreio. [+] saiba mais Companhia de Dança Deborah Colker | Espetáculo Sagração 19/07 a 10/08 Dança Criado a partir do clássico 'A Sagração da Primavera", o espetáculo adiciona sons e ritmos brasileiros à partitura de lgor Stravinsky e conta com a energia, vigor e originalidade da linguagem que Deborah Colker desenvolve desde o início da companhia (1994). Em único ato, "Sagração" mergulha numa reflexão sobre nossa origem, evolução e continuidade no planeta Terra.   [+] saiba mais Série Músicos da OSB 20/07 Música Ministério da Cultura e Instituto Cultural Vale apresentam Orquestra Sinfônica Brasileira realiza concertos da Série Músicos da OSB, dias 20 e 21 de julho, na Cidade das Artes   Grupo de cordas da OSB se apresenta sob regência do maestro Claudio Cruz Nos dias 20 e 21 de julho, a Orquestra Sinfônica Brasileira sobe ao palco do Teatro da Câmara da Cidade das Artes para mais um espetáculo da Série Músicos da OSB. O grupo de músicos conta com a regência do maestro Claudio Cruz para interpretar obras de Johannes Brahms e Felix Mendelssohn. No domingo, a récita será no formato Concertos para Juventude – apresentações comentadas com cunho didático. A ORQUESTRA SINFÔNICA BRASILEIRA: Fundada em 1940, a Orquestra Sinfônica Brasileira é reconhecida como um dos conjuntos sinfônicos mais importantes do país. Em seus 83 anos de trajetória ininterrupta, a OSB já realizou mais de cinco mil concertos e é reconhecida pelo pioneirismo de suas ações, tendo sido a primeira orquestra a realizar turnês pelo Brasil e exterior, apresentações ao ar livre e projetos de formação de plateia. Composta atualmente por mais de 70 músicos brasileiros e estrangeiros, a OSB contempla uma programação regular de concertos, apresentações especiais e ações educativas, além de um amplo projeto de responsabilidade social e democratização de acesso à cultura. Para viabilizar suas atividades, a Fundação conta com a Lei Federal de Incentivo à Cultura, tem o Instituto Cultural Vale como Mantenedor Amazônia, Shell como Patrocinador Cerrado, NTS - Nova Transportadora do Sudeste como Patrocinador Mata Atlântica, Itaú - Redecard e Volvo como Patrocinadores Caatinga, Brookfield e Sergio Bermudes Advogados como Patrocinadores Pampa, CYMI como Patrocinador Pantanal e Bradesco como Patrocinador da Série Mundo, além de um conjunto de apoiadores culturais e institucionais. [+] saiba mais Série Músicos da OSB | Concertos para a juventude 21/07 Música Ministério da Cultura e Instituto Cultural Vale apresentam Orquestra Sinfônica Brasileira realiza concertos da Série Músicos da OSB, dias 20 e 21 de julho, na Cidade das Artes   Grupo de cordas da OSB se apresenta sob regência do maestro Claudio Cruz Nos dias 20 e 21 de julho, a Orquestra Sinfônica Brasileira sobe ao palco do Teatro da Câmara da Cidade das Artes para mais um espetáculo da Série Músicos da OSB. O grupo de músicos conta com a regência do maestro Claudio Cruz para interpretar obras de Johannes Brahms e Felix Mendelssohn. No domingo, a récita será no formato Concertos para Juventude – apresentações comentadas com cunho didático.   A ORQUESTRA SINFÔNICA BRASILEIRA: Fundada em 1940, a Orquestra Sinfônica Brasileira é reconhecida como um dos conjuntos sinfônicos mais importantes do país. Em seus 83 anos de trajetória ininterrupta, a OSB já realizou mais de cinco mil concertos e é reconhecida pelo pioneirismo de suas ações, tendo sido a primeira orquestra a realizar turnês pelo Brasil e exterior, apresentações ao ar livre e projetos de formação de plateia. Composta atualmente por mais de 70 músicos brasileiros e estrangeiros, a OSB contempla uma programação regular de concertos, apresentações especiais e ações educativas, além de um amplo projeto de responsabilidade social e democratização de acesso à cultura. Para viabilizar suas atividades, a Fundação conta com a Lei Federal de Incentivo à Cultura, tem o Instituto Cultural Vale como Mantenedor Amazônia, Shell como Patrocinador Cerrado, NTS - Nova Transportadora do Sudeste como Patrocinador Mata Atlântica, Itaú - Redecard e Volvo como Patrocinadores Caatinga, Brookfield e Sergio Bermudes Advogados como Patrocinadores Pampa, CYMI como Patrocinador Pantanal e Bradesco como Patrocinador da Série Mundo, além de um conjunto de apoiadores culturais e institucionais. [+] saiba mais O Misterioso Sumiço - contado por Bruxa Horrenda | Lançamento de Livro 03/08 Arte e Conhecimento O Misterioso Sumiço — contado por Bruxa Horrenda chegou! Uma incrível história de mistério e com muita aventura, protagonizada por Paty e Deco, os mesmos heróis de “O Segredo do Teatro Abandonado”. Venham e embarquem nessa viagem e descubram o que aconteceu com a Paty, após o seu misterioso sumiço. SOBRE A AUTORA Patricia Bahiense é uma escritora brasileira, carioca, casada e que tem os livros desde muito pequena ao seu redor. Escrevia letras de música e histórias desde que aprendeu a ler. Apaixonada por livros, literatura infantil e infanto-juvenil, escreveu seu primeiro livro em 2008, e, em 2009, ele chegou, “Jacks Jacaré e o destino no Rio Paraíso”. Inspirada em uma música de seu falecido pai, surgiu “Uma Historinha Torta” em 2016. Em 2020, “O segredo do teatro abandonado chegou e foi lançado na Bienal do Livro/RJ, em 2021. Em 2023, a autora lançou mais dois livros. Em julho, o segundo volume do Jacks, “Jacks Jacaré e o Tesouro Perdido” e em dezembro, ”Histórias de uma tricolor de vários corações”. Início de 2024 foi a vez de “Super Afta e o Mosquitão”, ajudando a combater o mosquito da dengue. [+] saiba mais Ser Capoeira | Capacitação de professores em capoeira 04/08 Arte e Conhecimento O mestre Amaz, integrante do grupo Senzala e criador da metodologia infantil "Ser Capoeira", convida para um evento exclusivo focado em sua inovadora abordagem de ensino. Inspirada pela longa trajetória do grupo Senzala, a metodologia "Ser Capoeira" é destaque em de cerca de 50 instituições de ensino, promovendo um crescimento contínuo e impactante. Mestre Amaz, educador brincante, percussionista e pesquisador da cultura popular, liderará este evento que celebra sua contribuição singular à capoeira. O destaque será o curso de capacitação para professores de capoeira infantil, ministrado pelo próprio mestre Amaz, proporcionando uma imersão profunda em sua metodologia revolucionária. Além disso, o evento contará com a participação especial dos professores Braço e Feijoada, alunos formados por Amaz. O professor Braço conduzirá uma oficina de percussão e musicalidade, essencial para a capoeira, enquanto o professor Feijoada, artesão e idealizador do projeto Varanda do Berimbau, oferecerá uma vivência prática de confecção do berimbau, revelando todas as técnicas para a produção deste instrumento icônico. [+] saiba mais Livros no Tatame 10/08 Arte e Conhecimento Livros no Tatame, uma leitura acompanhada pela escuta psicanalítica O Projeto Livros no Tatame são encontros que acontecem com a participação espontânea de crianças e adolescentes, de 5 a 14 anos, para a leitura de pequenos de livros infantis, crônicas e fábulas, cuidadosamente selecionados. O principal objetivo é inserir e motivar a leitura na rotina deste público, acompanhada do olhar e da escuta psicanalíticos, em que toda leitura propicia uma roda de conversa com as crianças falam de suas vivências e sentimentos. É um encontro que se dá com crianças e adolescentes com suas histórias, aventuras e desventuras. É um projeto independente, pode acontecer em qualquer lugar que possamos sentar num tatame e ler com o público infanto-juvenil. O Projeto possibilita a escuta das demandas dos tempos atuais que torna a nossa psicanálise viva e criativa, com a estratégia comunitária de criar espaço de encontro que possa preencher de sentido, ao mesmo tempo em que esvazia para abrir novas possibilidades de produção de sentidos. Criado como possibilidade de um diferente dispositivo clínico que vem sendo pensado com um olhar para fora de nossas instituições e da classe social de seus membros, levando a dar-nos conta do sofrimento que se apresenta diante de nós. A leitura tornou-se a chave para um encontro com muitas possibilidades. Todos ali têm histórias para contar, muito além daquelas que ouvimos sobre as comunidades do Rio de Janeiro. Ler para eles tornou-se ler com eles e uma possibilidade de levá-los ao potencial criativo de cada um. O espaço potencial se expandiu e, eventualmente, os pais participam espontaneamente. [+] saiba mais Encontro de Corais da Barra da Tijuca 28/09 a 29/09 Música A Câmara Comunitária da Barra da Tijuca apresenta no palco da Cidade das Artes/Fundação Bibi Ferreira, uma tarde muito especial, com o melhor do Canto Coral, no Encontro de Corais da Barra da Tijuca, visando prestigiar aos coros e seus respectivos maestros que, ao longo do tempo, oferecem ao Bairro, um colorido especial aos seus moradores, com o que de melhor faz a música, ecoando em harmonia e vibrações salutares, por seus corais, cada canto deste elegante bairro. O evento será realizado no Teatro de Câmara da Cidade das Artes, nos dias 28 e 29 de setembro, às 16h. A abertura do evento será feito com o coral convidado do Clube de Regatas do Flamengo no dia 28, e a Kumpania de canto e dança Rosa de Fogo abrirá o evento no dia 29. Os corais participantes, apresentarão 04 peças cada um, não excedendo o tempo de 20 minutos ( tempo máximo a ser utilizado por cada coro). O espetáculo terá a duração de 2 horas, cada dia. [+] saiba mais Thiago Ventura | Novo Show 11/10 a 13/10 Outros No novo espetáculo, Thiago aproxima-se mais uma vez da realidade do público, falando sobre os amigos já conhecidos por quem o acompanha, relacionamentos e sexualidade na adolescência, de forma descontraída, objetiva, compartilhando suas experiências e criando um elo direto com a plateia. É certeza de muitas boas risadas. Venha se divertir conosco!!!!  [+] saiba mais