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Evento Encerrado

Festival de Teatro do Rio



PROGRAMAÇÃO GRATUITA

 

Dia 7 de dezembro - Cidade das Artes - 21h

Estamira - beira do mundo

 

SINOPSE: Uma catadora de lixo, doente mental crônica e com uma percepção do mundo surpreendente e devastadora que faz provocações profundas sobre os modos de vida e a organização da sociedade. A peça não só é um documentário sobre Estamira, mas também um depoimento pessoal e artístico de Dani Barros, que reconheceu na história da personagem da vida real retratada no filme de Marcos Prado parte da sua experiência pessoal. O pano de fundo da história é o lixão, porta pela qual adentramos o universo de Estamira, onde são encontradas cartas, memórias e histórias que não se podem jogar fora.

DURAÇÃO: 75 minutos

CLASSIFICAÇÃO 12 ANOS

 

GRUPO: Momoenddas Produções Artisticas (Rio de Janeiro-RJ)

TEXTO: Danielle Barros e Beatriz Sayad (incluindo trechos de: Ana Cristina Cesar, Antonin Artaud, Estamira Gomes de Souza, Manoel De Barros, Michel Foucault e Nuno Ramos)

DIREÇÃO: Beatriz Sayad

ELENCO: Dani Barros

DESIGN DE LUZ: Tomás Ribas

CENÁRIO: Aurora Dos Campos (com colaboração de Beatriz Sayad e Dani Barros)

FIGURINO: Juliana Nicolay

DIREÇÃO MUSICAL: Fabiano Krieger e Lucas Marcier

ASSISTENTE DE DIREÇÃO: Marina Provenzzano

PREPARAÇÃO CORPORAL: Georgette Fadel

PREPARAÇÃO VOCAL: Luciana Oliveira

INTÉRPRETE DO FADO: Soraya Ravenle

PREPARADOR VOCAL DE SORAYZ RAVENLE: Felipe Abreu

OPERADOR DE LUZ E CONTRA-REGRA: Sandro Lima

OPERADOR DE SOM E MICROFONISTA: João Mattos

BONECA: Getúlio Damado

ASSISTENTE DE CENOGRAFIA: Camila Cristina

COSTUREIRA: Cleide Moreira

COLABORADORA: Ana Achcar

COORDENAÇÃO GERAL: Dani Barros

REALIZAÇÃO: Momoenddas Produções Artísticas

 

Dia 8 de dezembro - Cidade das Artes - 21h

Curral Grande

 

SINOPSE: Quatro atores revisitam o fato histórico da existência de Campos de Concentração no Nordeste dos anos 30 e revezam-se entre mais de 40 personagens para contar esta história de maneira lúdica e dinâmica.

DURAÇÃO: 70 minutos

CLASSIFICAÇÃO 12 ANOS

 

GRUPO: Coletivo Ponto Zero (Rio de Janeiro-RJ)

TEXTO: Marcos Barbosa

DIREÇÃO: Eduardo Machado

ELENCO: Brisa Rodrigues, Brunna Scavuzzi, Carlos Darzé e Lucas Lacerda

DIREÇÃO MUSICAL: Pedro Maia e Ricardo Borges

CENOGRAFIA: Eric Fuly e Eduardo Machado

FIGURINO: Coletivo Ponto Zero

MODELISTA: Suely Gerhardt

ILUMINAÇÃO: Elton Pinheiro

OPERAÇÃO DE LUZ: Elton Pinheiro/Jessica Lamana

OPERAÇÃO DE SOM: Miguel Araújo

IDEALIZAÇÃO E PRODUÇÃO: Coletivo Ponto Zero

COPRODUÇÃO: Geovana Araujo Marques

FOTOGRAFIA: Ricardo Borges e Marília Cabral

PROGRAMAÇÃO VISUAL: Uriel Bezerra

 

 

Dia 9 de dezembro - Cidade das Artes - 21h

Caravana de Sonhos

 

SINOPSE: Mescla de Comédia Dell’Arte com cultura nordestina, conta a história de Totó Caldeiras, o galã bonitão e poderoso, apaixonado pela esposa Juliet Stone, que gosta mesmo é do poeta Chicório Melôncio, que foi se apaixonar por uma hippie que vive em alfa e cai de amores por Chiquinho Gago, filho de Totó e Juliet e morre de encantos por Tininha, apaixonada em Ralé Malandro, um liso danado louco em Despirocada, empregada desbocada de Totó e Juliet. E é aí que vem o babado: Despirocada é apaixonada, doidinha daquelas paixões de dar fogo no faniquito, adivinhe por quem? Pelo próprio patrão!

DURAÇÃO: 80 minutos

CLASSIFICAÇÃO 16 ANOS

 

GRUPO: Arte em Cena (Volta Redonda – RJ)

TEXTO: Stael de Oliveira e Nei Rafael

DIREÇÃO: Stael de Oliveira

ASSISTENTE DE DIREÇÃO: Nei Rafael

ELENCO: Akauã Santos, Cássio Duque, Douglas Parreira, Fábio Lacerda, Isabela Oliveira, Lucas Monteiro, Paula Monteiro e Rebeca Monteiro

TRILHA SONORA: Sérgio Bentes

ILUMINADOR: Caverninha

OPERADOR DE LUZ: Lucas Oliveira

SONOPLASTIA: Thales Ribeiro

OPERAÇÃO DE SOM: Thiago Ribeiro

 

Dia 10 de dezembro - Cidade das Artes - 21h

Mercedes

 

SINOPSE: Fruto de uma linguagem de pesquisa afro fisicalizada, o espetáculo aborda a vida de Mercedes Baptista, primeira bailarina negra a compor o corpo de baile do Theatro Municipal do Rio de Janeiro e principal percussora da dança afro-brasileira pelo mundo. O universo da ficção submete um retorno às expressões afro-brasileiras, através da apresentação de uma narrativa em torno da construção da identidade negra na dança brasileira, contada a partir de fatos reais e fictícios da vida da personagem título. A peça mergulha na história dessa personalidade, que atingiu lugar de prestígio no Brasil e no Mundo, a partir de uma visão poético-corporal das danças de matriz negra e folclóricas do Brasil.

DURAÇÃO: 70 minutos

CLASSIFICAÇÃO 12 ANOS

GRUPO: EMÚ (Rio de Janeiro-RJ)

Dia 10 de dezembro – (local e horário?)

TEXTO: Sol Miranda E Cássio Duque

DIREÇÃO: Juracy de Oliveira e Thiago Catarino

SUPERVISÃO DE DIREÇÃO: Fabiano de Freitas

ELENCO: Ariane Hime, João Paulo Alves, Paula Pardon, Reinaldo Junior, Sol Miranda, Tatiana Henrique e Tuany Zanini

DIREÇÃO MUSICAL: Sérgio Pererê

ILUMINAÇÃO: Paulo César Medeiros

TRILHA ORIGINAL: Kadú Monteiro e Sérgio Pererê

CENÁRIO: Juracy de Oliveira e Adriano Farias

BAILARINOS: Renata Araújo, Priscila Lúcia, Evandro Machado, Felipe Araújo e Diogo Nunes

PERCUSSÃO: Léo Carvalho

VIOLONCELO: Raquel Terra

PIANO: Rafael Motta

FLAUTA: Chico Brum

ILUMINADOR DE CENA: Hebert Said

 

 

Dia 11 de dezembro - Cidade das Artes - 18h

PEÇA: Amor,te

SINOPSE: Sobre amor, sobre morte e sobre nós mesmos. Amor, te. reúne histórias e os conflitos que carregam as relações a dois.

DURAÇÃO: 60 minutos

CLASSIFICAÇÃO 16 ANOS

 

GRUPO: Teatro Vírgula (Rio de Janeiro-RJ)

TEXTO: Teatro Vírgula

DIREÇÃO: Pedro Struchiner

ELENCO: Akauã Santos, Ana Karenina Riehl, Ana Luiza Fabião, Carol Vilela, Fabio Alavez, Katiuscia Dantas, Luan de Almeida, Luis Gustavo Soares, Natali Barbosa e Talita Bildeman

TRILHA SONORA ORIGINAL (ao vivo): Gabriel Ballesté

CENOGRAFIA: Alice Cruz

ASSISTENTE DE CENOGRAFIA: Lina da Hora

FIGURINO: Luisa de Oliveira

ILUMINAÇÃO: Pedro Struchiner

ACOMPANHAMENTO TEÓRICO: Candida Sastre e Sandro Melo

PREPARAÇÃO CORPORAL: Laura Collor

VISAGISMO: Talita Bildeman e Ana Karenina Riehl

PROJETO GRÁFICO: Sandro Melo

 

Dia 13 de dezembro - Cidade das Artes - 21h

Ser ou...não sei!

SINOPSE: Em um local abstrato repleto de caixas, dois personagens apresentados como crianças percorrem um caminho de sonhos, segredos e descobertas em busca da melhor fase da vida. Em suas jornadas encontram a dúvida e deparam-se com o conflito entre o temor e a liberdade de “sair de dentro da caixa”.

DURAÇÃO: 60 min

CLASSIFICAÇÃO 12 ANOS

GRUPO: COMBI – Companhia Brasileira de Interpretação (Rio de Janeiro-RJ)

TEXTO: Malu Saldanha

DIREÇÃO: Júlio Venâncio

ELENCO: Almir Rodrigues e Malu Saldanha

SONOPLASTIA: Júlio Venâncio

CENOGRAFIA: Júlio Venâncio

ILUMINAÇÃO: Bruno Henrique Caverninha e Victor Tavares

FIGURINO: Almir Rodrigues e Tiago Costa

PREPARAÇÃO CORPORAL: Sarah Cristina Carvalho

CONTRARREGRA: Marco Barroso, Ronaldo Belardo, Rodrigo Veras e Edilson Salles

AUXILIAR DE PRODUÇÃO: Cris Silva

 

Dia 14 de dezembro - Cidade das Artes - 21h

Se vivêssemos em um lugar normal

 

SINOPSE: Adaptação teatral da obra literária homônima do escritor mexicano Juan Pablo Villalobos. A história narra a saga de Orestes, um dos sete filhos de uma família cujo pai é um professor de educação cívica, mestre em propagar todo tipo de impropérios, e a mãe, uma típica personagem de dramas mexicanos. Dentro da “caixa de sapato”, apelido que a família dá a casa em que vivem, no morro da "Puta que pariu", o protagonista tenta entender sua situação econômica e mudar o curso de sua própria sorte. De uma narrativa cômica, dinâmica e irônica, essa tragicomédia resultará em uma encenação deliciosamente subversiva.

DURAÇÃO: 60 minutos

CLASSIFICAÇÃO 14 ANOS

 

GRUPO: Cia Teatral Milongas (Rio de Janeiro-RJ)

TEXTO: Juan Pablo Villalobos (adaptação Roberto Rodrigues)

DIREÇÃO e ATUAÇÃO: Roberto Rodrigues

SONOPLASTIA: Matheus Rebelo

DIREÇÃO DE MOVIMENTO: Maria Celeste Mendozi

DIREÇÃO VOCAL: Jane Celeste

ARTISTAS COLABORADORES: Breno Sanches, Hugo Souza, e Matheus Rebelo

TRILHA SONORA: Victor Hora

FIGURINO: Bruno Perlato

ILUMINAÇÃO: Adriana Milhomem

FOTOGRAFIA: Renan Lima e Thiago Cristaldi

DIVULGAÇÃO: Lyvia Rodrigues

PRODUÇÃO: Pagu Produções Culturais

REALIZAÇÃO: Cia Teatral Milongas

 

Dia 15 de dezembro - Cidade das Artes - 21h

BORRA

 

SINOPSE: Oito personagens que têm seus destinos cruzados dentro de uma cela. A sobrevivência é a única regra em um mundo protegido pelas grades do sistema carcerário. Esta montagem provoca um discurso a partir das imagens simbólicas de oprimido e opressor: os presos que estabelecem uma ordem dentro da cela, o sistema carcerário que estabelece uma ordem dentro da prisão, a justiça que estabelece uma ordem no sistema, o governo que instaura a sua justiça e a sociedade que compactua, mostrando um sistema frágil em todas as suas relevâncias. Livremente inspirada na obra de Plínio Marcos.

DURAÇÃO: 60 minutos

CLASSIFICAÇÃO 16 ANOS

 

GRUPO: Trupe Investigativa Arroto Cênico / Confraria de Teatro Nau dos Loucos (Nova Iguaçu-RJ)

TEXTO: Rodrigo de Lima Pinto

DIREÇÃO: Marcos Covask

ELENCO: Alessandro Salgueiro, Beto Monteiro, Eric de Moraes, Erick Galvão, Eudes Cabral, Felipe Carreiro, Jonathan Silva, Luiz Machado, Marlon Souza, Pablo Pereira, Ygor Lima

ILUMINADOR: Bruno Henrique Caverninha

CENÁRIO: Roniere Souza e Marcos Covask

FIGURINOS: Marcos Covask

CONTRAREGRA: Virgínia Adler e Ronaldo Peres Cognato

PRODUÇÃO: Camila Curty e Rafael Fonseca

 

Dia 16 de dezembro - Cidade das Artes - 21h

Em um lugar chamado Lugar Nenhum

 

SINOPSE: Uma história de amor que mistura fábula e realidade e busca inspiração na literatura de cordel. Em 1950, num vilarejo longínquo chamado “Lugar Nenhum” pouco tempo tinha desde a chegada do maior meio de comunicação na cidade - o Rádio. Através dele, os pacatos cidadãos daquele local tomam conhecimento do mundo. Sem que percebam, seja para o bem ou para o mal, esse aparelho moderno vira de ponta cabeça a vida de um jovem casal que estava fadado a se conhecer, casar, trabalhar, ter filhos e só.

DURAÇÃO: 80 minutos

CLASSIFICAÇÃO 12 ANOS

 

GRUPO: Raiz (Rio de Janeiro-RJ)

TEXTO: Agatha Duarte

DIREÇÃO: Rogério Fanju

ELENCO: Agatha Duarte, Daniel Carneiro e Samuel Paes de Luna

CENÁRIO: José Dias

PROJETO DE ILUMINAÇÃO E DESIGN DOS GOBOS: Leyza Vidal

ILUMINADOR ASSISTENTE: Luiz Oliva

OPERADOR DE LUZ: Romiro Vasquez

OPERADOR DE SOM: Rogério Fanju

DIREÇÃO DE MOVIMENTO: Sandra Prazeres

FIGURINOS: Daniele Geammal

ASSISTENTE DE FIGURINO: Lu Ribeiro

MODELISTA: Maria Amélia da Silva

COSTUREIRA: Conceição Teixeira Faria

DIREÇÃO MUSICAL E TRILHA ORIGINAL: Roberto Bahal

FOTOGRAFIA: Robson Sanchez

PROGRAMAÇÃO VISUAL: Johnny Ferro

IDEALIZAÇÃO: Agatha Duarte e Rafael Canedo

AUTOR DO POEMA “Paisagem de Interior”: Jessier Quirino

CONTRARREGRA: José Pereira

PRODUTOR: Rafael Canedo

 

 




Teatro

Informações Gerais

Datas

07/12/16 a 17/12/16

Horários

08, 09, 10, 14, 15 e 16/12 às 21h

11/12 às 18h

17/12 às 17h30

 

Local

Cidade das Artes

Sala

Eletroacústica

Classificação Etária

12 Anos

Demais Eventos da Programação

Carmina Burana Ballet 20/03 a 22/03 Dança “Carmina Burana Ballet” chega ao Rio de Janeiro após sucesso em São Paulo e consolida-se como um dos principais destaques recentes da dança no Brasil Uma criação e idealização da companhia portuguesa Vórtice Dance, com produção da Inalive / Grupo IN, que, ao lado de talentosos bailarinos brasileiros, une dança, música e tecnologia em uma experiência sensorial inédita. Após uma temporada de grande impacto em São Paulo, marcada por forte adesão do público e ampliação de sessões, o espetáculo “Carmina Burana Ballet” chega agora ao Rio de Janeiro, consolidando sua trajetória como um dos grandes sucessos recentes da dança no Brasil. A produção será apresentada nos dias 20, 21 e 22 de março de 2026, na Grande Sala da Cidade das Artes, integrando uma circulação nacional que reflete a dimensão artística e o alcance do projeto, com passagem também por Belo Horizonte, nos dias 10 e 11 de abril. Os ingressos estão à venda pelo site da Sympla e na bilheteria local. A passagem por São Paulo foi impulsionada pela comercialização de mais de 10 mil ingressos entre a pré-venda e as primeiras apresentações, resultado que levou à abertura de sessões extras e à extensão da temporada até 15 de março, no Teatro Liberdade. O desempenho expressivo reforçou o espetáculo como um fenômeno recente no circuito da dança e abriu caminho para sua expansão por outras capitais brasileiras. Criado a partir da célebre cantata de Carl Orff, “Carmina Burana Ballet” transcende o formato tradicional do balé ao propor uma experiência cênica que mistura dança contemporânea, música, dramaturgia corporal e tecnologia de ponta. O espetáculo incorpora videomapping e projeções de alta qualidade, que dialogam diretamente com o movimento dos intérpretes e ampliam a narrativa visual da obra, criando imagens imersivas e dinâmicas que potencializam os temas universais de destino, desejo, instabilidade e força humana. A montagem é idealizada pela Vortice Dance Company, uma das companhias mais reconhecidas de Portugal e da Europa, com direção artística e coreografia de Cláudia Martins e Rafael Carriço, nomes de destaque no cenário internacional da dança contemporânea. Reconhecida por sua linguagem autoral e pelo rigor técnico aliado à emoção, a companhia traz ao Brasil um trabalho que já conquistou plateias e crítica em diversos países. No Brasil, o espetáculo chega com produção da Infinitus, do Grupo IN, liderado pelo produtor e gestor cultural Manuel Fernandes, figura central na internacionalização de projetos artísticos e no intercâmbio cultural entre Europa e Brasil. A produção reafirma o compromisso com projetos de grande escala, excelência artística e diálogo internacional. Um dos diferenciais da montagem brasileira está também na integração com artistas brasileiros, que passam a ocupar o palco ao lado da concepção europeia da obra. O elenco nacional imprime novas camadas de identidade, potência física e sensibilidade à encenação, reforçando o caráter híbrido do espetáculo — ao mesmo tempo internacional em sua origem e profundamente conectado ao público brasileiro. No Rio de Janeiro, “Carmina Burana Ballet” encontra um público historicamente atento às grandes experiências estéticas e propõe um encontro arrebatador entre tradição e contemporaneidade, música clássica e linguagem atual, rigor técnico e emoção visceral. Trata-se de um espetáculo que vai além do entretenimento e se afirma como evento cultural, capaz de mobilizar diferentes públicos e reafirmar a força da dança no cenário das grandes produções culturais contemporâneas.  [+] saiba mais Wicked 15/07 a 06/09 Musical Ministério da Cultura apresenta WICKED - O MUSICAL WICKED: O MAIOR FENÔMENO DO TEATRO MUSICAL CHEGA PELA PRIMEIRA VEZ AO RIO Ingressos podem ser adquiridos pelo site Sympla.com.br ou na bilheteria da Cidade das Artes Bibi Ferreira Produzido pelo Instituto Artium de Cultura em parceria com o Atelier de Cultura, musical já foi visto por mais de um milhão de pessoas no Brasil Wicked – A História Não Contada das Bruxas de OZ chega ao Rio de Janeiro em 15 de julho de 2026 para uma curta temporada na Cidade das Artes Bibi Ferreira, na Barra da Tijuca. O anúncio foi feito no dia 21 de dezembro, na última sessão da temporada de Wicked no Teatro Renault, em São Paulo. Após três temporadas de absoluto sucesso em São Paulo, em 2016, 2023 e 2025, Wicked chegará à cidade maravilhosa. O espetáculo revela a história não contada das bruxas de OZ, muito antes da Dorothy chegar ao mundo governado pelo poderoso Mágico de OZ. Depois de mais de um milhão de espectadores em teatro no Brasil, e milhões no cinema e streaming, a superprodução realiza um desejo de mais de uma década do público carioca, que desde 2016 – quando ocorreu a primeira montagem de Wicked no país – pede insistentemente a passagem do “mundo das esmeraldas” pela cidade. “Levar Wicked para o Rio é um presente para os fãs que sempre acreditaram e mantiveram essa chama acesa. É um presente viabilizado pelos patrocinadores que se reuniram para isso. Chegamos com tudo o que essa história merece: força, magia e um espetáculo que continua a emocionar gerações”, afirma Carlos Cavalcanti, presidente do Instituto Artium de Cultura. Estrelado por Myra Ruiz (Elphaba) e Fabi Bang (Glinda), Wicked conta a história de amizade, coragem e escolhas que moldam o destino das bruxas da Terra de OZ, inspirada no romance de Gregory Maguire. A produção brasileira se destaca por sua inovação tecnológica, efeitos de ilusionismo, sistemas inéditos de voo e projeções criadas especialmente para a montagem. Wicked – A História Não Contada das Bruxas de Oz é uma realização do Instituto Artium em coprodução com o Atelier de Cultura, Ministério da Cultura e Governo Federal. [+] saiba mais Maquete de LEGO® do Rio de Janeiro I Exposição Permanente 08/03 a 31/12 Artes Visuais LEGO® doa ao Rio de Janeiro a maquete feita com 947 mil peças A maquete do Rio de Janeiro feita totalmente em LEGO foi construída para homenagear de forma criativa e inusitada a cidade-sede dos Jogos Olímpicos de 2016 e ficará exposta permanentemente na Cidade das Artes como legado cultural. A construção destaca os 25 importantes ícones da cidade como o Pão de Açúcar, o Cristo Redentor, os Arcos da Lapa, o Maracanã, entre outros. [+] saiba mais Ainda Não! | Dança 06/03 a 15/03 Dança O espetáculo AINDA NÃO!, criado e dirigido por Caio Nunes, é um manifesto artístico e poético contra o etarismo, que busca dar voz, corpo e visibilidade à potência feminina em todas as idades. A obra reúne mais de 20 mulheres empoderadas — empresárias, artistas, bailarinas, donas de escolas e festivais — que, por meio da dança contemporânea e do jazz, afirmam que a vida não tem prazo de validade e que dançar é um direito eterno. Com dramaturgia sensível e provocativa, o espetáculo se estrutura em blocos temáticos que atravessam memórias, resistências, tabus e celebrações, culminando em um grito coletivo de liberdade e permanência. A montagem reforça o papel transformador da arte e do corpo como instrumento de expressão, resistência e celebração da vida em todas as suas fases. [+] saiba mais BRAVO TENORES IN CONCERT 28/03 Música Bravo Tenores in Concert apresenta espetáculo com canções italianas Um show inteiro com os maiores clássicos italianos em um palco com três tenores acompanhados de uma orquestra. É o que promete o espetáculo Bravo Tenores In Concert, com os renomados tenores Marcello Vannucci, Tenor Leone e CaJunior, acompanhados de uma orquestra com a regência do maestro Renato Misiuk. Criado em 2015, o espetáculo fez sua grande estreia no Espaço das Américas em SP para um público de 8 mil pessoas dividido em duas sessões. O Crossover de estilos é presente sempre com os “Bravos” Juntar numa mesma canção o protagonista do musical O Rei Leão com o Turandot da Ópera de Manaus é possível? Sim, é o que veremos e ouviremos ao vivo. Juntar um cantor Oficial da Disney com o grande solista da festa de San Genaro dá certo? Acontece em nosso palco. O apresentador Ronnie Von disse em seu programa quando conheceu os Tenores: “Que me desculpe os queridos Pavarotri, Carreras e Placido Domingos, mas esses meninos são a reencarnação do original e tem uma vantagem, são brasileiros. Não perco o show deles por nada”. [+] saiba mais BEE GEES ALIVE | Show 29/03 Música Bee Gees Alive apresenta show em comemoração aos 25 anos de carreira Espetáculo proporciona ao público sensação de estar diante dos irmãos Gibb Considerada a principal banda em tributo aos Bee Gees do mundo, a “Bee Gees Alive” completa 25 anos de uma carreira sólida com shows por todo o Brasil. O espetáculo reproduz fielmente a mítica banda dos irmãos Gibb, com impecáveis performances de interpretação que conquistam absoluto sucesso em todos os locais que apresentam o tributo. SOBRE O ESPETÁCULO A qualidade do trabalho e as incríveis semelhanças físicas e vocais, levaram a crítica especializada internacional a aclamar o Bee Gees Alive como a melhor e principal banda tributo aos Bee Gees do mundo em 2003, motivo que faz o grupo ocupar o posto de um dos mais importantes – senão o mais importante – espetáculo de performances cênicas e musicais fiéis de uma das principais bandas da década de 70. Executando clássicos como Massachusetts, Words, To Love Somebody, Stayin´Alive, More Than a Woman, I Started a Joke, Lonely Days, Night Fever, More Than a Woman, How Deep is Your Love e tantos outros sucessos que marcaram a carreira dos Bee Gees, o tributo leva uma experiência rara aos fãs e apreciadores dos irmãos Gibb, apresentando todos os sucessos em um só espetáculo. O grupo é formado por Júnior Santana (Barry Gibb), Sérgio Rosa (Robin Gibb) e Guido Roverso (Maurice Gibb) nos vocais, além de Rogério Scarton (guitarra), João Carlos (baixo) e Jorge Anielo (bateria). [+] saiba mais